Histoire féministe de la photographie, Emma Lewis

Ce récit féministe de l’histoire de la photographie met les femmes en scène — et, plus important encore, derrière l’objectif ! 

En dix sections thématiques et chronologiques, Emma Lewis, conservatrice à la Tate Modern, explore le rôle essentiel que les femmes artistes ont joué dans l’évolution constante du médium photographique. Lewis a rassemblé des œuvres de plus de 200 photographes femmes et non binaires, accompagnées de courts essais sur 75 artistes différents, dont beaucoup s’appuient sur ses entretiens avec les personnes concernées. Du portrait en studio de la fin du XIXe siècle au photojournalisme de Dorothea Lange et Lee Miller au début du XXe — et des critiques féministes de la deuxième vague sur les rôles de genre aux selfies contemporains et aux personas des réseaux sociaux, cet ouvrage examine différents genres, styles et approches de la photographie du XIXe siècle à nos jours.

International, inclusif et intersectionnel, cet ouvrage complet raconte l’histoire d’un médium polyvalent et innovant. Des autoportraits du début du XXe siècle, qui répondent à la modernité et aux conceptions changeantes de la féminité, aux images de photojournalisme documentant la crise climatique, les photographies de ce livre témoignent des multiples façons dont les femmes répondent aux mutations du paysage culturel mondial et contribuent à le façonner. Parmi les artistes présentées dans cet ouvrage figurent :

Sheila Pree Bright, Imogen Cunningham, Paz Errázuriz, Nan Goldin, Kati Horna, Mari Katayama, Dora Maar, Lee Miller, Tina Modotti, Zanele Muholi, Shirin Neshat, Cindy Sherman, Lieko Shiga, Lorna Simpson, Amalia Ulman, et bien d’autres encore !

Les chapitres thématiques de ce projet mettent en lumière l’évolution du rôle de la photographie dans la société et l’art. Ils permettent à l’auteure d’explorer et de contextualiser la manière dont ce rôle a (ou n’a pas) ouvert des espaces aux femmes et aux personnes de genres marginalisés, ainsi que la façon dont le travail mené en marge du médium repousse les limites de la technologie et de l’expression créative. Il ne s’agit pas simplement d’un recueil de « photographes femmes », mais d’un livre sur la manière dont les femmes et les artistes non binaires ont utilisé la photographie pour répondre à leurs propres réalités et les façonner.

Publié par Ilex Press
Couverture rigide
256 pages
240 × 300 mm
ISBN 9781781578049