
Aesthetica Núm. 129
La nostra visió del món enmarca el que pot arribar a desplegar-se. Quan afrontem la vida amb curiositat i obertura, fins i tot el més ordinari ens pot sorprendre. Petits canvis en la manera de veure –una pausa, un gir o una atenció silenciosa– desperten idees i ens conviden a meravellar-nos de manera inesperada. Una mentalitat optimista i imaginativa té el poder de fomentar el pensament ambiciós, l’empatia i les possibilitats. En aquest espai entre la visió i l’acció, tot sembla accessible.
En aquest númèri, ens dirigim cap a l’exterior i explorem el diàleg complex entre el natural i el construït. Des dels panoràmics immensos i els contorns íntims de les ciutats construïdes fins als terrenys intactes i les intervencions acuradament dissenyades, aquest númèri examina els espais que habituem i transformem. L’arquitectura, el disseny i la consciència ambiental convergen i revelen com la intenció humana i la forma orgànica s’influeixen mutuament. Entre els punts clau hi ha Ka Me Ra: Arquitectura japonesa moderna a través de l’objectiu del fotògraf, que celebra la precisió i el minimalisme poètic dels edificis japonesos de la postguerra, capturats amb una claredat i una intimitat remarquables; i Across the Water, de Michelle Piergoelam, que navega les corrents fluïdes entre identitat, memòria i lloc, centrant-se en històries surineses mai contades. També hi ha imatges submarines de Narelle Autio, part d’un nou compendi de fotografia d’Austràlia i Nova Zelanda.
En fotografia, presentem les visions singulars d’Anastasia Mihaylova, Elena Paraskeva, Gjert Rognli, Henri Blommers, Lotte Ekkel i Marie Dreezen. Paraskeva, la nostra fotògrafa de portada, demostra una creativitat remarquable i transforma escenes imaginàries en composicions lluminoses. Cada artista explora la interacció entre l’entorn, la llum i la presència, convertint l’observació en una reflexió profunda i animant-nos a reconsiderar com veiem el món. Tot i que els seus enfocaments difereixen, les seves obres estan unides per una qüestió compartida: com ocupem, interpretem i deixem la nostra marca en aquest lloc que anomenem llar. Finalment, les darreres paraules són per a Jane Evelyn Atwood, finalista del Premi de la Fundació Deutsche Börse de Fotografia 2026.
Tapa blanda
300×210 mm
ISBN 9771743271088


