Irish Arts Review Hivern 2025
Una revista trimestral d’art, disseny, arquitectura, fotografia, escultura, patrimoni, arts decoratius i artesanat.
EN AQUEST NÚMERO
Un detall de la pintura Usacchi in an Irish Landscape (Dublin 8) d’Atsushi Kaga decora la portada de la nostra edició d’hivern. Kaga ha viscut i treballat a Irlanda durant molts anys, produint una obra que combina les tradicions mitològiques japonesa i europea. FRANCIS HALSALL revela que la liebre blanca, un motiu habitual del folclore japonès, també funciona com a alter ego de l’artista. Tradicionalment, en la història de l’art, la maternitat s’ha representat de manera idealitzada. A l’exposició Acts of Creation: On Art and Motherhood, un grup d’artistes internacionals i irlandes relata les diverses experiències de la maternitat, tal com escriu MARGARITA CAPPOCK, a través d’una «varietat impressionant» d’obres de pintura, escultura, fotografia i cinema. El pintor de genrès Erskine Nicol va arribar a Dublin des d’Edimburg el 1846, durant la gran hambrina irlandesa. I, com a remarca AMÉLIE DOCHY, pocs pintors d’aquesta època van oferir tantes petites escenes de la vida rural d’Irlanda com ell; YVONNE SCOTT destaca unes importants obres de l’obra de l’artista Kathy Prendergast; i ROBERT ARMSTRONG escriu sobre el pintor Michael Cullen. Joe Dunne explica a AIDAN DUNNE que «la natura morta ho té tot: abstracció, color, forma», mentre que «els retrats poden ser difícils… Estàs tractant amb les preconcepcions de la gent». STEPHANIE McBRIDE analitza una sèrie de fotografies d’Yvette Monahan que exploren la vida oculta dels peixos; i TOM DUFFY elogia la obra de Lancelot Bayly, «una de les figures creatives i artístiques més extraordinàries d’Irlanda». Fundat aproximadament el 1200 per William de Burgh, el priorat agustí d’Athassel, a Tipperary, ostenta capitals ornades i un dels portals gòtics més elaborats d’Irlanda. ROGER STALLEY examina la seva intrigant història. Nascut i format a Dublin, Charles Collins es va moure a Londres a principis del segle XVIII, on es va convertir en un pintor de natura morta d’èxit. Tal com revela PETER MURRAY, també va ser un prolífic aquadista, especialitzat en pintures d’ocells. En altres punts de l’edició, hi ha CRISTÍN LEACH sobre Brian Harte; EAMONN MAXWELL sobre Philip Quinn; i EMER McGARRY sobre una exposició que aborda qüestions d’herència, colonials i personals. Les seccions habituals inclouen el Diari de notícies d’art de KATHRYN MILLIGAN, Art at Auction de JOHN D P O’SULLIVAN i Design Portfolio de FRANCES McDONALD. Hi ha ressenyes de llibres d’Adrian Kenny, Gearóid Arthur Hayes, John Waddell i Elaine Sisson. Finalment, PAULA MURPHY narra la història de l’escultor irlandès-americà Thomas Crawford, la cuiu estàtua Freedom es troba a la part superior de l’edifici del Capitoli a Washington DC. Crawford va deixar Ballyshannon, a Co Donegal, per anar a Nova York amb la seva mare quan només tenia tres anys i es va convertir en un dels escultors més acotats d’Amèrica.
Publicat per Irish Arts Review
Tapa terna
120 pàgines
230 x 300 mm
ISBN 9771649217104
