Fotografi – en feministisk historie, Emma Lewis

Denne feministiske gjendiktningen av fotografiets historie setter kvinnene i bildet – og, enda viktigere, bak kameraet! 

I ti tematiske, kronologiske deler utforsker Tate Modern-kurator Emma Lewis den avgjørende rollen kvinnelige kunstnere har spilt i utformingen av det stadig utviklende fotografiet. Lewis har samlet verk fra mer enn 200 ulike kvinnelige og ikke-binære fotografer, sammen med korte essays om 75 ulike kunstnere, hvorav mange er basert på hennes intervjuer med personene. Fra atelierportrettene på slutten av 1800-tallet til fotojournalistikk av Dorothea Lange og Lee Miller på begynnelsen av 1900-tallet – og fra andrebølgefeministisk kritikk av kjønnsroller til samtidens selfies og sosiale medier-personaer – undersøker denne boken ulike sjangere, stiler og tilnærminger til fotografi fra 1800-tallet og frem til i dag.

Internasjonal, inkluderende og interseksjonell, forteller denne omfattende boken historien om et allsidig og nyskapende medium. Fra selvportretter på begynnelsen av 1900-tallet som responderer på moderniteten og endrede forestillinger om kvinnehet, til fotojournalistiske bilder som dokumenterer klimakrisen, viser fotografiene i denne boken de ulike måtene kvinner responderer på og former det globale kulturelle landskapet. Blant kunstnerne som presenteres her er:

Sheila Pree Bright, Imogen Cunningham, Paz Errázuriz, Nan Goldin, Kati Horna, Mari Katayama, Dora Maar, Lee Miller, Tina Modotti, Zanele Muholi, Shirin Neshat, Cindy Sherman, Lieko Shiga, Lorna Simpson, Amalia Ulman, og flere!

De tematiske kapitlene i dette prosjektet viser fotografiet sitt skiftende rolle i samfunnet og kunsten. De lar forfatteren utforske og kontekstualisere hvordan denne rollen har (eller ikke har) skapt rom for kvinner og personer med marginaliserte kjønnsidentiteter, og hvordan arbeidet som utføres i mediets utkanter utvider grensene for teknologi og kreativt uttrykk. Dette er ikke bare en samling av «kvinnelige fotografer» – det er en bok om hvordan og hvorfor kvinnelige og ikke-binære kunstnere har brukt fotografi for å respondere på og forme sine egne virkeligheter.

Utgitt av Ilex Press
Innbundet
256 sider
240 × 300 mm
ISBN 9781781578049