{"title":"Llibres esgotats","description":"\u003ch3\u003eBusques alguna cosa que ja no hi ha en estoc? El nostre personal farà seguiment de totes les consultes sobre productes esgotats que es facin a través del nostre lloc web.\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"hidden-islam-nicolo-degiorgis","title":"Islam ocult (segona edició), Nicolo Degiorgis","description":"\u003cp\u003eConsidereu aquests fets. A Itàlia el dret a practicar la religió, sense discriminació, està consagrat a la constitució. Hi ha 1,35 milions de musulmans a Itàlia i, malgrat això, només vuit mesquites oficials en tot el país.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUna conseqüència és que la població musulmana ha acumulat un gran nombre de llocs de culte improvisats i temporals. Aquests es troben en una gran diversitat d'edificis, com ara trasteres, garatges, botigues, naves i antigues fàbriques.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAquesta escassetat de llocs de culte és especialment aguda a l'nord-est d'Itàlia – on viu el fotògraf Nicolò Degiorgis –, on tenen lloc nombroses campanyes antiislàmiques encapçalades pel partit de dreta Lega Nord. Les tèreres imatges de les nombroses i diverses edificis que acullen les mesquites improvisades estan imprimides en pàgines plegades. En obrir la pàgina plegada es revelen les escenes de l'interior de les mesquites, fotografies en ple color. La mida de les congregacions varia, des de grans multituds que de vegades preien fora fins a una petita sala plena de gent, o grups íntims de dos o tres musulmans.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDegiorgis ofereix una fascinant mirada a un món ocult i deixa les conclusions sobre aquest projecte completament en les nostres mans.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNicoló Degiorgis és un fotògraf format en les tradicions documentals que la majoria de vegades treballa en sèries. La seva motivació principal és observar com les comunitats marginades i de minoria es creen un entorn sostenible per a elles.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Rorhof\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eTapa dura\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eSegona edició\u003cbr\u003e90 pàgines \u003cem\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e240 x 160 mm\u003cbr\u003eISBN 9788890981708\u003c\/p\u003e","brand":"Rorhof","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4177878319135,"sku":"HIND02","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Hidden_Islam_Cover.jpg?v=1579696388"},{"product_id":"miguel-calderon-miguel-calderon-vanessa-enriquez","title":"Miguel Calderon, Miguel Calderon, Vanessa Enriquez","description":"\u003cp\u003eQuan el besavi de Miguel Calderon va morir, va deixar-li a Calderon una caixa d’imatges inexplicables, fotografies i recortes de diari d’un home amb diverses dones. La republicació d’aquest material per part de Calderon ho intercala amb aforismes de l’escriptor mexicà Guillermo Fadanelli i fragments de Sabbath’s Theater, de Philip Roth. Sense pretencis ni judicis, l’artista presenta el misteri íntim i no resolt d’un estimat que s’ha marxat.\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Turner Publishing\u003cbr\u003e En col·laboració amb Vanessa Enriquez\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eTapa dura\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e 220 pàgines \u003cem\u003e\u003cbr\u003e \u003c\/em\u003e22 x 17 cm\u003cbr\u003e ISBN 9788475067308\u003c\/p\u003e","brand":"Turner Publishing","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178065096735,"sku":"MCMCVE01","price":800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Miguel_Calderon_Cover.jpg?v=1527550867"},{"product_id":"taratine-daisuke-yokota-signed","title":"Taratine, Daisuke Yokota (Signat)","description":"\u003cp\u003e \u003cem\u003eTaratine\u003c\/em\u003e és la primera monografia dels Estats Units del reconegut fotògraf japonès Daisuke Yokota. Altament valorat per les seves afinitats tècniques i estètiques amb el moviment avantguardista Mono-ha dels anys 60 i amb mestres de l'època de Provoke com Daido Moriyama i Takuma Nakahira, \u003cem\u003eTaratine\u003c\/em\u003e representa una nova direcció per a Yokota, una que centra la seva obra per primera vegada en una altra tradició japonesa, la de la novel·la joia confessional fotogràfica. Composta per fotografies i un assaig en moviment escrit per Yokota, \u003cem\u003eTaratine\u003c\/em\u003e és la seva obra més personal fins a la data.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eTaratine\u003c\/em\u003e reuneix dos cossos d'obra nova—un d'un viatge per carretera a Tohoku el 2007, i un segon fet a Tòquio el 2014. Les fotografies de Tohoku es van inspirar en que Yokota es trobés per casualitat un antic ginkgo a la prefectura d'Aomori. Anomenat \u003cem\u003eTaratine\u003c\/em\u003e, aquest arbre ha estat venerat per generacions de dones per les seves llegendàries propietats per augmentar la fertilitat. Yokota va recordar tant el vincle tradicional—i persistent—de la regió de Tohoku amb la reverència pels esperits naturals (la influència de l'animisme del període Jomon) com els records de la seva pròpia infània.\u003cbr\u003e D'aquesta experiència va néixer una oda fotogràfica a aquestes tradicions i records, que també expressa la seva profunda admiració per les dones importants de la seva vida: la seva mare, en el cas de les imatges d'Aomori; i la seva xiciana, en les imatges de Tòquio. En fusionar-les les dues a \u003cem\u003eTaratine\u003c\/em\u003e, Yokota traça una nova direcció per a la seva obra. Tal com observa Marc Feustel en l'epílogo, «A diferència dels seus predecessors, \u003cem\u003eTaratine\u003c\/em\u003e està impulsat per un conjunt d'emocions i sensacions més ambigu i lliscós. Una necessitat d'amor maternal evoluciona en luxúria i desig. Tant un llibre sobre sons i olors com d'imatges—\u003cem\u003eTaratine\u003c\/em\u003e intensifica tots els sentits mentre infosc frescor a una gran tradició japonesa.\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Session Press\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eTapa terna, signat, amb pòster\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e 160 pàgines\u003cbr\u003e 28 x 22 cm\u003cbr\u003e 1 pòster en blanc i negre, impressió òfset a 4 colors, termografia per a la portada i les pàgines de text\u003cbr\u003e ISBN 9780692321621\u003c\/p\u003e","brand":"Session Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178071027743,"sku":"TDY01","price":500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Taratine_Cover.jpg?v=1513643354"},{"product_id":"nuotraukos-dokumentams-photographs-for-documents-2nd-edition-vytautas-v-stanionis","title":"Fotografies per a documents \/ Fotografies per a documents (2a edició), Vytautas V. Stanionis","description":"\u003cp\u003eVytautas V. Stanionis (n. 1949) va imprimir fotografies del roleu del seu pare, també Vytautas (1917–1966), que contenia fotografies d’habitants de Seirijai i dels districtes circumdants creades per a documents; es van fer el 1946, quan les autoritats soviètiques van canviar els passaports per uns soviètics. No hi ha cap trama en les tomes, no hi ha interpretació, no hi ha cap altre detall, només els rostres estàtics de persones sobre un fons blanc neutre. Els rostres sense nom perden la seva identitat i es converteixen en certes al·legories dels destins de les persones en els anys posteriors a la guerra.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e- kamane.lt\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSegona edició\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicació pròpia\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" mce-data-marked=\"1\"\u003eTapa terna\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e 46 pàgines \u003cem\u003e\u003cbr\u003e \u003c\/em\u003e245 x 300 mm\u003cbr\u003e ISBN 9786098099041\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv id=\"gallery-2\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Self Published","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178072174623,"sku":"NDPFDVVS02","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/photographs-for-documents-1-1.jpg?v=1527550883"},{"product_id":"nuotraukos-dokumentams-photographs-for-documents-first-edition-vytautas-v-stanionis","title":"Fotografies per a documents \/ Fotografies per a documents (Primera edició), Vytautas V. Stanionis","description":"\u003cp\u003eVytautas V. Stanionis (n. 1949) va imprimir fotografies del roleu del seu pare, també Vytautas (1917–1966), que contenia fotografies dels habitants de Seirijai i els districtes circumdants creades per a documents; es van fer el 1946, quan les autoritats soviètiques van canviar els passaports per uns soviètics. No hi ha cap trama en les tomes, no hi ha interpretació, ni cap altre detall, només cares estàtiques de persones amb un fons blanc neutre. Les cares sense nom perden la seva identitat ara i es converteixen en certes al·legories dels destins de les persones en els anys posteriors a la guerra.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e- kamane.lt\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePrimera edició\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eTapa terna\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e46 pàgines \u003cem\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e245 x 300 mm\u003cbr\u003eISBN 9786098099041\u003c\/p\u003e\n\u003cstyle type=\"text\/css\"\u003e\u003c!--\n#gallery-1 {\n\t\t\t\tmargin: auto;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 .gallery-item {\n\t\t\t\tfloat: left;\n\t\t\t\tmargin-top: 10px;\n\t\t\t\ttext-align: center;\n\t\t\t\twidth: 25%;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 img {\n\t\t\t\tborder: 2px solid #cfcfcf;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 .gallery-caption {\n\t\t\t\tmargin-left: 0;\n\t\t\t}\n--\u003e\u003c\/style\u003e","brand":"Self Published","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178072535071,"sku":"NDPFDVVS01","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/photographs-for-documents.jpg?v=1527550884"},{"product_id":"unnamed-road-jingjin-lee","title":"Carretera sense nom, Jingjin Lee","description":"\u003cp\u003ePer a Jungjin Lee, fotografiar el paisatge és una exploració de la seva pròpia ment: els estats introspectius de l’artista, la mirada fotogràfica de qui és insistent i transformadora. El seu projecte més recent, \u003cem\u003eUnnamed Road\u003c\/em\u003e, aborda els territoris disputats d’Israel i la Cisjordanès a través del paisatge. Les seves imatges en blanc i negre són mons autòntics de quietud i meravella, mentre Lee busca alguna cosa constant en la vida del paisatge. Les seves imatges suggereixen que, malgrat la semblant fluctuació, certes veritats fonamentals no canvien: tal com la superfície de l’oceà està en constant moviment, les seves profunditats, de fet, romanen immutables i perennes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLee, que descriu el seu estat fotogràfic com a «meditatív», considera l’acte de fotografiar com a emocional i experiencial, un moment en què «aquest “eco” absolut dins de mi viatja pel temps i l’espai». No obstant això, li va costar trobar neutralitat en un territori carregat que descriu com a «desagradable»; només va aconseguir mantenir la distància durant els últims viatges a aquests llocs el 2011, obrint així la possibilitat que l’obra signifiqués més que Israel i el seu conflicte. L’obra de Lee sovint s’ocupa de la materialitat de la tècnica d’impressió i, durant vint anys, ha utilitzat una emulsió fotogràfica líquida aplicada amb un raspall sobre paper de arròs fet a mà, un mètode afí a la pintura. Per primera vegada, en \u003cem\u003eUnnamed Road\u003c\/em\u003e s’han utilitzat processos digitals; i, malgrat això, les imatges continuen sent exploracions de l’alè i la imperfecció, que arrosseguen el mirador a un regne on el tema principal és la plenitud de la visió.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJungjin Lee és una fotògrafa coreana que ha publicat diverses monografies, entre les quals: \u003cem\u003eOn Road\/Ocean\u003c\/em\u003e (2001) i \u003cem\u003eWind\u003c\/em\u003e (2009). Després de formar-se artísticament a Corea, va passar deu anys a Amèrica estudiant fotografia, atreta per els espais americans marginats més que pels seus habitants. La seva obra s’ha exposat en nombroses galeries i museus arreu del món, entre els quals The Met, a Nova York, i el Whitney Museum of American Art, a Nova York; i les seves fotografies formen part de les col·leccions del Los Angeles County Museum of Art, del Houston Museum of Fine Art i d’altres prestigiòses institucions de tot el món.\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"product__description truncated--disabled\"\u003e\n\n\u003cdiv id=\"product-description-template--15775234490577__main\" class=\"product__description-inner rte\"\u003e\n\n\u003cp class=\"\"\u003eAquesta nova edició ampliada de\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eUnnamed Road\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eva ser dissenyada per Jungjin Lee i publicada amb motiu d’una exposició al GoEun Museum of Photography, a Busan, Corea del Sud\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Nazraeli Press\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eTapa dura\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e120 pàgines\u003cbr\u003e290 x 250 mm\u003cbr\u003eISBN 9781907946509\u003c\/p\u003e","brand":"Setanta Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178088755231,"sku":"","price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/Jungjin_Lee_Unnamed_RoadCover.webp?v=1741881167"},{"product_id":"architecture-after-revolution-a-petti-s-hilal-e-weizman","title":"Arquitectura després de la revolució","description":"\u003cp\u003eLa obra presentada en aquest llibre és una invitació a emprendre un experiment de pensament arquitectònic i polític urgent: repensar les lluites d’avui per la justícia i la igualtat no només des de la perspectiva històrica de la revolució, sinó també des de la d’una lluita continuada per la descolonització; en conseqüència, repensar el problema de la subjectivitat política no des del punt de vista d’una concepció occidental d’un ciutadà liberal, sinó des de l’aquel del refugiado desplaçat i extraterritorial. Aquí no trobareu descripcions d’alzades populars, resistència armada ni negociacions polítiques, malgrat que, és clar, formin una part integral i necessària de qualsevol transformació política radical. En canvi, els autors presenten una sèrie de projectes provocadors que intenten imaginar «el matí després de la revolució».\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSituat a la vora del desert, a la ciutat de Beit Sahour, a Palestina, el col·lectiu arquitectònic Decolonizing Architecture Art Residency (DAAR) combina des del 2007 discurs, intervenció espacial, aprenentatge col·lectiu, trobades públiques i reptes legals per obrir un espai de reflexió sobre el que sembla impossible: la transformació real de les estructures físiques de dominació d’Israel. Contra una història de l’arquitectura de la descolonització que buscava reutilitzar l’arquitectura colonial per el mateix propòsit per què es va construir originalment, DAAR veu oportunitats en una sèrie de propostes lúdiques per a la subversió, reutilització, profanació i reciclatge d’aquestes estructures de dominació i de les infraestructures legals que les mantenen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEls projectes de DAAR s’han de comprendre com una sèrie de fabules arquitectòniques situades en diferents ubicacions: una base militar abandonada prop de Beit Sahour, el camp de refugiats de Dheisheh a Betlem, les restes de tres cases a la platja de Jaffa, l’edifici inacabat del Parlament palestí, el poble històric de Battir, el poble de Miska, destruït durant la Nakba, i la colònia de Jabel Tawil (P’sagot), a la Cisjordanès, amb teulols vermells, al costat de Ramallah-El Bireh.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ePublicat per Sternberg Press\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTapa dura\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e206 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e140 x 210 mm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eISBN 9783943365795\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Sternberg Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178104680479,"sku":"AAR","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Architecture_After_Revolution_Cover.jpg?v=1587558151"},{"product_id":"christmas-turkey-market-dublin-1990-1993-tony-oshea","title":"Mercat de dindons de Nadal, Dublin 1990-1993, Tony O'Shea","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003eLa \u003cem\u003eChristmas Turkey Market, Dublin 1990-1993 \u003c\/em\u003e de Tony O'Shea es va publicar en una tirada de 200 exemplars, al desembre de 2015\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCafe Royal Books són unes publicacions fotogràfiques setmanals que se centren en general en aspectes del canvi, normalment al Regne Unit. Café Royal Books (fundada el 2005) és una editorial independent amb seu a la regió nord-occidental de l'Anglaterra.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTirada de 200 exemplars\u003cbr\u003e Publicada per Cafe Royal Books\u003cbr\u003e Tapa terna\u003cbr\u003e 36 pàgines \u003c\/p\u003e","brand":"Cafe Royal Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178171068447,"sku":"CTMTOSCR","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/ChristmasTurkeyDublin.jpg?v=1592740126"},{"product_id":"i-went-to-the-worst-of-bars-ciaran-og-arnold","title":"Vaig anar al pitjor dels bars, Ciarán Óg Arnold","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003eVaig anar al pitjor bar esperant que m’allotjessin. Però tot el que podia fer era tornar a emborrincar-me és un diari de certa manera, que segueix a homes invisibles per passadísos de pis i entra en bars buits. El fotògraf acompanya els buscadors de l’oblit, amb les seves cares torques atrapades entre l’èxtasi i l’apatia, les boces perseguint la dormitut de l’ebriedat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAquesta és Ballinasloe, una ciutat de pedra arenosa a la vora del riu Suck, a l’extrem oriental de Galway, a Irlanda, vista a través dels ulls d’un fill de la terra, Ciarán Óg Arnold. Entre la gent de carrer, Arnold segueix els descarrejats, homes invisibles que passen el temps en racons foscos, escolt impossible de fer res més que vagar i beure. Ballinasloe és una boca; en irlandès, boca del vau, boca de les multituds. “Diem que odiem viure aquí”, escriu Arnold, “però la veritat és que escoltim quedar-nos, amagats de la realitat, ahogadats en beviutes i volent que ens deixin sols mentre esperem quin segat ens reserva el destí.”\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAmb els anys, Ballinasloe s’ha convertit en una ciutat fantasma, amb una economia immòbil que només retana els indiferents. Els seus clubs buits són els buits ordinaris d’un escapisme ortodox, la vocació nocturna invariable que també és una aniquilació lenta. La ciutat està assabentada per la presència dels altres invisibles que també se n’han anat: els nens suicides del poema de Charles Bukowski, d’on es pren el títol del llibre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Mack Books\u003cbr\u003eEdició rara\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eTapa terna amb sobretapa\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e76 pàgines\u003cbr\u003e 160 x 220 mm\u003cbr\u003eISBN 9781910164310\u003c\/p\u003e","brand":"MACK Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178212814879,"sku":"IWTTWOBCOA","price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/720_a584e3c8-50b9-40bc-8da1-f5f0b24b4692.jpg?v=1658931564"},{"product_id":"there-s-a-place-in-hell-for-me-and-my-friends-pieter-hugo","title":"Hi ha un lloc a l’infern per a mi i els meus amics, Pieter Hugo","description":"\u003cp\u003eLa obra de Pieter Hugo, \u003cem\u003eThere’s a Place in Hell for Me \u0026amp; My Friends\u003c\/em\u003e, és una sèrie de retrats en primer pla de l’artista i els seus amics, tots els quals consideren Sud-àfrica com a la seva llar.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMitjançant un procés digital que converteix imatges de color en blanc i negre mentre en manipula els canals de color, Hugo enfasitza el pigment (melanina) de la pell dels seus retratats, de manera que sembla marcat per imperfeccions i danys causats pel sol. Els retrats resultants són l’antítesis de les imatges retocades amb aerògraf que determinen els canons de bellesa de la cultura popular i denuncien les contradiccions de les distincions racials basades en el color de la pell.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTal com escriu la crítica Aaron Schuman: «encara que a primera vista puixam semblar “negres” o “blancs”, els components que roman “actius” sota la superfície formen un espectre molt més ampli. Allò que superficialment sembla dividir-nos és, de fet, alguna cosa que tots tenim en comú i, com en aquestes fotografies, no som simplement negres i blanques: som vermelles, grogues, marrons i així més endavant; tots som, de fet, de color.\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Oodee\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eTapa dura amb follet de fotografia\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e 280 x 235 mm\u003cbr\u003e 144 pàgines\u003cbr\u003eISBN 9780957038929\u003c\/p\u003e","brand":"Oodee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178419548191,"sku":"TAPIHFMAMFPH01","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Place_in_Hell_Cover-1.jpg?v=1513644694"},{"product_id":"home-instruction-manual-jan-mccullough","title":"Manual d’instruccions per a la lliuradre, Jan McCullough","description":"\u003cp\u003eTradicionalment, els manuals d’instruccions han estat la font perfecta de solucions pràctiques. Els experts en matèries específiques ofereixen una referència escrita sobre com reparar avaries i dur a terme tasques des de zero.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMcCullough va escriure «com fer un llar» al Google i va acabar en un fòrum de xat en línia en què uns experts autoproclamats es trobaven intercanviant instruccions detallades. Va llogar una casa suburbana ordinària i va seguir exactament els consells d’aquests desconeguts durant dos mesos. En complir les instruccions per crear la llar perfecta, va contemplar la construcció d’una identitat des de zero. Les fotografies documenten el resultat final del temps que va passar vivint i treballant a la casa, provant-s’al cap i à l’espasa diferents vides.\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Verlag Kettler\u003cbr\u003e Tapa dura\u003cbr\u003e 124 pàgines\u003cbr\u003e 210 cm x 148 cm\u003cbr\u003e ISBN 9783862065646\u003c\/p\u003e","brand":"Verlag Kettler","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178475483167,"sku":"HIMJM01","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/home-instruction-manual-jan-mccullough-1-1.jpg?v=1527550804"},{"product_id":"semper-augustus-mary-hamill","title":"Semper Augustus, Mary Hamill","description":"\u003cp\u003eLa tulipana es va introduir a Europa a finals del segle XVI, després d’haver estat exportada des de l’Imperi otomà. Els holandesos es van enamorar de la flor i van començar a cultivar tulipanes de manera comercial. La demanda de tulipanes i el prestigi associat a ells eren tan grans que els holandesos es van deixar arrenar per allò que avui es coneix com a «febre de les tulipanes». Molts mercaders van guanyar molt d’argent mentre els preus dels bulbs augmentaven a un ritme sense precedents, fins a assolir nivells extraordinàriament alts i, finalment, la bombola econòmica es va espatllar el 1637.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes més famoses i acovardades de totes eren les bulbos de la flor de tulipa Semper Augustus, prestigiosa i bellíssima, amb peculiars petals vermells i blancs estriats. En el seu famós llibre sobre la febre de les tulipanes, publicat el 1841 («Popular Delusions of the Madness of Crowds»), l’autor Charles Mackay explica com es va canviar un bulbe de Semper Augustus per 12 acres de terra. També hi havia un mercat de derivats que es va arrombar, la primera referència coneguda a la venda anticipada.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e La Semper Augustus ha conservat la seva posició com a la més aclama de totes les tulipanes; es cultiven i es exhibeixen, malgrat la ferotge competició, en les mostres florals de primavera de tot arreu del món.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Mary Hamill ha creat la seva pròpia versió d’aquesta famosa flor, però amb un gir terrible i meravellós. Aquests objectes semblan flors, però en realitat són els seus propis cicles menstruals. Ens informa de la data del mes en què s’han creat i, amb les tretze imatges, ens guia per un any calendari complet.\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003eInclou una gravure signada i numerada. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Publicat per: Editions Bessard\u003cbr\u003e Tapa dura, presentada en caixa de cartó rígida.\u003cbr\u003e 32 pàgines\u003cbr\u003e 22,5 x 17,5 cm\u003cbr\u003e ISBN 9791091406475\u003c\/p\u003e","brand":"Editions Bessard","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178488655903,"sku":"SAMH01","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Mary-Hamill-Semper-Augustus_Cover-24.jpg?v=1527128854"},{"product_id":"i-zii-linda-brownlee","title":"I Zii, Linda Brownlee","description":"\u003cp\u003eConnaixent la gana de paisatges bruts i de minúties de les xarxes familiars de la seva amiga, Aisling Farinella va convidar la fotògrafa Linda Brownlee a visitar els seus familiars al poble italià de Gangi. Aquesta va ser la primera d'un gran nombre de viatges i, tres anys més tard, s'acaba d'anunciar la publicació del llibre de fotografia resultant.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa família ens és presentada en retrats relaxats i captures espontànies que travessen llars i generacions. Es comparteixen rituals quotidians i de temporada mentre es apaguen les espelmes d'aniversari, es cuiden les tombes i es rostitzen els espàrrecs locals. Acompanyem Brownlee mentre viatja pel paisatge envoltant per carreteres esquerropegades, cims envolts en boira i camins cobertos de fruita passeguda. Per descomptat, té l'avantatge d'observar des de la perifèria, però és la seva tendra curiositat la que, sense dubte, ens porta al voltant de la muntanya, per les sinuoses carreres del poble i per la porta d'entrada.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eI Zii\u003c\/em\u003e està dissenyat per Workgroup, amb text d'Aisling Farinella\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003eSignat\u003cbr\u003e Publicat per EightyOne Books\u003cbr\u003e Tapa dura, lli cotó amb estampat de folia blanca mate\u003cbr\u003e 128 pàgines\u003cbr\u003e 205 cm x 255 cm\u003cbr\u003e ISBN 9780956732415\u003c\/p\u003e","brand":"EightyOne Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178497044511,"sku":"IZLB01","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Linda-Brownlee-I-Zii-21.jpg?v=1569022724"},{"product_id":"artist-run-europe-practice-projects-spaces","title":"Artist Run Europe: Pràctica\/Projectes\/Espais","description":"\u003cp\u003ePart manual d’instruccions, part història i part crítica sociopolítica, \u003cem\u003eArtist-Run Europe\u003c\/em\u003e examina les condicions, els models organitzatius i el paper de la pràctica liderada per artistes dins de l’art contemporani i la societat. L’objectiu és mostrar com es manifesta la pràctica liderada per artistes, com els espais gestionats per artistes són una part distintiva i central de la cultura de l’art visual i com presenten un conjunt complex, heterogèni i necessari d’alternatives a l’institució artística, el museu i la galeria comercial.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn un procés autoreflexiu i crític, les aportacions de Jason E. Bowman, AA Bronson, Noelle Collins, Valerie Connor, Mark Cullen, Céline Kopp, Joanna Laws, Freek Lomme, Megs Morley, Gavin Murphy, Transmission Gallery, Gavin Wade i Katherine Waugh discuteixen i analitzen àrees com ara: Quin lloc ocupen els espais gestionats per artistes dins del camp de l’art contemporani avui en dia? Haurien d’estar en oposició o en paral·lel amb altres estructures del món de l’art? Com s’atribueix valor a aquestes pràctiques sovint efímeres i s’hi reconeix aquest valor dins del camp? Com s’organitzen aquests espais? Els espais gestionats per artistes poden desenvolupar-se i mantenir-se sense la necessitat d’institucionalitzar-se? Què aporten els espais gestionats per artistes a l’ecologia de la societat civil? Què podem dir sobre les trajectòries futures (o esperades)?\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUna publicació com aquesta és oportuna i única, amb estudis de cas d’espais i projectes: Triangle France, Transmission Gallery, Pallas Projects\/Studios, Eastside Projects, Catalyst Arts, Pink Cube, Secession, Dienstgebaeude, Supermarket, 126 Artist-led Gallery i The Artist-led Archive; i un índex ampli i detallat d’espais gestionats per artistes a Europa. Buscarà desenvolupar i fomentar el discurs sobre el tema dins del camp més ampli de la pràctica contemporània, servir de font per a acadèmics i estudiants, i actuar com a eina pràctica per a aquells que gestionen o desitgen crear espais gestionats per artistes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCol·laboradors: Jason E. Bowman, AA Bronson, Noelle Collins, Valerie Connor, Mark Cullen, Céline Kopp \u0026amp; Alun Williams, Joanna Laws, Freek Lomme, Megs Morley, Gavin Murphy, Gavin Wade i Katherine Waugh.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Amb estudis de cas d’espais i projectes: Pallas Projects\/Studios, Triangle France, Transmission Gallery, Eastside Projects, Catalyst Arts, Pink Cube, Secession, Dienstgebaeude, Supermarket, FOOTFALL i The Artist-led Archive.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist-Run Europe: Practice\/Projects\/Spaces és una iniciativa de Pallas Projects, finançada per The Arts Council, CONNECT i Limerick City Gallery of Art.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSegona edició investigada, editada i produïda per Pallas Projects, Dublin, finançada per The Arts Council of Ireland\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"http:\/\/artist-run.eu\/\"\u003eartist-run.eu\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Set Margins'\u003cbr\u003e Tapa terna, encartació suïssa\u003cbr\u003e 212 pàgines\u003cbr\u003e 235 x 165 mm\u003cbr\u003e ISBN 9789491677564\u003c\/p\u003e","brand":"Set Margins'","offers":[{"title":"Segona edició","offer_id":46694836437323,"sku":"AREPPS-2","price":28.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false},{"title":"Primera edició","offer_id":46694836404555,"sku":"AREPPS","price":28.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/ArtistRunEurope.png?v=1688479349"},{"product_id":"promise-mandy-oneill-new-irish-works","title":"Promise, Mandy O'Neill - NOUES OBRRES IRRES","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003ePromise\u003c\/em\u003e és la història d'una escola, d'aules en tabures de bar, d'al 번 els i polítics, d'una rata anomenada Elvis, classes a la gespa, calor asfixiant a l'estiu i humitat a l'hivern, cants, ballar, protestes, rituals i un laberint de burocràcia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa Gaelscoil Bharra Primary School es va establir el 1994 i està ubicada en una sèrie de mòduls prefabricats. Ja l'any 2000, un inspector del Departament d'Educació va recomanar que es sol·licitessin els permisos de construcció per a una escola permanent a causa de l'«état deplorable de l'allotjament temporal». El 2012, el govern irlandès va anunciar que aquell any destinaria 35 milions per substituir els mòduls prefabricats per aules permanents en més de 200 escoles. La Gaelscoil Bharra es va incloure en aquest pla de desenvolupament.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eQuan O'Neill va començar aquest treball, el va fer amb la premisa de documentar l'últim any dels mòduls prefabricats, ja que les obres de construcció debien començar el 2013. El març de 2016, els primers constructors finalment van arribar. Aquesta obra és el resultat dels quatre anys que ha passat documentant els esdeveniments quotidianos i no tan quotidianos de l'escola.\u003cbr\u003e Parla del gran potencial d'aquesta joves generació, alhora que planteja preguntes sobre els marcs vigents per ajudar a fer-lo realitat. En un sentit més ampli, qüestiona la retòrica continuada de la «recuperació» a Irlanda i per què s'ha trigat tant a començar a resoldre aquests problemes tan fonamentals\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre Mandy O'Neill\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMandy O’Neill és una fotògrafa amb seu a Dublin. Té un grau de llicenciada en Fotografia per la DIT School of Media i actualment està cursant un màster en Estudis de Cultura Pública a l'IADT. Ha estat professora convidada a la National College of Art and Design i al Griffith College Dublin.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa pràctica d'O'Neill inclou exploracions de la localitat i del quotidià, que sovint ressonen a escala global. S'acosta als gèneres del comentari social i de l'imatge construïda, amb un fort èmfasi en el retrat. Ha rebut suport de l'Arts Council of Ireland i Culture Ireland, i la seva obra es va presentar en la publicació New Irish Works 2013.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa seva obra ha estat seleccionada com a finalista dues vegades, el 2014 i el 2015, per al Hennessy Portrait Prize i per al Julia Margaret Cameron Award el 2012 i el 2014. Ha exposat àmpliament a nivell nacional i internacional, i les seves obres es troben en col·leccions públiques i privades. Més recentment, O'Neill ha exposat a la National Gallery of Ireland, a RHA Dublin i al VISUAL Centre for Contemporary Art Carlow.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre New Irish Works\u003cbr\u003e \u003c\/strong\u003eSeleccionat per un panel internacional de 23 professionals, New Irish Works presenta una selecció de 20 projectes i 20 fotògrafs que representen la diversa gamma de pràctiques procedents d'Irlanda. New Irish Works 2016 és un projecte d'un any de 10 presentacions i 20 publicacions que té com a objectiu destacar el gran moment que viu la fotografia irlandesa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEls artistes seleccionats són Ailbhe Ní Bhriain, Aisling McCoy, Caitriona Dunnett, Dara McGrath, Daragh Soden, David Thomas Smith, Eanna de Freine, Emer Gillespie, Enda Bowe, Jan McCullough, Jill Quigley, Kate Nolan, Mandy O’Neill, Matthew Thompson, Miriam O’Connor, Noel Bowler, Robert McCormack, Roseanne Lynch, Shane Lynam i Yvette Monahan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCada mes, des de juliol de 2016 fins a juliol de 2017, es presentarà una exposició especial a \u003ca href=\"http:\/\/tlp.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003eThe Library Project\u003c\/a\u003e dedicada a dos dels artistes seleccionats cada vegada. La presentació inclaurà una exposició i una publicació de cada projecte d'artista. Els dos artistes que es presentaran durant el \u003ca href=\"http:\/\/2016.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland Festival\u003c\/a\u003e 2016 són Daragh Soden i Mandy O’Neill.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCom a part del projecte, \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e portarà New Irish Works a l'estrangerat en esdeveniments clau com PhotoEspaña, amb el suport de l'ambaixada d'Irlanda a Madrid, i a París durant Paris Photo, amb el suport del Centre Culturel Irlandais i Culture Ireland. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDescobreix-en més: newirishworks.com\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003eEdició limitada de 200 exemplars\u003cbr\u003e Publicat per PhotoIreland\u003cbr\u003e Tapa terna\u003cbr\u003e 32 pàgines\u003cbr\u003e 148 × 210 mm\u003cbr\u003e ISBN: 9780957684911\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178513920031,"sku":"NIWONEILL","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/NIW_MANDY_Cover-1.jpg?v=1527128719"},{"product_id":"young-dubliners-daragh-soden-new-irish-works","title":"Young Dubliners, Daragh Soden - NOUES OBRRES IRRES","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eJoves dubliners\u003c\/em\u003e és una celebració del caràcter únic de la joventut de Dublin. En un moment de dificultats econòmiques a Irlanda, una escarsità de llogats a Dublin i unes mesures d’austeritat que asfixen els serveis públics i els pressuposts familiars, els joves de la capital irlandesa són els protagonistes d’uns retrats que els doten de força mentre es converteixen en adults. Aquests joves dubliners es troben en una etapa de la vida en què han de prendre decisions que afectaran el seu futur i podrien determinar el seu destin. No obstant això, estan subjectes a forces que escapen al seu control directe. El seu futur, el seu destí, no depèn del tot d’ells. Ja han heretat unes circumstàncies de fortuna desiguals i heretaran els efectes, afavorits o desfavorits, de les accions dels poderets. Els protagonistes de l’obra comparteixen la joventut, però estan dividits a Dublin.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eJoves dubliners\u003c\/em\u003e presenta joves dubliners que es mostren en els seus propis entorns. S’hi segueix un criteri coherent per dotar de força al protagonista de cada fotografia, tot i que l’entorn varia. Al voltant de la figura del primer pla, es fa evident la magnitud de la divisió social a Dublin.\u003c\/p\u003e\n\u003cstrong\u003eSobre Daragh Soden\u003c\/strong\u003e\n\u003cp\u003eDaragh Soden és un artista i fotògraf de Dublin, Irlanda. Actualment treballa al Regne Unit i també es troba al seu darrer any d’estudis de fotografia documental a Newport, Gal·les.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa seva pràctica tracta problemes socials contemporanis que sovint el toquen personalment. El seu enfocament situa una experiència personal i concreta en un context universal, utilitzant principalment imatges fixes, però també imatge en moviment, prosa i poesia. Fins a l’actualitat, la seva obra ha tractat sobretot qüestions relacionades amb la joventut i la identitat, ja sigui la mort súbita d’un nen a \u003cem\u003eNelson\u003c\/em\u003e, les relacions entre pares i fills a \u003cem\u003eSavior\u003c\/em\u003e o la representació de la joventut d’una ciutat dividida que s’enfronta a reptes austeros a \u003cem\u003eYoung Dubliners\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre New Irish Works\u003cbr\u003e \u003c\/strong\u003eSeleccionat per un comitè internacional de 23 professionals, New Irish Works presenta una selecció de 20 projectes i 20 fotògrafs que representen la diversitat de pràctiques procedents d’Irlanda. New Irish Works 2016 és un projecte d’un any, amb 10 presentacions i 20 publicacions, que té com a objectiu destacar el gran moment que viu la fotografia irlandesa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEls artistes seleccionats són Ailbhe Ní Bhriain, Aisling McCoy, Caitriona Dunnett, Dara McGrath, Daragh Soden, David Thomas Smith, Eanna de Freine, Emer Gillespie, Enda Bowe, Jan McCullough, Jill Quigley, Kate Nolan, Mandy O’Neill, Matthew Thompson, Miriam O’Connor, Noel Bowler, Robert McCormack, Roseanne Lynch, Shane Lynam i Yvette Monahan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCada mes, des de juliol de 2016 fins a juliol de 2017, \u003ca href=\"http:\/\/tlp.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003eThe Library Project\u003c\/a\u003e acollirà una presentació especial de dos dels artistes seleccionats. La presentació inclaurà una exposició i una publicació de cada projecte. Els dos artistes que es presentaran durant el \u003ca href=\"http:\/\/2016.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003eFestival PhotoIreland\u003c\/a\u003e 2016 són Daragh Soden i Mandy O’Neill.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn el marc del projecte, \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e portarà New Irish Works a l’estrangerat en esdeveniments clau com PhotoEspaña, amb el suport de l’ambaixada d’Irlanda a Madrid, i a París durant Paris Photo, amb el suport del Centre Culturel Irlandais i Culture Ireland.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003eMés informació: newirishworks.com\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\n\u003cp\u003eEdició limitada de 200 exemplars\u003cbr\u003e Publicat per PhotoIreland\u003cbr\u003e Tapa terna\u003cbr\u003e 32 pàgines\u003cbr\u003e 148 × 210 mm\u003cbr\u003e ISBN: 9780957684928\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178515820575,"sku":"NIWSODEN","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Young-Dubliners-Daragh-Soden-2.jpg?v=1579696389"},{"product_id":"project-cleansweep-dara-mcgrath-new-irish-works","title":"Projecte Cleansweep, Dara McGrath - NOUES OBRRES IRLANDESES","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eProjecte Cleansweep\u003c\/em\u003e pren el seu nom d'un informe del Ministeri de Defensa (MoD) anomenat Operació Cleansweep, publicat el 2011, que identifica ubicacions al Regne Unit on, des de la Primera Guerra Mundial, s'han fabricat, processat, emmagatzemat, cremat i abjectes des de milers de tones de gas mostassa, fosgè i altres substàncies químiques letals a Anglaterra, Gal·les i Escòcia. Fins avui, aquestes ubicacions, juntament amb les proves d'armes biològiques, amb les quals les armes químiques estan inextricably vinculades, continuen sent problemàtiques, fins i tot ara que s'han tornat a utilitzar per a fins civils.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEls detalls de l'Operació Cleansweep es van fer públics per proporcionar \"tranquilitat\" i assegurar que la contaminació residual en les ubicacions del Regne Unit no suposava un risc per a la salut humana ni per a l'ambient. Fins i tot ara, algunes d'aquestes ubicacions continuen sotmetent-se a proves per monitoritzar els contaminants. En aquest informe es van identificar 14 ubicacions. Investigacions posteriors van descobrir més de 56 ubicacions addicionals al Regne Unit on abans es fabricaven, emmagatzemaven i provaven armes químiques i biològiques. Gairebé totes aquestes ubicacions ja s'han tornat a utilitzar per a fins civils i ara formen part del paisatge com a llacunes de bany local, parcs públics, sendes, santuaris per a cérvols, zones industrials i instal·lacions petroquímiques, entre altres.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSón entorns i infraestructures postmilitaris i un record de la sostenida apropiació militar de terres durant el segle XX, quan més de 371.000 hectares del territori britànic es van reservar i apropiar per a usos militars\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre Dara McGrath\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa preocupació central de McGrath consisteix a explorar els espais de transició, aquells espais intermedis on l'arquitectura, el paisatge i l'entorn construït sovint s'intersequen i on es crea un diàleg d'absència en lloc de presència. La seva pràctica es basa en l'exploració d'aquests entitats carregades i en mutació: edificis que han arribat al final de la seva funcionalitat, la funcionalitat canviant d'un paisatge i les interrupcions humanes en el paisatge, que existeixen en contextos urbans, rurals i periurbans.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre New Irish Works\u003cbr\u003e \u003c\/strong\u003eSeleccionat per un panel internacional de 23 professionals, New Irish Works presenta una selecció de 20 projectes i 20 fotògrafs que representen la diversitat de pràctiques d'Irlanda. New Irish Works 2016 és un projecte d'un any de 10 presentacions i 20 publicacions que té com a objectiu destacar el gran moment que viu la fotografia irlandesa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEls artistes seleccionats són Ailbhe Ní Bhriain, Aisling McCoy, Caitriona Dunnett, Dara McGrath, Daragh Soden, David Thomas Smith, Eanna de Freine, Emer Gillespie, Enda Bowe, Jan McCullough, Jill Quigley, Kate Nolan, Mandy O’Neill, Matthew Thompson, Miriam O’Connor, Noel Bowler, Robert McCormack, Roseanne Lynch, Shane Lynam i Yvette Monahan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCada mes, des de juliol de 2016 fins a juliol de 2017, es presentarà un projecte especial a \u003ca href=\"http:\/\/tlp.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003eThe Library Project\u003c\/a\u003e dedicat a dos dels artistes seleccionats. La presentació inclaurà una exposició i una publicació de cada projecte d'artista. Els dos artistes que es presentaran durant el \u003ca href=\"http:\/\/2016.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003eFestival PhotoIreland\u003c\/a\u003e 2016 són Daragh Soden i Mandy O’Neill.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCom a part del projecte, \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e portarà New Irish Works a l'estrangerat en esdeveniments clau com PhotoEspaña, amb el suport de l'ambaixada d'Irlanda a Madrid, i a París durant Paris Photo, amb el suport del Centre Culturel Irlandais i Culture Ireland.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMés informació: newirishworks.com\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003eEdició limitada de 200 exemplars\u003cbr\u003e Publicat per PhotoIreland\u003cbr\u003e Tapa blanda\u003cbr\u003e 32 pàgines\u003cbr\u003e 148×210 mm\u003cbr\u003e ISBN: 9780957684911\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178516181023,"sku":"NIWMCGRATH","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/NIW_DARA_MCGRATH-2.jpg?v=1527128719"},{"product_id":"home-instruction-manual-jan-mccullough-new-irish-works","title":"Manual d’instruccions per a la llar, Jan McCullough - NEW IRISH WORKS","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eNota: \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eAquesta és una publicació que forma part de la sèrie New Irish Works. El llibre ja publicat de \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/product\/home-instruction-manual-jan-mccullough\/\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-href=\"http:\/\/photoireland.org\/product\/home-instruction-manual-jan-mccullough\/\"\u003eJan McCullough\u003c\/a\u003e està disponible \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/product\/home-instruction-manual-jan-mccullough\/\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-href=\"http:\/\/photoireland.org\/product\/home-instruction-manual-jan-mccullough\/\"\u003eaquí\u003c\/a\u003e.\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTradicionalment, els manuals d’instruccions han estat la font perfecta de solucions pràctiques. Els experts en matèries específiques ofereixen una referència escrita sobre com reparar avaries i dur a terme tasques des de zero.\u003cbr\u003e McCullough va escriure «com fer un llar» al Google i va ser redirigida a un fòrum de xat en línia en què uns experts autoproclamats es trobaven intercanviant instruccions detallades. Va llogar una casa suburbana ordinària i va seguir exactament els consells d’aquests desconeguts durant dos mesos. En complir les instruccions per crear la llar perfecta, va contemplar la construcció d’una identitat des de zero. Les fotografies documenten el resultat final del temps que va passar vivint i treballant a la casa, provant-se diferents vides per veure quina li quedava millor.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre Jan McCullough \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJan McCullough (n. 1991) és graduada de la Belfast School of Art. El seu llibre \u003cem\u003eHome Instruction Manual\u003c\/em\u003e va ser publicat recentment per Verlag Kehler, després d’obtenir l’Òrbit de la Kassel Fotobookfestival el 2015. Entre les seves exposicions hi ha les de la Seen Fifteen Gallery, Londres (2016), l’Unseen Photo Fair, Amsterdam (2015), la Belfast Exposed Gallery, Belfast (2015) i el Circulations Festival, París (2014).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ejanmccullough.co.uk\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre New Irish Works\u003cbr\u003e \u003c\/strong\u003eSeleccionat per un panel internacional de 23 professionals, New Irish Works presenta una selecció de 20 projectes i 20 fotògrafs que representen la diversitat de pràctiques d’Irlanda. New Irish Works 2016 és un projecte d’un any, amb 10 presentacions i 20 publicacions, que té com a objectiu destacar el gran moment que viu la fotografia irlandesa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEls artistes seleccionats són Ailbhe Ní Bhriain, Aisling McCoy, Caitriona Dunnett, Dara McGrath, Daragh Soden, David Thomas Smith, Eanna de Freine, Emer Gillespie, Enda Bowe, Jan McCullough, Jill Quigley, Kate Nolan, Mandy O’Neill, Matthew Thompson, Miriam O’Connor, Noel Bowler, Robert McCormack, Roseanne Lynch, Shane Lynam i Yvette Monahan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCada mes, des de juliol de 2016 fins a juliol de 2017, \u003ca href=\"http:\/\/tlp.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003eThe Library Project\u003c\/a\u003e acollirà una presentació especial de dos dels artistes seleccionats. La presentació inclaurà una exposició i una publicació de cada projecte. Els dos artistes que es presentaran durant el \u003ca href=\"http:\/\/2016.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland Festival\u003c\/a\u003e 2016 són Daragh Soden i Mandy O’Neill.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn el marc del projecte, \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e portarà New Irish Works a l’estrangerat en esdeveniments clau com PhotoEspaña, amb el suport de l’ambaixada d’Irlanda a Madrid, i a París durant el Paris Photo, amb el suport del Centre Culturel Irlandais i Culture Ireland.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMés informació: newirishworks.com\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEdició limitada de 200 exemplars\u003cbr\u003e Publicat per PhotoIreland\u003cbr\u003e Tapa blanda\u003cbr\u003e 32 pàgines\u003cbr\u003e 148×210 mm\u003cbr\u003e ISBN: 9780957684911\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178519621663,"sku":"NIWMCCULLOUGH","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/NIW_JAN_MCCULLOUGH_RGB_xs-1.jpg?v=1527550805"},{"product_id":"cottages-of-quigleys-point-jill-quigley-new-irish-works","title":"Cabaies de Quigley's Point, Jill Quigley - NOUES OBRRES IRLANDESES","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eCottages of Quigley's Point\u003c\/em\u003e fa servir intervencions fotografiades en cases abandonades per qüestionar les interpretacions romàntiques de la caseta rural irlandesa. Com a exploració de les nombroses habitacions en ruïnes prop de la casa d'infània de Jill a Donegal, Irlanda, el projecte és un mitjà per investigar i reimaginar el patrimoni local. En lloc de veure aquestes cases com a artefactes amb associacions nostàlgiques, la seva natura obsoleta permet la llibertat d'un compromís actiu i la creació d'un registre personal de les exploracions fetes a la localitat de Quigley. L'addició de colors brillants i el moviment d'aquests interiors buits tenen per objectiu situar el tema en el present tal com s'ha trobat i emfasitzar la seva presència en aquell temps i lloc. Tal com ara, el procés d'intervenció subverteix una interpretació nostàlgica d'un mode de vida que desapareix i proporciona l'oportunitat d'adoptar un enfocament fresc i lliure amb un tema familiar.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre Jill Quigley \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJill Quigley va néixer al comtat de Donegal, Irlanda, el 1981. El 2014 va finalitzar un MFA en Fotografia a la Universitat d'Ulster, després d'haver estudiat Història de l'Art al Trinity College de Dublin. Ha rebut un General Art Award del Consell de les Arts de Irlanda del Nord, un Outstanding Student Award de la Royal Ulster Academy of the Arts i el premi estudiant als ESPY Photography Awards a Gal·les. Recentment ha participat en exposicions de grup al Sirius Arts Centre a Cork, Format Festival a Derby, Belfast Photo Festival i The Photographers' Gallery a Londres, i ha organitzat exposicions individuals a Belfast Exposed i a Seen Fifteen a Londres.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ejillquigley.ie\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre New Irish Works\u003cbr\u003e \u003c\/strong\u003eSeleccionat per un panell internacional de 23 professionals, New Irish Works t'ofereix una selecció de 20 projectes i 20 fotògrafs que representen la diversa gamma de pràctiques procedents d'Irlanda. New Irish Works 2016 és un projecte d'un any de 10 presentacions i 20 publicacions que té com a objectiu destacar el gran moment que està vivint la fotografia irlandesa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEls artistes seleccionats són Ailbhe Ní Bhriain, Aisling McCoy, Caitriona Dunnett, Dara McGrath, Daragh Soden, David Thomas Smith, Eanna de Freine, Emer Gillespie, Enda Bowe, Jan McCullough, Jill Quigley, Kate Nolan, Mandy O’Neill, Matthew Thompson, Miriam O’Connor, Noel Bowler, Robert McCormack, Roseanne Lynch, Shane Lynam i Yvette Monahan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCada mes, des de juliol de 2016 fins a juliol de 2017, s'acollirà una presentació especial a \u003ca href=\"http:\/\/tlp.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003eThe Library Project\u003c\/a\u003e per a dos dels artistes seleccionats alhora. La presentació inclaurà una exposició i una publicació per a cada projecte d'artista. Els dos artistes que es presentaran durant el \u003ca href=\"http:\/\/2016.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland Festival\u003c\/a\u003e 2016 són Daragh Soden i Mandy O’Neill.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCom a part del projecte, \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e portarà New Irish Works a l'estranger en esdeveniments clau com PhotoEspaña, amb el suport de l'Ambaixada d'Irlanda a Madrid, i a París durant Paris Photo, amb el suport del Centre Culturel Irlandais i Culture Ireland.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDescobreix-en més: newirishworks.com\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEdició limitada de 200 exemplars\u003cbr\u003e Publicat per PhotoIreland\u003cbr\u003e Tapa terna\u003cbr\u003e 32 pàgines\u003cbr\u003e 148×210 mm\u003cbr\u003e ISBN 9780957684911\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178522800159,"sku":"NIWQUIGLEY","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/NIW_JILL_2_final_RGB_xs-1.jpg?v=1527548085"},{"product_id":"at-mirrored-river-enda-bowe-new-irish-works","title":"A Mirrored River, Enda Bowe - NOUES OBRRES IRLANDESES","description":"\u003cp\u003eNota: \u003cem\u003eAquesta és una publicació que forma part de la sèrie New Irish Works. El llibre d’Enda Bowe ja publicat està disponible \u003cstrong\u003e\u003ca href=\"http:\/\/tlp.photoireland.org\/shop\/enda-bowe-mirrored-river\"\u003eaquí\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAt Mirrored River\u003c\/em\u003e es va inspirar en la paraula gèlica Teannalach (pron. “chann-ah-lack”), que significa “consciència”. En particular, es refereix a la consciència de tot allò que és intangible i silenciós; a la percepció de la tranquil·tat i de la presència de les persones, els llocs i la natura. Amb això en cap, Bowe va intentar captar el teannalach de les històries i els somnis d’una ciutat singular.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eEl projecte s’ha elaborat íntegrament en una ciutat postindustrial ordinària. Per a mi, el meu repte personal era trobar la llum i la bellesa en l’ordinari, l’esperança i l’optimisme.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA mesura que el projecte es va desenvolupar, es va tractar menys de la ubicació del projecte i més de cartografiar els sentiments que hi havia a la ciutat. Es tracta de la consciència de qui som, de les preguntes que ens fem i dels somnis que projectem.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTot i que el projecte es desenvolupa a una sola ciutat, no és una documentació literal sobre ella. Bowe vol que l’obra es consideri una paleta universal i col·lectiva de sentiments i emocions, una col·lecció europea de fotografia contemporània amb la qualitat de sentir empatia de totes les nacil·lats.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eLa meva intenció era crear una imatge geogràfica d’una ciutat que no es reconegués, una ciutat que no tenia imatges icòniques i monumentals fàcils d’identificar o, si les tenia, evitar les més òbvies. Voleia observar els espais ordinaris que habituem cada dia i les nostres vides quotidianes, perquè per a mi l’ordinari és on es troba tota la bellesa, la màgia i les possibilitats universals. Com va dir el difunt i influent escriptor John McGahern: “\u003c\/em\u003el’ordinari és el que hi ha de més preposat a la vida\u003cem\u003e”\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre Enda Bowe\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL’obra d’Enda Bowe es centra en la narració d’històries i la recerca de la llum i la bellesa en l’ordinari. Entre les influències de la seva obra hi ha l’escriptor John McGahern, el poeta John Glenday i els directors Lynne Ramsey, Eve Arnold i Lenny Abrahamson. L’obra d’Enda s’ha exposat en galeries i museus com el Victoria And Albert Museum de Londres, la Douglas Hyde Gallery de Dublin, la National Portrait Gallery de Londres, el Fotomuseum de Winterthur i The Gallery of Photography de Dublin.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEnda és un artista compromès que aborda els projectes personals amb passió, dedicació i atenció al detall. El seu primer llibre, \u003cem\u003eKilburn Cherry\u003c\/em\u003e, s’ha publicat recentment per a J\u0026amp;J Books. Aquesta obra serà seguida per la seva nova publicació, \u003cem\u003eBird to the Air, Whale to the Sea\u003c\/em\u003e, que publicarà Plum Plum Books a la primavera de 2016, i per \u003cem\u003eAt Mirrored River\u003c\/em\u003e, que ell mateix publicarà a juliol de 2016 per coincidir amb la seva exposició al Visual Centre of Contemporary Art de Carlow. Entre els galons que ha rebut hi ha el Solas Ireland Photography Award 2015 i el Birgit Skiold Artist Award for Excellence de la Whitechapel Gallery de Londres 2014\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eendabowe.com\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre New Irish Works\u003cbr\u003e \u003c\/strong\u003eSeleccionat per un comitè internacional de 23 professionals, New Irish Works presenta una selecció de 20 projectes i 20 fotògrafs que representen la diversitat de pràctiques d’Irlanda. New Irish Works 2016 és un projecte d’un any, amb 10 presentacions i 20 publicacions, que té com a objectiu destacar el gran moment que viu la fotografia irlandesa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEls artistes seleccionats són Ailbhe Ní Bhriain, Aisling McCoy, Caitriona Dunnett, Dara McGrath, Daragh Soden, David Thomas Smith, Eanna de Freine, Emer Gillespie, Enda Bowe, Jan McCullough, Jill Quigley, Kate Nolan, Mandy O’Neill, Matthew Thompson, Miriam O’Connor, Noel Bowler, Robert McCormack, Roseanne Lynch, Shane Lynam i Yvette Monahan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCada mes, de juliol de 2016 a juliol de 2017, \u003ca href=\"http:\/\/tlp.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003eThe Library Project\u003c\/a\u003e acollirà una presentació especial de dos dels artistes seleccionats. La presentació inclaurà una exposició i una publicació de cada projecte. Els dos artistes que es presentaran durant el \u003ca href=\"http:\/\/2016.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland Festival\u003c\/a\u003e 2016 són Daragh Soden i Mandy O’Neill.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn el marc del projecte, \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e portarà New Irish Works a l’estrangerat en esdeveniments clau com PhotoEspaña, amb el suport de l’ambaixada d’Irlanda a Madrid, i a París durant Paris Photo, amb el suport del Centre Culturel Irlandais i Culture Ireland.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMés informació: newirishworks.com\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEdició limitada de 200 exemplars\u003cbr\u003e Publicat per PhotoIreland\u003cbr\u003e Tapa blanda\u003cbr\u003e 32 pàgines\u003cbr\u003e 21 x 15 cm\u003cbr\u003e ISBN 9780957684911\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178524831775,"sku":"NIWBOWE","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/NIW_ENDA_BOWE_xs.jpg?v=1527548045"},{"product_id":"tales-from-beneath-the-arches-eanna-de-freine-new-irish-works","title":"Tales from Beneath the Arches, Éanna de Fréine - NOUES OBRRES IRLANDESES","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eNota: Aquesta és una publicació que forma part de la sèrie New Irish Works. El llibre d’Eanna de Freine, ja publicat, està disponible \u003cstrong\u003e\u003ca href=\"http:\/\/tlp.photoireland.org\/shop\/tales-from-beneath-the-arches-eanna-de-freine-2\"\u003eaquí\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eTales from Beneath the Arches\u003c\/em\u003e és una exploració visual de la relació entre les persones que habiten les ciutats de Taiwan i les infraestructures urbanes. Quan l’economia taiwanesa va experimentar un gran creixement els anys 80, la necessitat de connectar fàcilment els centres urbans es va convertir en una qüestió urgent. Això va provocar una explosió de construcció d’autopistes elevades que avui serpentejen per les ciutats i les modelen, transformant els barris i les comunitats a la seva imatge.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eTales from Beneath the Arches \u003c\/em\u003eexplora visualment la relació simbiòtica que s’ha establert entre les autopistes i les persones que s’han veu directament afectades per la seva construcció. En els darrers anys, l’instal·lació de carreteres elevades en els centres urbans ha estat molt criticada a l’Occident. L’oposició de Jane Jacobs a la construcció de l’autopista Manhattan Expressway per al barri de Greenwich Village és, potser, la millor il·lustració de la creença general de que aquest tipus d’infraestructures té el poder de deshumanitzar i destruir les comunitats.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA Taiwan, aquestes zones s’han humanitzat gràcies a les interaccions de les persones amb els espais, que s’han desenvoltat per a una necessitat absoluta en un dels països més poblats del món. Les persones que viuen en aquestes zones sovint no tenen cap direcció sobre on es construiràn aquestes carreteres. En canvi, les comunitats s’hi esforcen per adaptar-se i donar un nou ús a la terra circumveïta per satisfer les seves necessitats.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMentre els cotxes i els camions passen a gran velocitat per sobre de les seves caperes, d’una ciutat a l’altra, les persones que hi viuen s’adapten i reordenen el seu món en conseqüència.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre Éanna de Fréine\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEanna de Freine és un fotògraf irlandès que viu i treballa a Osaka, al Japó. La seva obra fotogràfica se centra principalment en les nostres vides a les ciutats i en com l’entorn urbà ens modela com a persones. Va estudiar història i sociologia a la NUI Maynooth abans d’obtenir un màster en fotografia i cultures urbanes al Goldsmiths College de Londres el 2012.\u003cbr\u003e El 2012 va fundar The Velvet Cell, una editorial independent dedicada a publicar llibres de fotografia de projectes d’àmbit urbà. Fins a la data, ha publicat més de 45 monografies de fotògrafs i fotògrafes consolidats i emergents de tot el món.\u003cbr\u003e \u003ca href=\"http:\/\/eannadefreine.com\" target=\"_blank\"\u003eeannadefreine.com\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre New Irish Works\u003cbr\u003e \u003c\/strong\u003eSeleccionada per un comitè internacional de 23 professionals, New Irish Works presenta una selecció de 20 projectes i 20 fotògrafes i fotògrafs que representen la diversitat de pràctiques de l’Irlanda. New Irish Works 2016 és un projecte d’un any, amb 10 presentacions i 20 publicacions, que té com a objectiu destacar el gran moment que viu la fotografia irlandesa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEls artistes seleccionats són Ailbhe Ní Bhriain, Aisling McCoy, Caitriona Dunnett, Dara McGrath, Daragh Soden, David Thomas Smith, Eanna de Freine, Emer Gillespie, Enda Bowe, Jan McCullough, Jill Quigley, Kate Nolan, Mandy O’Neill, Matthew Thompson, Miriam O’Connor, Noel Bowler, Robert McCormack, Roseanne Lynch, Shane Lynam i Yvette Monahan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCada mes, des de juliol de 2016 fins a juliol de 2017, \u003ca href=\"http:\/\/tlp.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003eThe Library Project\u003c\/a\u003e acollirà una presentació especial de dos dels artistes seleccionats. La presentació inclaurà una exposició i una publicació de cada projecte. Els dos artistes que es presentaran durant el \u003ca href=\"http:\/\/2016.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland Festival\u003c\/a\u003e 2016 són Daragh Soden i Mandy O’Neill.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn el marc del projecte, \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e portarà New Irish Works a l’estrangerat en esdeveniments clau com PhotoEspaña, amb el suport de l’ambaixada d’Irlanda a Madrid, i a París durant el Paris Photo, amb el suport del Centre Culturel Irlandais i Culture Ireland.\u003cbr\u003e Més informació: \u003ca href=\"http:\/\/newirishworks.com\" target=\"_blank\"\u003enewirishworks.com\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEdició limitada de 200 exemplars\u003cbr\u003e Publicat per PhotoIreland\u003cbr\u003e Tapa blanda\u003cbr\u003e 32 pàgines\u003cbr\u003e 148×210 mm\u003cbr\u003e ISBN: 9780957684911\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178525814815,"sku":"NIWDEFREINE","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/NIW_EANNA_DE_FREINE_xs.jpg?v=1513643353"},{"product_id":"bing-bing-bong-bong-bing-bing-bing-kenneth-ohalloran","title":"Bing Bing Bong Bong Bing Bing Bing, Kenneth O'Halloran","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eBing, Bing, Bong, Bong, Bing, Bing, Bing\u003c\/em\u003e és un estudi de la poderosa i sovint visceral reacció dels americans que visiten l'estrella de Donald Trump al prestigiós Hollywood Walk of Fame.\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per l'autor\u003cbr\u003e Tapa dura, presentat en una carpeta de cartró\u003cbr\u003e 80 pàgines\u003cbr\u003e 380 cm x 290 cm\u003c\/p\u003e","brand":"Self Published","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178533154847,"sku":"BBBBBBBKOH","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Kenneth_OHalloran-1.jpg?v=1527548058"},{"product_id":"the-radiant-city-aisling-mccoy-new-irish-works","title":"La ciutat radiant, Aisling McCoy - NOUES OBRRES IRLANDESES","description":"\u003cp\u003eLa paradoxa de la utopia, com a bon lloc però també com a no-lloc, va ser el punt de partida del projecte de McCoy \u003cem\u003eThe Radiant City\u003c\/em\u003e. La utopia és una creació ideal de la ment, però no es pot separar del lloc real que l'inspira. Les nostres projeccions de la utopia enriqueixen la nostra experiència del lloc, permetent-nos donar sentit al món en creure-hi de manera diferent. \u003cem\u003eThe Radiant City\u003c\/em\u003e explora la idea de la utopia a través d'una de les icònes del modernisme: l'Unité d'Habitation de Le Corbusier a Marsella. Dissenyat el 1952, l'edifici es va concebre com a prototip d'habitatge de postguerra per a la ciutat del futur. Les fotografies de la sèrie es van fer a l'Unité més de 60 anys després, a l'estiu de 2014, i aborden el paper tant de l'arquitectura com de la fotografia en la construcció de l'ideal. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong style=\"color: #000000; line-height: 1.5;\"\u003eAquest projecte s'ha fet amb la col·laboració de la Fondation Le Corbusier, totes les imatges ©Aisling McCoy i ©FLC 2015\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre Aisling McCoy\u003cbr\u003e \u003c\/strong\u003eMcCoy és una fotògrafa amb seu a Dublin que recentment s'ha graduat amb distinció en el programa MFA Photography de la Belfast School of Art, Ulster University. Des que es va graduar en l'University College Dublin el 2007, va exercitar-se en arquitectura, però des del 2012 treballa principalment amb la fotografia. El conflicte entre la disciplina de l'arquitectura com a ideal intel·lectual, creat a través d'imatges, i la seva traducció en forma construïda sempre ha interessat a McCoy, i aquesta qüestió del real i l'ideal constitueix la base de la seva pràctica.\u003cbr\u003e aislingmccoy.com\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre New Irish Works\u003cbr\u003e \u003c\/strong\u003eSeleccionat per un panel internacional de 23 professionals, New Irish Works presenta una selecció de 20 projectes i 20 fotògrafs que representen la diversa gamma de pràctiques d'Irlanda. New Irish Works 2016 és un projecte d'un any de 10 presentacions i 20 publicacions que té com a objectiu destacar el gran moment que viu la fotografia irlandesa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEls artistes seleccionats són Ailbhe Ní Bhriain, Aisling McCoy, Caitriona Dunnett, Dara McGrath, Daragh Soden, David Thomas Smith, Eanna de Freine, Emer Gillespie, Enda Bowe, Jan McCullough, Jill Quigley, Kate Nolan, Mandy O’Neill, Matthew Thompson, Miriam O’Connor, Noel Bowler, Robert McCormack, Roseanne Lynch, Shane Lynam i Yvette Monahan. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCada mes, des de juliol de 2016 fins a juliol de 2017, es presentarà una exposició especial a \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/the-library-project\/\" target=\"_blank\"\u003eThe Library Project\u003c\/a\u003e per a dos dels artistes seleccionats alhora. La presentació inclaurà una exposició i una publicació per a cada projecte d'artista. Els dos artistes que es presentaran durant el \u003ca href=\"http:\/\/2016.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland Festival\u003c\/a\u003e 2016 són Daragh Soden i Mandy O’Neill.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCom a part del projecte, \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e portarà New Irish Works a l'estranger en esdeveniments clau com PhotoEspaña, amb el suport de l'Ambaixada d'Irlanda a Madrid, i a París durant Paris Photo, amb el suport del Centre Culturel Irlandais i Culture Ireland.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDescobreix-en més: newirishworks.com\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003eEdició limitada de 200 exemplars\u003cbr\u003e Publicat per PhotoIreland\u003cbr\u003e Tapa terna\u003cbr\u003e 32 pàgines\u003cbr\u003e 148×210 mm\u003cbr\u003e ISBN: 9780957684911\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178599903263,"sku":"NIWMCCOY","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Aisling-McCoy-The-Radiant-City.jpg?v=1513644640"},{"product_id":"new-irish-works-full-set-20-books","title":"Nou set complet de l'Irish Works - 20 llibres","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e***ESGOTAT***\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e***SET NOMÉS DISPONIBLE PER A COL·LECCIONS PÚBLIQUES I BIBLIOTEQUES*** \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre New Irish Works\u003cbr\u003e \u003c\/strong\u003eSeleccionat per un panell internacional de 23 professionals, New Irish Works us presenta una selecció de 20 projectes i 20 fotògrafs que representen la diversitat de pràctiques que provenen d'Irlanda. New Irish Works 2016 és un projecte d'un any de 10 presentacions i 20 publicacions que té com a objectiu destacar el gran moment que viu la fotografia irlandesa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEls artistes seleccionats són Ailbhe Ní Bhriain, Aisling McCoy, Caitriona Dunnett, Dara McGrath, Daragh Soden, David Thomas Smith, Eanna de Freine, Emer Gillespie, Enda Bowe, Jan McCullough, Jill Quigley, Kate Nolan, Mandy O’Neill, Matthew Thompson, Miriam O’Connor, Noel Bowler, Robert McCormack, Roseanne Lynch, Shane Lynam i Yvette Monahan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCada mes, des de juliol de 2016 fins a juliol de 2017, es presentarà una presentació especial a \u003ca href=\"http:\/\/tlp.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003eThe Library Project\u003c\/a\u003e per a dos dels artistes seleccionats alhora. La presentació inclaurà una exposició i una publicació per a cada projecte d'artista. Els dos artistes que es presentaran durant el \u003ca href=\"http:\/\/2016.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003eFestival PhotoIreland\u003c\/a\u003e 2016 són Daragh Soden i Mandy O’Neill.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCom a part del projecte, \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e portarà New Irish Works a l'estranger en esdeveniments clau com PhotoEspaña, amb el suport de l'Ambaixada d'Irlanda a Madrid, i a París durant Paris Photo, amb el suport del Centre Culturel Irlandais i Culture Ireland.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDescobreix-en més: \u003ca href=\"http:\/\/newirishworks.com\" target=\"_blank\"\u003enewirishworks.com\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eGràcies:\u003c\/strong\u003e Amb cada compra d'una publicació de New Irish Works, estàs col·laborant amb els esforços de PhotoIreland per promoure la fotografia a Irlanda i els fotògrafs irlandesos a l'estranger.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eConté 20 publicacions en un estui especial de joia.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e Publicat per PhotoIreland\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEnviament arreu del món.\u003cbr\u003e \u003c\/strong\u003eNota: La recollida local de comandes està disponible a\u003cbr\u003e \u003ca href=\"http:\/\/library.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003eThe Library Project\u003c\/a\u003e a 4 Temple Bar, Dublin 2.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178604785695,"sku":"NIWSET","price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/New_Irish_Works_Set_xs.jpg?v=1527550877"},{"product_id":"if-you-lived-here-youd-be-home-by-now-ruth-connolly","title":"Si viu aquí, ja estaria a casa, Ruth Connolly","description":"\u003cp\u003eFet entre 2013 i 2014, \u003cem\u003eIf you lived here, you'd be home by now\u003c\/em\u003e qüestiona l'existència i la funció dels urbanitzadors fantasma d'Irlanda: urbanitzadors que es van construir arreu d'Irlanda, però que mai no es van ocupar a causa de la crisi econòmica del 2008.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRuth Connolly és una fotògrafa i artista visual irlandesa. Es va graduar el 2014 amb un màster en fotografia per Central Saint Martins, Londres, i ha exposat tant a Irlanda com a l'estranger. Actualment viu a Dublin, on treballa com a fotògrafa i professora de fotografia.\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per The Velvet Cell\u003cbr\u003e \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eTapa dura\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eEdició limitada de 500 exemplars\u003cbr\u003e 56 pàgines\u003cbr\u003e 23 cm x 17,5 cm\u003cbr\u003e ISBN 9781908889430\u003c\/p\u003e","brand":"The Velvet Cell","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178622611487,"sku":"IYLHYBHBNRC01","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/If-You-Lived-Here...-Ruth-Connolly.jpg?v=1527550815"},{"product_id":"mass-paths-caitriona-dunnett-new-irish-works","title":"Mass Paths, Caitriona Dunnett – NOUES OBRRES IRLANDESES","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eCamins de missa\u003c\/em\u003e és una sèrie de fotografies artesanals, paisatges del camp irlandès impregnats d’absència. Retraten les traces dels camins per què caminaven els catòlics per assistir a missa il·legal durant l’època de les lleis penals.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes lleis penals es van imposar als catòlics d’Irlanda el 1695 i es va prohibir la pràctica religiosa. L’Església va continuar viva operant en gran secret. L’objectiu de Dunnett és desenterrar visualment la història darrere d’aquests camins i de les persones que els caminaven.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa ubicació d’aquests llocs es transmetia de boca en boca. Aquest coneixement local es va transmetre de generació en generació. La tradició oral a Irlanda va desaparèixer gradualment al voltant dels anys 60, alhora amb els canvis de propietat i la reurbanització.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDunnett ha passat anys investigant els camins de missa i altres llocs penals, recopilant la informació, escrutinyant les cerques per paraules a Internet i trobant breus fragments publicats per escoles, diaris regionals i grups d’excursionisme. Aquests fragments van portar a mapes i a la recerca d’ubicacions ocultes en els paisatges.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHa seguït les pistes de milers de persones que van caminar cap a llocs penals arreu d’Irlanda. Després, va enregistrar aquestes recreacions amb l’intenció de captar les seves històries de resistència, coratge i compromís perquè no es perdin.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDunnett ha estat experimentant amb la conversió de les fotografies digitals de les seves excursions en negatius de contacte, creant i després tonant cianotipies, i establixint un diàleg entre la fotografia, la pintura i l’eixat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa fascinació de Dunnett es basa en com aquest procés de múltiples capes evoca el d’un paisatge que, al llarg dels anys, s’ha anat recobreix amb les complexitats i tensions de la política, la societat, la religió i les persones.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBIO\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCaitriona Dunnett és una fotògrafa irlandesa amb residència al Regne Unit. Ha explorat la memòria i la narrativa combinant tècniques fotogràfiques del segle XIX amb tecnologia digital per crear imatges artesanals. Es va graduar a la Universitat de Nottingham Trent amb un BA (Hons) en fotografia i té un MFA de la Rhode Island School of Design, EUA.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEntre les exposicions recents hi ha: PhotoIreland, \u003cem\u003eNew Irish Works\u003c\/em\u003e, Centre Culturel Irlandais, París; The Nottingham Castle Open 2016; The London Group Open 2015; Open 2015, Leamington Spa Art Gallery \u0026amp; Museum; The National Original Print Exhibition 2014, Bankside Gallery; Print Biennial 2014, RBSA Gallery; Photo Paint, Fringe Arts Bath Festival 2014; i The Walking Encyclopaedia, 2014, AirSpace Gallery.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVa rebre la \u003cem\u003eGrain Bursary\u003c\/em\u003e 2017, un subvenció de \u003cem\u003eGrants for the Arts\u003c\/em\u003e de l’Arts Council England 2015 i va ser seleccionada com a finalista de l’\u003cem\u003eAshurst Emerging Artist Prize 2015\u003c\/em\u003e i de l’\u003cem\u003eAnnex Collection Acquisition Award \u003c\/em\u003e2016.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"http:\/\/www.axisweb.org\/p\/caitrionadunnett\/\"\u003ehttp:\/\/www.axisweb.org\/p\/caitrionadunnett\/\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre New Irish Works\u003cbr\u003e \u003c\/strong\u003eSeleccionat per un comitè internacional de 23 professionals, New Irish Works presenta una selecció de 20 projectes i 20 fotògrafs que representen la diversitat de pràctiques d’Irlanda. New Irish Works 2016 és un projecte d’un any de 10 presentacions i 20 publicacions que té l’objectiu de destacar el gran moment que viu la fotografia irlandesa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEls artistes seleccionats són Ailbhe Ní Bhriain, Aisling McCoy, Caitriona Dunnett, Dara McGrath, Daragh Soden, David Thomas Smith, Eanna de Freine, Emer Gillespie, Enda Bowe, Jan McCullough, Jill Quigley, Kate Nolan, Mandy O’Neill, Matthew Thompson, Miriam O’Connor, Noel Bowler, Robert McCormack, Roseanne Lynch, Shane Lynam i Yvette Monahan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCada mes, des de juliol de 2016 fins a juliol de 2017, es presentarà un projecte especial a \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/the-library-project\/\" target=\"_blank\"\u003eThe Library Project\u003c\/a\u003e de dos dels artistes seleccionats. La presentació inclaurà una exposició i una publicació de cada projecte. Els dos artistes que es presentaran durant el \u003ca href=\"http:\/\/2016.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland Festival\u003c\/a\u003e 2016 són Daragh Soden i Mandy O’Neill.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCom a part del projecte, \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e portarà New Irish Works a l’estrangerat en esdeveniments clau com PhotoEspaña, amb el suport de l’ambaixada d’Irlanda a Madrid, i a París durant Paris Photo, amb el suport del Centre Culturel Irlandais i Culture Ireland.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMés informació: newirishworks.com\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEdició limitada de 200 exemplars\u003cbr\u003e Publicat per PhotoIreland\u003cbr\u003e Tapa terna\u003cbr\u003e 32 pàgines\u003cbr\u003e 148×210 mm\u003cbr\u003e ISBN: 9780957684911\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEnviament a tot el món.\u003cbr\u003e \u003c\/strong\u003eNota: la recollida local de comandes està disponible a\u003cbr\u003e \u003ca href=\"http:\/\/tlp.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003eThe Library Project\u003c\/a\u003e a 4 Temple Bar Street, Dublin 2.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178671861791,"sku":"NIWDUNNETT","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/NIW_CATRIONA_DUNNETT_s.jpg?v=1527550865"},{"product_id":"the-thousand-year-old-boy-yvette-monahan-new-irish-works","title":"The Thousand Year Old Boy, Yvette Monahan – NOUES OBRRES IRLANDESES","description":"\u003cp\u003eEl 2006, uns espeleólogos van fer emocionants descobriments arqueològics al Burren, Co. Clare. Entre els descobriments, també es va fer una revelació commovedora: l'esquelet d'un nen de l'Edat del Bronze. Els arqueòlegs van aconseguir extreure ADN dels restes. Van comparar aquest ADN amb el de 150 nens d'una escola local. Un nen era una coincdència exacta. Aquest nen viu en una casa a menys d'una milla de la cova.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAquesta història va captivar Monahan i la va portar a qüestionar-se si un paisatge podria contenir les històries individuals i col·lectives d'aquells que passen per sobre d'ell? Les seves històries, mites i llegendes són invisibles i, no obstant això, són la manera en què definim la nostra cultura, les seves esperances, somnis i porx. \u003cem\u003eEl nen de mil anys\u003c\/em\u003e explora el Burren com a un paisatge antic, un que actua com a testimoni silenciós de les vides d'aquells que van abans\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre Yvette Monahan\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.5;\"\u003e\u003cbr\u003e Yvette és una fotògrafa amb residència a Dublin que té un MFA de la Universitat d'Ulster.\u003cbr\u003e Yvette va guanyar tant el premi Portfolio a PhotoIreland com el de Slideluck Potshow el 2013 per la seva col·lecció d'obres \u003cem\u003eThe time of dreaming the world awake\u003c\/em\u003e. El prototip del llibre va ser nominat per al premi MACK First Book. En conseqüència, va tenir una exposició en solitari a The Copper House Gallery com a part de PhotoIreland 2014. Aquesta obra també s'ha exposat al Regne Unit, als EUA, a Finlàndia i a França.\u003cbr\u003e Yvette també va autopublicar \u003cem\u003e The time of dreaming the world awake\u003c\/em\u003e com a monografia, que actualment està a la venda arreu del món. La Gallery of Photography de Dublin va nominar \u003cem\u003eThe time of dreaming the world awake\u003c\/em\u003e per al premi Prix Pictet de 2015.\u003cbr\u003e Al febrer de 2015, Yvette va començar el seu nou projecte \u003cem\u003eThe thousand year old boy\u003c\/em\u003e com a part de la residència Emerging Artist Residency Award al Burren College of Art. Tot i que encara és una obra en progressió, l'obra va ser escollida tant per al Remote Photo Festival com per al Belfast Photo Festival l'estiu passat. Recentment, Yvette va ser seleccionada per al premi Solas Ireland Award, que es va exposar a la Gallery of Photography el desembre passat i viatjarà a Fotohof Salzburg en abril. \u003cem\u003eThe thousand year old boy\u003c\/em\u003e també es mostrarà com a part del programa Belfast Exposed Futures en octubre.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eyvettemonahan.com\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre New Irish Works\u003cbr\u003e \u003c\/strong\u003eSeleccionat per un panell internacional de 23 professionals, New Irish Works t'acerca una selecció de 20 projectes i 20 fotògrafs que representen la diversa gamma de pràctiques que provenen d'Irlanda. New Irish Works 2016 és un projecte d'un any de 10 presentacions i 20 publicacions que té com a objectiu destacar el gran moment que està vivint la fotografia irlandesa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEls artistes seleccionats són Ailbhe Ní Bhriain, Aisling McCoy, Caitriona Dunnett, Dara McGrath, Daragh Soden, David Thomas Smith, Eanna de Freine, Emer Gillespie, Enda Bowe, Jan McCullough, Jill Quigley, Kate Nolan, Mandy O’Neill, Matthew Thompson, Miriam O’Connor, Noel Bowler, Robert McCormack, Roseanne Lynch, Shane Lynam i Yvette Monahan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCada mes, des de juliol de 2016 fins a juliol de 2017, s'acollirà una presentació especial a \u003ca href=\"http:\/\/tlp.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003eThe Library Project\u003c\/a\u003e per a dos dels artistes seleccionats a la vegada. La presentació inclaurà una exposició i una publicació per a cada projecte d'artista. Els dos artistes que es presentaran durant el \u003ca href=\"http:\/\/2016.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003eFestival PhotoIreland\u003c\/a\u003e 2016 són Daragh Soden i Mandy O’Neill.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCom a part del projecte, \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e portarà New Irish Works a l'estranger en esdeveniments clau com PhotoEspaña, amb el suport de l'ambaixada d'Irlanda a Madrid, i a París durant Paris Photo, amb el suport del Centre Culturel Irlandais i Culture Ireland.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDescobreix-en més: newirishworks.com\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003eEdició limitada de 200\u003cbr\u003e Publicat per PhotoIreland\u003cbr\u003e Tapa terna\u003cbr\u003e 32 pàgines\u003cbr\u003e 148×210 mm\u003cbr\u003e ISBN: 9780995701847\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178673270815,"sku":"NIWMONAHAN","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/NIW_YVETTE_MONAHAN_s.jpg?v=1513644657"},{"product_id":"tomorrow-is-sunday-miriam-oconnor-new-irish-works","title":"Demà és diumenge, Miriam O'Connor – NOUES OBRRES IRRES","description":"\u003cp\u003eDesprés d’una mort en la família el 2013, O’ Connor va tornar a casa per viure i treballar a la granja familiar. Demà és diumenge és un projecte fotogràfic en curs que tracta sobre aquest retorn a casa imprevist. En els darrers anys ha intentat comprendre aquesta transició mitjançant la fotografia, utilitzant la càmera i altres pràctiques de lectura, escriptura, recollacció i reflexió d’una manera quasi terapèutica per documentar fragments de la vida quotidiana i de les seves experiències. Aquesta manera d’entendre i acceptar la situació sovint feia més preguntes que no aportava respostes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eO’ Connor també utilitza diaris de granja, apunts i esbiaixos com a manera d’explorar el passat i, alhora, d’obrir noves perspectives sobre les circumstàncies presents. Aquestes traces de la vida quotidiana han actuat com a catalitzador per a la producció d’una sèrie de diaris de bitòr, que cataloguen diverses activitats característiques de la seva nova vida. Detallant les tasques diàries de la granja i les obligacions domèstiques, i recopilant inventaris i anècdotes, aquesta pràctica de registre i indexació reflecteix l’esforç per recuperar alguna aparença d’ordre i proporcionar un mètode per tal que el passat i el present puguin començar a coincidir o reconciliar-se d’alguna manera. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre Miriam O'Connor\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.5;\"\u003e\u003cbr\u003e L’artista irlandesa Miriam O’Connor viu i treballa a Cork. En la seva pràctica s’inspira en el llenguatge, les imatges i els sons del quotidià i es centra en les subtilitats de mirar i veure, en la relació entre la càmera i el mirador i en l’ambigüitat especial de les imatges fixes. És llicenciada en fotografia pel Dublin Institute of Technology i va completar un màster de recerca a l’Institute of Art, Design \u0026amp; Technology de Dun Laoghaire el 2011. La seva obra s’ha inclòs en una gran varietat de publicacions de fotografia i ha exposat en mostres individuals i col·lectives a Irlanda i a l’estranger.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.5;\"\u003e PogoBooks, a Berlín, i Galleri Image, a Dinamarca, van publicar el seu primer llibre de fotografia, \u003cem\u003eAttention Seekers\u003c\/em\u003e, el 2012. El projecte es va incloure en Camera Austria, es va exposar en \u003cem\u003eNew Irish Works 2013\u003c\/em\u003e, a ‘Photo Collect’, a Copenhag, i es va seleccionar per a \u003cem\u003eGreetings from Ireland\u003c\/em\u003e el 2014. Va rebre el premi de fotografia de l’Alliance Française pel seu projecte \u003cem\u003eThe Misbehaving Camera\u003c\/em\u003e, que incloïa una residència al Centre Culturel Irlandais, a París, el 2014. Ha exposat individualment a Galleri Image, a Dinamarca, a The Third Space Gallery, a Belfast, i a ‘THERE THERE’, a Cork, amb la curaduria de Stag and Deer. Va ser nominada per als premis de fotografia Leopold Godowsky, Jr. i va produir el seu segon llibre de fotografia, \u003cem\u003eThe Legacy Project\u003c\/em\u003e, una comissió artística del National Women’s Council of Ireland el 2013. En col·laboració amb Galleri Image, a Dinamarca, fa poca temps ha produït una nova obra per a \u003cem\u003eFRESH EYES -International artists rethink Aarhus\u003c\/em\u003e, que s’exposarà durant l’any d’Aarhus Capital of Culture 2017\u003cbr\u003e \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"http:\/\/miriamoconnor.com\" target=\"_blank\"\u003emiriamoconnor.com\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre New Irish Works\u003cbr\u003e \u003c\/strong\u003eSeleccionat per un comitè internacional de 23 professionals, New Irish Works presenta una selecció de 20 projectes i 20 fotògrafs que representen la diversitat de pràctiques procedents d’Irlanda. New Irish Works 2016 és un projecte d’un any, amb 10 presentacions i 20 publicacions, que té com a objectiu destacar el gran moment que viu la fotografia irlandesa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEls artistes seleccionats són Ailbhe Ní Bhriain, Aisling McCoy, Caitriona Dunnett, Dara McGrath, Daragh Soden, David Thomas Smith, Eanna de Freine, Emer Gillespie, Enda Bowe, Jan McCullough, Jill Quigley, Kate Nolan, Mandy O’Neill, Matthew Thompson, Miriam O’Connor, Noel Bowler, Robert McCormack, Roseanne Lynch, Shane Lynam i Yvette Monahan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCada mes, des de juliol de 2016 fins a juliol de 2017, s’acollirà una presentació especial a \u003ca href=\"http:\/\/tlp.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003eThe Library Project\u003c\/a\u003e per a dos dels artistes seleccionats cada vegada. La presentació incloirà una exposició i una publicació de cada projecte d’artista. Els dos artistes que es presentaran durant el \u003ca href=\"http:\/\/2016.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland Festival\u003c\/a\u003e 2016 són Daragh Soden i Mandy O’Neill.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCom a part del projecte, \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e portarà New Irish Works a l’estranger a esdeveniments clau com PhotoEspaña, amb el suport de l’ambaixada d’Irlanda a Madrid, i a París durant Paris Photo, amb el suport del Centre Culturel Irlandais i Culture Ireland.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDescobreix-en més: newirishworks.com\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003eEdició limitada de 200 exemplars\u003cbr\u003e Publicat per PhotoIreland\u003cbr\u003e Tapa terna\u003cbr\u003e 32 pàgines\u003cbr\u003e 148×210 mm\u003cbr\u003e ISBN: 9780995701854\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178674712607,"sku":"NIWOCONNOR","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/NIW_MIRIAM_O_CONNOR_xs.jpg?v=1513644719"},{"product_id":"facade-robert-mccormack-new-irish-works","title":"Façana, Robert McCormack – NOUES OBRRES IRLANDESES","description":"\u003cp\u003eAquest projecte fotogràfic basat en la recerca es desenvolupa en alguns dels barris més rics que envolten Hyde Park, al centre de Londres. Aquestes zones —Kensington, Mayfair, Belgravia, Chelsea, Holland Park i Notting Hill— tenen els preus més alts de les propietats residencials del Regne Unit. En aquests espais, les elites financeres que compren cases també compren i hereten una història i un patrimoni que s’han conservat. Per a uns, aquest patrimoni satisfer la necessitat de rescatar un sentit essencial de l’identitat personal de les runes de l’alienació moderna.\u003cbr\u003e A Londres, avui en dia, existeix una nova classe dominada per la constel·lació financera que, en definitiva, fa seguir la traçament de les arrels de la seva nova riquesa fins a la desregulació dels mercats financers. Aquestes noves elites financeres són les veritablement heredes del llargatge llegat imperial relacionat amb Londres; el seu poder ha crescut fins a una dimensió que és realment imperial en el món modern. Londres és ara el destí preferit dels multimiliardaris del món, és pràcticament un paradís fiscal i una gran part d’aquests nous residents viu ara en les zones que McCormack tria per fotografiar per a \u003cem\u003eFacade\u003c\/em\u003e.\u003cbr\u003e Les imatges fetes per a aquest projecte donen la percepció de la ciutat com a un lloc de misteri; busquen revelar i construir un retrat conceptual d’aquesta part rica de la societat. En fer-ho, analitzen com es forma i s’organitza l’espai al seu voltant, mentre que l’identitat social es defineix i s’asserga a través de la diferència.\u003cbr\u003e Els escrits de Walter Benjamin aporten nombroses metàfores sobre les maneres en què donem sentit a la ciutat; ell comparava aquest procés amb el treball de cavar i recollir. La ciutat s’entén com una forma material que incorpora o codifica significats; els revela en forma de fragments, pistes, insinuacions i ecos.\u003cbr\u003e Utilitza una forma de psicogeografia per superar els processos de banalització de la ciutat, on l’experiència dels nostres entorns es converteix en una monotonia uniforme. L’objectiu d’aquest projecte és identificar les desigualtats espacials i utilitzar els espais fotografiatos com a vehicle per crear un diàleg sobre l’estratificació social i les complexitats de la vida urbana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre Robert McCormack\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.5;\"\u003e\u003cbr\u003e Robert McCormack és un artista visual irlandès que viu i treballa actualment a Co Meath. És graduat del Dublin Institute of Technology, on va obtenir un grau en fotografia el 2013, i recentment ha completat un màster en fotografia i cultures urbanes a Goldsmiths, University of London, el 2015; va cursar aquest estudi després de rebre la beca Kirsty MacColl per a l’excel·lència artística i acadèmica. La seva obra s’ha exposat en nombroses galeries d’Irlanda, com ara la Royal Hibernian Academy, la Gallery of Photography i SO Fine Art Editions.\u003cbr\u003e Les obres actuals de Robert qüestionen les desigualtats espacials i exploren com l’estructura dels entorns urbans afecta els estats mentals de les persones que hi viuen, hi treballen i s’hi desplaça.\u003cbr\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003erobertmccormackphotography.com\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre New Irish Works\u003cbr\u003e \u003c\/strong\u003eSeleccionat per un panell internacional de 23 professionals, New Irish Works presenta una selecció de 20 projectes i 20 fotògrafs que representen la diversitat de pràctiques procedents d’Irlanda. New Irish Works 2016 és un projecte d’un any, amb 10 presentacions i 20 publicacions, que té com a objectiu destacar el gran moment que viu la fotografia irlandesa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEls artistes seleccionats són Ailbhe Ní Bhriain, Aisling McCoy, Caitriona Dunnett, Dara McGrath, Daragh Soden, David Thomas Smith, Eanna de Freine, Emer Gillespie, Enda Bowe, Jan McCullough, Jill Quigley, Kate Nolan, Mandy O’Neill, Matthew Thompson, Miriam O’Connor, Noel Bowler, Robert McCormack, Roseanne Lynch, Shane Lynam i Yvette Monahan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCada mes, des de juliol de 2016 fins a juliol de 2017, s’acollirà una presentació especial a \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/the-library-project\/\" target=\"_blank\"\u003eThe Library Project\u003c\/a\u003e dedicada a dos dels artistes seleccionats. La presentació incluirà una exposició i una publicació de cada projecte d’artista. Els dos artistes que es presentaran durant el \u003ca href=\"http:\/\/2016.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003eFestival PhotoIreland\u003c\/a\u003e 2016 són Daragh Soden i Mandy O’Neill.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCom a part del projecte, \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e portarà New Irish Works a l’estranger en esdeveniments clau com ara PhotoEspaña, amb el suport de l’ambaixada d’Irlanda a Madrid, i a París durant Paris Photo, amb el suport del Centre Culturel Irlandais i Culture Ireland.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDescobreix-en més: newirishworks.com\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEdició limitada de 200 exemplars\u003cbr\u003e Publicat per PhotoIreland\u003cbr\u003e Tapa blanda\u003cbr\u003e 32 pàgines\u003cbr\u003e 148×210 mm\u003cbr\u003e ISBN: 9780995701878\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178707054623,"sku":"NIWMCCORMACK","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/NIW_ROBERT_xs.jpg?v=1527550774"},{"product_id":"arecibo-david-thomas-smith-new-irish-works","title":"Arecibo, David Thomas Smith – NOUES OBRRES IRRES","description":"\u003cp\u003e“\u003cem\u003eTocar de lluny, cada vegè més lluny...\u003c\/em\u003e” -Ian Curtis\u003cbr\u003e L'exploració està profundament arrelada en la constitució de la humanitat. La nostra lluita és la del contacte. El missatge d'Arecibo es va emetre a l'espai amb l'objectiu d'arribar a la vida extraterrestre. El missatge es va emetre a l'espai mitjançant ones de ràdio modulades en amplitud en una cerimònia per commemorar la remodelació del telescopi de ràdio d'Arecibo el 16 de novembre de 1974.\u003cbr\u003e Estava dirigit a l'amalgama estelar globular M13, a uns 25.000 anys llum de distància. Els «uns» i els «zèros» contenien informació sobre els fonaments de la vida a la Terra. La transmissió total va durar menys de tres minuts. Quan el missatge arribi a M13, l'amalgama estelar ja no estarà en aquella ubicació; per tant, el veritable objectiu del missatge no era establir contacte, sinó demostrar les capacitats i els avenços de la humanitat.\u003cbr\u003e \u003cem\u003eArecibo\u003c\/em\u003e és un homenatge visual al missatge original i una reflexió sobre el naixement de la humanitat, el nostre creixement i la nostra evolució.\u003cbr\u003e Cada imatge de la sèrie és un composit de milers de Jpeg extreuts de Google Maps. Els paisatges distorsionats per patrons de llum, tant naturals com creados per l'home, exploren moments decisius de la història humana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre David Thomas Smith\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.5;\"\u003e\u003cbr\u003e David Thomas Smith és un artista irlandès resident a Dublin, graduat de la Universitat de Gales, Newport, on va obtenir un (BA Hons.) en fotografia documental. Les obres de Smith s'han exposat internacionalment i han aparegut en una gran diversitat de publicacions, com ara Esquire, Wired i \u003cem\u003ePost Photography: The Artist with a Camera\u003c\/em\u003e, de Robert Shore.\u003cbr\u003e Actualment, David Thomas Smith està representat per The Copper House Gallery.\u003cbr\u003e Smith desenvolupa constantment la seva pràctica fotogràfica i arrenca els límits del seu llenguatge.\u003cbr\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003edavid-thomas-smith.com\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre New Irish Works\u003cbr\u003e \u003c\/strong\u003eSeleccionat per un comitè internacional de 23 professionals, New Irish Works presenta una selecció de 20 projectes i 20 fotògrafs que representen la diversitat de pràctiques procedents d'Irlanda. New Irish Works 2016 és un projecte d'un any, format per 10 presentacions i 20 publicacions, que té com a objectiu destacar el gran moment que viu la fotografia irlandesa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEls artistes seleccionats són Ailbhe Ní Bhriain, Aisling McCoy, Caitriona Dunnett, Dara McGrath, Daragh Soden, David Thomas Smith, Eanna de Freine, Emer Gillespie, Enda Bowe, Jan McCullough, Jill Quigley, Kate Nolan, Mandy O’Neill, Matthew Thompson, Miriam O’Connor, Noel Bowler, Robert McCormack, Roseanne Lynch, Shane Lynam i Yvette Monahan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCada mes, des de juliol de 2016 fins a juliol de 2017, \u003ca href=\"http:\/\/tlp.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003eThe Library Project\u003c\/a\u003e allotjarà una presentació especial dedicada a dos dels artistes seleccionats. La presentació inclaurarà una exposició i una publicació de cada projecte. Els dos artistes que es presentaran durant el \u003ca href=\"http:\/\/2016.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003eFestival PhotoIreland\u003c\/a\u003e 2016 són Daragh Soden i Mandy O’Neill.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn el marc del projecte, \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e portarà New Irish Works a l'estranger en esdeveniments clau com PhotoEspaña, amb el suport de l'Ambaixada d'Irlanda a Madrid, i a París durant Paris Photo, amb el suport del Centre Culturel Irlandais i Culture Ireland.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDescobreix-en més: newirishworks.com\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEdició limitada de 200 exemplars\u003cbr\u003e Publicat per PhotoIreland\u003cbr\u003e Tapa flexible\u003cbr\u003e 24 pàgines\u003cbr\u003e 148×210 mm\u003cbr\u003e ISBN 9780995701885\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178708004895,"sku":"NIWSMITH","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/NIW_DAVID_xs.jpg?v=1527548038"},{"product_id":"lacuna-kate-nolan-new-irish-works","title":"LACUNA, Kate Nolan – NOUES OBRRES IRLANDESES","description":"\u003cp\u003eLACUNA observa l’experiència contemporània de les fronteres en mutació mitjançant un compromís amb el paisatge i els habitants del petit poble de Pettigo. Pettigo es troba a cavall de la frontera entre Donegal i Fermanagh, la República i Irlanda del Nord i, en un futur proper, entre Europa i el Regne Unit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eLa frontera està marcada pel riu Termon, que travessa el centre del poble. Dos ponts permeten creuar de nord a sud i, en alguns punts, simplement s’atravessem i ni tan sols ens adonem que hem entrat en un altre país.\u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003e  \u003c\/span\u003eLes expectatives del que seria una ciutat fronterenca, amb una tensió agudida i divisions acentuades, són invisibles. Mirant la terra i la seva gent, on es troben les veritabletes divisions? Seguint el riu, qüestionant la construcció artificial d’una frontera i les implicacions més àmplies que aquesta té per als seus habitants.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eQuè és aquest espai físic? Una lacuna, una cavitat en la comprensió, una terra sense terra.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eMitjançant l’ús d’imatges fixes i en moviment, històries enregistrades d’individus de les dues bandes de la frontera i una partitura original, aquesta obra examina el concepte d’aquestes divisions creades per l’home i el seu impacte durador en la psiquis de la terra i de la seva gent.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre Kate Nolan\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.5;\"\u003e\u003cbr\u003e Nolan és una artista visual irlandesa especialitzada en narratives fotogràfiques extensas que examinen la natura de la identitat en espais «d’entre-dos». Intrigada per els efectes de les històries en mutació i les narratives desconegudes d’aquests espais, col·labora amb comunitats per desvelar i donar veu a les seves circumstàncies personals. Combinant les seves imatges amb les narratives de cada individu, Nolan construeix històries que posen de relleu les contradiccions latents i les fràgils relacions entre les fronteres polítiques i la identitat cultural.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.5;\"\u003e L’obra de Nolan s’ha inclòs en una àmplia gamma de publicacions de fotografia i s’ha exposat en mostres individuals i col·lectives a Irlanda i a l’estranger. El setembre de 2014 va publicar un llibre d’artista de la seva obra a llarg termini, \u003cem\u003eNeither\u003c\/em\u003e, que explora els somnis i els porrs de les dones de l’exclau rus de Kaliningrad. \u003cem\u003eNeither\u003c\/em\u003e va guanyar el Magnum Award 2015, l’Alliance Française Award 2013 i va ser nominada a Millor llibre fotogràfic a Foto Book Kassel 2015. \u003cem\u003eNeither\u003c\/em\u003e es va exposar el 2015 al Belfast Photo Festival, al Museu Benaki, a Photo London i a Kassel. L’obra de Nolan es troba en col·leccions públiques i privades al Japó, els Estats Units, França, Portugal, Mèxic, el Regne Unit i Irlanda.\u003cbr\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ekatenolan.ie\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSobre New Irish Works\u003cbr\u003e \u003c\/strong\u003eSeleccionat per un panel internacional de 23 professionals, New Irish Works presenta una selecció de 20 projectes i 20 fotògrafs que representen la diversitat de pràctiques procedents d’Irlanda. New Irish Works 2016 és un projecte d’un any de 10 presentacions i 20 publicacions que té com a objectiu posar de relleu el gran moment que viu la fotografia irlandesa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEls artistes seleccionats són Ailbhe Ní Bhriain, Aisling McCoy, Caitriona Dunnett, Dara McGrath, Daragh Soden, David Thomas Smith, Eanna de Freine, Emer Gillespie, Enda Bowe, Jan McCullough, Jill Quigley, Kate Nolan, Mandy O’Neill, Matthew Thompson, Miriam O’Connor, Noel Bowler, Robert McCormack, Roseanne Lynch, Shane Lynam i Yvette Monahan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCada mes, des de juliol de 2016 fins a juliol de 2017, es presentarà una exposició especial a \u003ca href=\"http:\/\/tlp.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003eThe Library Project\u003c\/a\u003e dedicada a dos dels artistes seleccionats cada vegada. La presentació inclourà una exposició i una publicació de cada projecte d’artista. Els dos artistes que es presentaran durant el \u003ca href=\"http:\/\/2016.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland Festival\u003c\/a\u003e 2016 són Daragh Soden i Mandy O’Neill.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCom a part del projecte, \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e portarà New Irish Works a l’estranger en esdeveniments clau com PhotoEspaña, amb el suport de l’ambaixada d’Irlanda a Madrid, i a París durant Paris Photo, amb el suport del Centre Culturel Irlandais i Culture Ireland.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDescobreix-en més: newirishworks.com\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003eEdició limitada de 200 exemplars\u003cbr\u003e Publicat per PhotoIreland\u003cbr\u003e Tapa blanda\u003cbr\u003e 32 pàgines\u003cbr\u003e 148×210 mm\u003cbr\u003e ISBN: 9780957684911\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178790088735,"sku":"NIWNOLAN","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/NIW_KATE_NOLAN_xs.jpg?v=1527550839"},{"product_id":"galway-races-george-voronov","title":"Galway Races, George Voronov","description":"\u003cp\u003eCada any, milers de persones es reuneixen durant l’última setmana de juliol per assistir a les curses de Galway, l’històric esdeveniment de carreres de cavalls d’Irlanda. El caos que se’n produeix proporciona cobertura a la joventut de Galway per embarcar-se en una festa de l’esbarbada a la seva manera. No obstant això, com que molts d’ells encara no tenen edat suficient per anar a discoteques o bars, acorben a les places públiques per satisfer els seus caprits. Durant una nit a l’any, els joves s’aproparien la ciutat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCuriosament, en intentar imitar els seus més grans, aquests joves només en accentuen la ingnorància juvenil. La roba que porten per impressionar i els gestos exagerats delaten la incertitud de l’adolescència. Desafiants però vulnerables, libertins però encantadors, aquests personatges encarnen les múltiples contradiccions de la narrativa de la transició a la vida adulta.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e\u003ca href=\"http:\/\/www.georgevoronov.com\/\" target=\"_blank\"\u003egeorgevoronov.com\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePer a aquells que no coneixen el projecte, \u003ca title=\"TLP Editions\" href=\"https:\/\/photoireland.org\/project\/tlp-editions\/\"\u003eTLP Editions\u003c\/a\u003e és una col·lecció en continuació, produïda i dissenyada per \u003ca title=\"PhotoIreland\" href=\"https:\/\/photoireland.org\/about-photoireland\/\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e, que presenta l’obra d’artistes contemporanis en forma de publicacions senzilles. Estan disponibles a través de \u003ca title=\"The Library Project\" href=\"https:\/\/www.thelibraryproject.ie\/\"\u003eThe Library Project\u003c\/a\u003e, a la botiga i en línia. Tots els ingressos generats pel projecte es destinen a produir més exemplars de les publicacions, per garantir que poderem continuar promouent els artistes i les pràctiques que representen. Aquestes edicions es mostren i es donen regularment a esdeveniments i festivals internacionals, com ara el Festival de Fotografia d’Islàndia fa poc. A més, \u003ca title=\"TLP Editions\" href=\"https:\/\/photoireland.org\/project\/tlp-editions\/\"\u003eTLP Editions\u003c\/a\u003e també decora algunes llibreries i col·leccions importants, com ara les de la Biblioteca de la Fundació Hasselblad i la Fundació Martin Parr.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePots trobar una llista de totes les edicions TLP \u003cstrong\u003e\u003ca title=\"aquí\" href=\"https:\/\/www.thelibraryproject.ie\/collections\/tlp-editions\"\u003eaquí\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003ca title=\"aquí\" href=\"https:\/\/www.thelibraryproject.ie\/collections\/tlp-editions\"\u003e\u003c\/a\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003ca title=\"PhotoIreland\" href=\"https:\/\/photoireland.org\/about-photoireland\/\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e compta amb el valós suport de l’Arts Council of Ireland per desenvolupar projectes de suport com \u003ca href=\"https:\/\/photoireland.org\/project\/tlp-editions\/\" title=\"TLP Editions\"\u003eTLP Editions\u003c\/a\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per PhotoIreland\u003cbr\u003eEdició de 200 exemplars\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003e36 pàgines\u003cbr\u003e148 × 210 mm\u003c\/p\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4914275155999,"sku":"GRGV","price":6.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/GalwayRaces_GeorgeVoronov.jpg?v=1674404576"},{"product_id":"each-evening-we-see-the-sun-set-ruth-connolly","title":"Cada vespre veiem el sol ponent-se, Ruth Connolly","description":"\u003cp\u003eAquesta obra es va crear durant un breu període de temps passat a la zona rural de Wexford, Irlanda, “en un lloc tan abrumadorament familiar per a mi que era com si caminés per les memòries de la meva pròpia infància”.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eConscienta de la profunditat de la sensació de que mai abans hi havia estat realment en aquest lloc, Ruth Connolly va intentar donar sentit a la desconcertant sensació de que el que veia no era realment la seva pròpia llar, fotografiant el lloc tal com el va experimentar. Jugant amb la relació incerta entre el que tenia davant i el que sabia que era veritatat, les imatges s’han recopilat aquí en una mena de fals banc de memòries.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL’obra es va crear durant la seva estància a How to Flatten a Mountain, una residència artística a Cow House Studios, a Wexford, en el marc del festival PhotoIreland 2017.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e\u003ca href=\"https:\/\/ruthconnolly.com\/\" target=\"_blank\"\u003eruthconnolly.com\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePer a aquells que no coneixen el projecte, \u003ca title=\"TLP Editions\" href=\"https:\/\/photoireland.org\/project\/tlp-editions\/\"\u003eTLP Editions\u003c\/a\u003e és una col·lecció en continuació, produïda i dissenyada per \u003ca title=\"PhotoIreland\" href=\"https:\/\/photoireland.org\/about-photoireland\/\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e, que presenta obra d’artistes contemporanis en forma de publicacions senzilles. Estan disponibles a través de \u003ca title=\"The Library Project\" href=\"https:\/\/www.thelibraryproject.ie\/\"\u003eThe Library Project\u003c\/a\u003e, a la botiga i en línia. Tots els ingressos generats pel projecte es destinen a produir més exemplars de les publicacions, per garantir que continuem promouent els artistes i les pràctiques que representen. Aquestes edicions es mostren i es donen regularment a esdeveniments i festivals internacionals, com ara el Festival de la Fotografia d’Islàndia fa poc. A més, \u003ca title=\"TLP Editions\" href=\"https:\/\/photoireland.org\/project\/tlp-editions\/\"\u003eTLP Editions\u003c\/a\u003e també forma part d’estanteries i col·leccions importants, com ara les de la Biblioteca de la Fundació Hasselblad i la Fundació Martin Parr.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePots trobar una llista de totes les TLP Editions \u003cstrong\u003e\u003ca title=\"aquí\" href=\"https:\/\/www.thelibraryproject.ie\/collections\/tlp-editions\"\u003eaquí\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003ca title=\"aquí\" href=\"https:\/\/www.thelibraryproject.ie\/collections\/tlp-editions\"\u003e\u003c\/a\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003ca title=\"PhotoIreland\" href=\"https:\/\/photoireland.org\/about-photoireland\/\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e compta amb el valós suport de l’Arts Council of Ireland per desenvolupar projectes de suport com \u003ca href=\"https:\/\/photoireland.org\/project\/tlp-editions\/\" title=\"TLP Editions\"\u003eTLP Editions\u003c\/a\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per PhotoIreland\u003cbr\u003eEdició de 200 exemplars\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003e36 pàgines\u003cbr\u003e148 × 210 mm\u003c\/p\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4914308546591,"sku":"EEWSTSSRC","price":6.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/EachEveningWeSeetheSunSet_RuthConnolly.jpg?v=1674406165"},{"product_id":"on-abortion-laia-abril","title":"Sobre l'avortament, Laia Abril","description":"\u003cp\u003eEn circumstàncies «naturals», una dona mitjana quedaria embarassada unes 15 vegades al llarg de la vida, cosa que es traduiria en deu partus. Set d’aquells nens sobreviurien a l’infància. Durant segles, les persones han buscat maneres de retardar o interrompre els embarassos. Avui dia, finalment existeixen mètodes segurs i eficaços per fer avortaments, i, malgrat això, les dones de tot el món continuen utilitzant mètodes arcaics, il·legals o arriscats a casa: cada any, 47.000 dones moren a causa d’avortaments mal administrats.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn molts països i religions, la llei o la coerció social encara negen a milions de dones l’accés a l’avortament. Veuen-se obligades a portar els embarassos fins a terme en contra de la seva voluntat, fins i tot les menors i les víctimes d’estrep, i, en molts casos, l’embarcament no és viable o comporta un risc per a la salut. Però totes poden ser criminalitzades per intentar avortar-se.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eSobre l’avortament\u003c\/em\u003e és la primera part del nou projecte a llarg termini de Laia Abril, A History of Misogyny. L’obra es va exposar per primera vegada a Les Rencontres d’Arles el 2016 i va rebre el Prix de la Photo Madame Figaro i la subvenció Fotopress. Abril documenta i conceptualitza els perills i els danys causats per la manca d’accés legal, segur i gratuït de les dones a l’avortament. Fa servir el passat per destacar la llarga i continuada erosió dels drets reproductius de les dones fins al present i hi trenca qüestions d’ètica i moralitat per desvelar una sorprenent sèrie de detonants socials, estigmes i tabús en torno a l’avortament que fins ara han estat en gran part invisibles.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Dewi Lewis Publishing\u003cbr\u003eTapa dura\u003cbr\u003e196 pàgines\u003cbr\u003e245×188 mm\u003cbr\u003eISBN 9781911306245\u003c\/p\u003e","brand":"Dewi Lewis Publishing","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4914371199007,"sku":"OALA01","price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/ON_ABORTION_cover.jpg?v=1625762531"},{"product_id":"a-place-both-wonderful-and-strange","title":"Un bosc per a germanes, Aisling O'Rourke","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEn «A Bower for Sisters», Aisling O’Rourke documenta amb sensibilitat els darrers mesos de l’Escola i Convent de l’Escola de la Mare de Déu a Athlone, al comtat de Westmeath, a la República d’Irlanda, abans que tancés les seves portes al juny de 2014.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicació pròpia\u003cbr\u003eEdició de 500 exemplars\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003e80 pàgines\u003cbr\u003e220×168 mm\u003c\/p\u003e","brand":"Self Published","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4960669958175,"sku":"ABFSAOR01","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/A_Bower_for_Sisters.jpg?v=1527547999"},{"product_id":"etnomanie-ellie-uyttenbroek","title":"Etnomanie, Ellie Uyttenbroek","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eEtnomanie\u003c\/em\u003e és una bíblia de l'estil tribal. La estilista de moda Ellie Uyttenbroek (coneguda per \u003cem\u003eExactitudes\u003c\/em\u003e) ha fet una selecció personal de la col·lecció fotogràfica etnogràfica del Nederlands Fotomuseum. Amb el seu ull per a la moda, ha seleccionat 100 retrats posats, des dels anys 1850 fins a retrats recents, centrant-se en l'expressió individual, la silueta, la posa, la roba, l'estilització, l'ornamentació corporal, els accessoris i altres detalls de moda. El punt de partida ha estat l'estil, que popularment s'entén com a alguna cosa com actitud, aproximació, habitus, port, modus, manera i gust. A més de la informació històrica, Uyttenbroek presenta les seves observacions estilístiques, fent que el lector sigui conscient de la bellesa i del poder visual autònom dels diferents retrats.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Nai010\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003e174 pàgines\u003cbr\u003e170 × 240 mm\u003cbr\u003eISBN 9789462083639\u003c\/p\u003e","brand":"Nai010","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4993697218591,"sku":"EUYTT1","price":26.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Etnomanie.jpg?v=1527548118"},{"product_id":"the-photography-of-nature-and-the-nature-of-photography-joan-fontcuberta","title":"La fotografia de la natura i la natura de la fotografia, Joan Fontcuberta","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003eEl fotògraf català Joan Fontcuberta és el 33è guanyador del prestigiós Premi Internacional de la Fundació Hasselblad de Fotografia. Per celebrar el galardó, MACK i la Fundació Hasselblad han publicat una col·lecció de sis de les sèries més icòniques de Fontcuberta, que inclouen: \u003cem\u003eHerbarium\u003c\/em\u003e (1984) i \u003cem\u003eFauna\u003c\/em\u003e (1987), que tracten sobre descobriments botànics i biològics d'espècies acabades d'esquoure; \u003cem\u003eConstellations \u003c\/em\u003e(1993), imatges d'estrelles no descobertes fins aleshores i del pols estel·lar; \u003cem\u003eSputnik\u003c\/em\u003e (1997), que narra la història d'un cosmonauta rus encara perdut a l'espai; també s'hi inclouen \u003cem\u003eSirens\u003c\/em\u003e (2000), un projecte d'investigació per a National Geologic sobre el descobriment de fòssils d'Hydropithecus (sirenes), i \u003cem\u003eOrogenesis\u003c\/em\u003e (2002), en què Fontcuberta explora paisatges utilitzant les tecnologies Terragen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa fotografia de Fontcuberta tracta en sí mateixa sobre el funcionament de la pròpia fotografia i, amb cada sèrie, posa en qüestió la confiança del públic en la veracitat del mitjà i la seva funció com a sistema de representació. Enfrontant-se a les nostres anxietats sobre aquest sistema, les minucioses fabricacions de Fontcuberta estan plenes d'indici i inconsistències: el propi fotògraf fins i tot apareix, disfressat de Hans von Kubert o Joan Fontana. En desvelar els diversos artificis del mitjà fotogràfic, es pregunta com i per què la fotografia adquireix una veracitat seductora als ulls dels seus espectadors. Tal com suggereix Jorge Wagensberg, «la mera possibilitat que es tracti d'un Fontcuberta és una invitació a pensar; en altres paraules, fa que el creient es torni escèptic i que l'escèptic cregui».\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl llibre és una revisió de l'obra de Fontcuberta que mostra el seu geni com a fotògraf, ensayista, humorista i fantasista. En un estil llustrejat, el llibre es pot girar per revelar una secció d'essais, amb textos de Geoffrey Batchen i Jorge Wagensberg que examinen i desmuntin els mits que Fontcuberta ha construït tan meticulosament.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublicat per MACK Books\u003cbr\u003eTapa dura\u003cbr\u003e224 pàgines\u003cbr\u003e210 × 260 mm\u003cbr\u003eISBN 9781907946516\u003c\/p\u003e","brand":"MACK Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":5052104867871,"sku":"TPONATNOFJF01","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Fontcuberta_01.jpg?v=1513644624"},{"product_id":"dark-side-of-the-spoon","title":"El costumbret de la cullera","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eDark Side of the Spoon: The Rock Cookbook\u003c\/em\u003e presenta trenta receptes inspirades en alguns dels grups de rock més famosos d'avui i d'antaiguitat. Els plats estan acompanyats d'obres d'art exclusives de trenta dels millors il·lustradors. Apta per a cuiners de tot nivell i de tots els gustos, aquest llibre t'ajudarà a dominar una gran varietat de primers plats, plats principals i postres, com ara Smashing Pumpkin Pie, Fleetwood Mac and Cheese i Primal Bream. Dark Side of the Spoon celebra les nombroses paral·leles humorístiques entre la gastronomia i el rock i és una adquisició obligada per a qualsevol persona que s'encantini amb la cuina, la música o l'il·lustració, o, de fet, amb les tres.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Laurence King\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003e96 pàgines\u003cbr\u003e169 x 140 mm\u003cbr\u003eISBN 9781786270887\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Laurence King","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":5059235479583,"sku":"","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/DarkSideoftheSpoon_Cover.webp?v=1732637250"},{"product_id":"the-book-of-black-faye-dowling","title":"El llibre de Black, Faye Dowling","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem\u003eThe Book of Black\u003c\/em\u003e recull l'art i l'estètica gòtica en les arts contemporànies, la fotografia i la cultura visual. El llibre rendeix homenatge a artistes de renom com Mat Collishaw, The Chapman Brothers, Tim Noble i Sue Webster, i presenta talents emergents com James Concannon, Marc Bijl, Florian Hienke i Dan Hillier. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003ePublicat per Laurence King\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003e160 pàgines\u003cbr\u003e190 x 150 mm\u003cbr\u003eISBN \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e9781786270429\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Laurence King","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":5059237281823,"sku":"","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/TheBookofBlack_FayeDowling_Cover.webp?v=1732634551"},{"product_id":"aret-kobenhavn-2018","title":"Året, Copenhaguen - Gener de 2018","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eÅret, København 2018\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e(\u003cem\u003eL'any, Copenhag 2018\u003c\/em\u003e) és una publicació mensual de fotolibres que presenta obres contemporànies de fotògrafes daneses que es dediquen a retratar la ciutat de Copenhag durant el 2018. Presentant diferents artistes cada mes,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eÅret\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ereunirà al llarg de l'any una col·lecció cada vegè més gran i diversa de perspectives i pràctiques. Tot i que Copenhag ha estat nomenada la ciutat més habitable del món en diverses ocasions, i hem vist moltes belles panoràmiques de la capital danesa, la realitat és sempre molt més complexa. Aquest diari, que representa punts de vista variats i personals, oferirà als lectors un retrat de la ciutat sense censura ni filtres: «Aquesta és la nostra Copenhag».\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl projecte està a càrrec de Julia Mejnertsen a Blankt Papir. Les artistes que retrataran generaire seran Mette Frandsen, Emilie Morgan Hemmingshøj, Henriette Mørk, Marianne Lentz i Lise Saxtrup.\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Blankt Papir\u003cbr\u003eEdició de 100 exemplars\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003e44 pàgines\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Blankt Papir","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":5510427148319,"sku":"","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Design_Aret_janur_2018.jpg?v=1527548039"},{"product_id":"nebo-loren-lazic-duffy","title":"Nebo, Loren Lazic-Duffy","description":"\u003cp\u003eViatges, expectatives, somnis i realitat s’entrelacen amb la quotidianitat cada dia a Novi Sad. Capturat en 35 mm, Nebo, que significa «cel», subratlla els colors i les textures atrevides de la vida a la pàtria sèrbia de l’artista.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per l’autor\u003cbr\u003eEdició de 1100 exemplars\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003e42 pàgines\u003cbr\u003e210 x 297 mm\u003c\/p\u003e","brand":"Self Published","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":5552188620831,"sku":"NLLD01","price":17.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/LLD_Nebo_Crop.jpg?v=1527550876"},{"product_id":"aret-kobenhavn-february-2018","title":"Året, Copenhaguen - Febrer de 2018","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eÅret, København 2018\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e(\u003cem\u003eL'any, Copenhag 2018\u003c\/em\u003e) és una publicació mensual de fotolibres que presenta obres contemporànies de fotògrafs daneses que es dediquen a retratar la ciutat de Copenhag durant l'any 2018. Presentant diferents artistes cada mes,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eÅret\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ereunirà al llarg de l'any una col·lecció cada vegè més gran i diversa de perspectives i pràctiques. Tot i que Copenhag ha estat nomenada la ciutat més habitable del món en diverses ocasions, i hem vist moltes belles panoràmiques de la capital danesa, la realitat és sempre molt més complexa. Aquest diari, que representa punts de vista variats i personals, oferirà als lectors un retrat de la ciutat sense censura ni filtres: «Aquesta és la nostra Copenhag».\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl projecte està a càrrec de Julia Mejnertsen a Blankt Papir. Els artistes que retraten febrer són Trine Christensen, Jonas Delfs, Lisbeth Johansen, Søren Lilholt, Julia Mejnertsen, Natasha Post Penaguião i Victoria Salomonsen.\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Blankt Papir\u003cbr\u003eEdició de 100 exemplars\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003e56 pàgines\u003c\/p\u003e","brand":"Blankt Papir","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":5718435233823,"sku":"FAK18","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Aret_feb_2018_Design.jpg?v=1527548039"},{"product_id":"aret-kobenhavn-march-2018","title":"Året, Copenhaguen - Març de 2018","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eÅret, København 2018\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e(\u003cem\u003eL'any, Copenhag 2018\u003c\/em\u003e) és una publicació mensual de fotolibres que presenta obres contemporànies de fotògrafs daneses que es dediquen a retratar la ciutat de Copenhag durant l'any 2018. Presentant artistes diferents cada mes,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eÅret\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ereunirà al llarg de l'any una col·lecció cada vegè més gran i diversa de perspectives i pràctiques. Tot i que Copenhag ha estat nomenada la ciutat més habitable del món en diverses ocasions, i hem vist moltes belles panoràmiques de la capital danesa, la realitat és sempre molt més complexa. Aquest diari, que representa punts de vista variats i personals, oferirà als lectors un retrat de la ciutat sense censura i sense filtres: «Aquesta és la nostra Copenhag».\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl projecte és gestionat per Julia Mejnertsen a Blankt Papir. Els artistes que retraten el mes de març són: Sanne Vils Axelsen, Mads Juel, Freja Sofie Kirk, Mette Hartung Kirkegaard, Lasse Kofod, Nelle Renberg i Nanna Krogh Lauritsen.\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Blankt Papir\u003cbr\u003eEdició de 100 exemplars\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003e48 pàgines\u003c\/p\u003e","brand":"Blankt Papir","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":8176839262298,"sku":"MAK18","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Design_Aret_marts_2018.jpg?v=1527548040"},{"product_id":"northern-ireland-one","title":"Irlanda del Nord Un","description":"\u003cp\u003eCafé Royal Books (fundada el 2005) és una editorial independent amb seu a Southport, Anglaterra. Inicialment es va crear com a manera de difondre l'art de manera múltiple, asequible, ràpida i internacional, sense dependre de «la galeria». Café Royal Books publica llibres d'artista i zines, així com una sèrie setmanal de llibres de fotografia i zines. Les publicacions fotogràfiques formen part d'una llarga sèrie en curs, que generalment treballa amb fotògrafs i els seus arxius per publicar obres que, normalment, s'enquadren en el documentalisme i el reportatge del Regne Unit de 1970 a 2000.\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Café Royal Books\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003e36 pàgines\u003cbr\u003e140 x 200 mm\u003c\/p\u003e","brand":"Cafe Royal Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":8176839721050,"sku":"NIOCR","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/victor_sloan_northern_ireland_one.jpg?v=1527550881"},{"product_id":"northern-ireland-three","title":"Irlanda del Nord Tres","description":"\u003cp\u003eCafé Royal Books (fundada el 2005) és una editorial independent amb seu a Southport, Anglaterra. Inicialment es va crear com a manera de difondre l'art de manera múltiple, asequible, ràpida i internacional, sense dependre de «la galeria». Café Royal Books publica llibres d'artista i zines, així com una sèrie setmanal de llibres de fotografia i zines. Les publicacions fotogràfiques formen part d'una llarga sèrie continuada que, en general, treballa amb fotògrafs i els seus arxius per publicar obres que solen pertangüer al documentalisme i reportatge del Regne Unit de 1970 a 2000.\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Café Royal Books\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003e32 pàgines\u003cbr\u003e140 x 200 mm\u003c\/p\u003e","brand":"Cafe Royal Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":8176847421530,"sku":"NITCRB","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Victor_Sloan_Northern_Ireland_Three_06.10.16_12.jpg?v=1527550881"},{"product_id":"verges-clare-gallagher","title":"Verges, Clare Gallagher","description":"\u003cp\u003eLes fotografies de\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eVerges\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eexploren el potencial de la resistència quotidiana a través del creixement i les hàbits de les males herbs. Atendre més atentament els nostres entorns ordinaris i valorar el familiar socava el desig capitalista de mercaderia i espetacle, de l'exòtic i el dramàtic.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eÉs fàcil sentir-se tan estretament limitat per les preocupacions d'adult que no tenim temps de notar el que trobem cada dia. Es fa difícil veure les oportunitats de plaer o plenitud que hi dormen. Les pedres i els arbres deixen de ser fortaleses, els retalls de paper es converteixen en simple desordre, i els tarons, les herbes de gallina i les ranenetes deixen de ser joguines per convertir-se en invasors hostils de la nostra terra.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAquestes fotografies tenen com a objectiu recuperar part de la llibertat i la creativitat que mostren les males herbs. Desafien les preocupacions per la propietat i els límits, creixent on els convé, tan desordenat o inconvenient que sigui per a nosaltres. Aprofitant minúsculs retalls de terra per fer arrels, les males herbs utilitzen mètodes ingeniosos per trobar espais en entorns hostils i prosperar, provocant el nostre desig d'ordre i control. Suggerixen una visió de la natura com a autònoma, en lloc d'una en què només existeix per servir-nos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eObservar i registrar les males herbs ofereix una perspectiva lúdica i afirmativa de la vida que resisteix el pensament jutjador sobre el nostre entorn quotidià i ens convida a experimentar-lo de nou.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.claregallagher.co.uk\/\" target=\"_blank\"\u003e\u003cstrong\u003eclaregallagher.co.uk\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePer aquells que no coneixen el projecte, \u003ca title=\"TLP Editions\" href=\"https:\/\/photoireland.org\/project\/tlp-editions\/\"\u003eTLP Editions\u003c\/a\u003e és una col·lecció en curs, produïda i dissenyada per \u003ca title=\"PhotoIreland\" href=\"https:\/\/photoireland.org\/about-photoireland\/\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e, que presenta obra d'artistes contemporanis en forma de publicacions senzilles. Aquestes estan disponibles a través de \u003ca title=\"The Library Project\" href=\"https:\/\/www.thelibraryproject.ie\/\"\u003eThe Library Project\u003c\/a\u003e a la botiga i en línia. Tots els fons generats pel projecte es destinen a produir més exemplars de les publicacions, assegurant que poderem continuar promouent els artistes i les pràctiques representats. Aquestes edicions es mostren i donen regularment a esdeveniments i festivals internacionals, com ara el Festival de la Fotografia d'Islàndia recentment. A més, \u003ca title=\"TLP Editions\" href=\"https:\/\/photoireland.org\/project\/tlp-editions\/\"\u003eTLP Editions\u003c\/a\u003e també adornen algunes llibreries i col·leccions importants, incloent la de la Biblioteca de la Fundació Hasselblad i la Fundació Martin Parr.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePots trobar una llista de totes les TLP Editions \u003cstrong\u003e\u003ca title=\"here\" href=\"https:\/\/www.thelibraryproject.ie\/collections\/tlp-editions\"\u003eaquí\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003ca title=\"here\" href=\"https:\/\/www.thelibraryproject.ie\/collections\/tlp-editions\"\u003e\u003c\/a\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003ca title=\"PhotoIreland\" href=\"https:\/\/photoireland.org\/about-photoireland\/\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e rep el amable suport del Consell de les Arts d'Irlanda per desenvolupar projectes de suport com ara les \u003ca href=\"https:\/\/photoireland.org\/project\/tlp-editions\/\" title=\"TLP Editions\"\u003eTLP Editions\u003c\/a\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per PhotoIreland\u003cbr\u003eEdició de 200\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003e36 pàgines\u003cbr\u003e148 × 210 mm\u003c\/p\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":8667070300250,"sku":"VCG","price":6.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Clare_Gallagher_TLP_ED_RGB_Page_19.jpg?v=1527129307"},{"product_id":"against-the-tide-rose-comiskey","title":"Contra maragada, Rose Comiskey","description":"\u003cp\u003eLa dècada de 1982-92 va ser un període difícil per a les dones irlandeses. La 8a esmena de la constitució, aprovada el 1983, no només va fer il·legal obtenir un avortament a Irlanda, sinó que també va restringir l'accés a la informació i fins i tot la llibertat de viatjar obertament a un altre país per sotmetre's a una interrupció del gravetatge.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa dureza de la legislació es va veure subratllada per casos com el de la mort de la nena de l'escola Ann Lovett, que va parir en un cementiri parroquial, i l'ordre judicial que va impedir que una víctima d'estrep, de 14 anys i embarassada, deixés el país.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAquestes fotografies de Rose Comiskey són un testimoni de la resistència de les dones contra les forces de l'Església i l'Estat en aquell període. Dones de tota Irlanda i de tots els estaments de la societat es van unir i van organitzar-se en manifestacions de carrer, mitjans i piquets, com les campanyes Right to Know i Defend the Clinics i Women's Information Network, una línia telefònica il·legal que distribuïa informació sobre l'avortament. Tot i que s'ha demostrat que no és pràctica, l'esmena encara està en vigor.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.rosecomiskeyphoto.com\/\" target=\"_blank\"\u003erosecomiskeyphoto.com\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePer a aquells que no coneixen el projecte, \u003ca title=\"TLP Editions\" href=\"https:\/\/photoireland.org\/project\/tlp-editions\/\"\u003eTLP Editions\u003c\/a\u003e és una col·lecció en continuació, produïda i dissenyada per \u003ca title=\"PhotoIreland\" href=\"https:\/\/photoireland.org\/about-photoireland\/\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e, que presenta l'obra d'artistes contemporanis en forma de publicacions senzilles. Estan disponibles a través de \u003ca title=\"The Library Project\" href=\"https:\/\/www.thelibraryproject.ie\/\"\u003eThe Library Project\u003c\/a\u003e, a la botiga i en línia. Tots els fons generats pel projecte es destinen a produir més exemplars de les publicacions, per garantir que continuem promouent els artistes i les pràctiques que representen. Aquestes edicions es mostren i es donen regularment a esdeveniments i festivals internacionals, com ara el Festival de la Fotografia d'Isllàndia fa poc. A més, \u003ca title=\"TLP Editions\" href=\"https:\/\/photoireland.org\/project\/tlp-editions\/\"\u003eTLP Editions\u003c\/a\u003e també figuren en alguns estants i col·leccions importants, com ara els de la Biblioteca de la Fundació Hasselblad i la Fundació Martin Parr.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePots trobar una llista de totes les TLP Editions \u003cstrong\u003e\u003ca title=\"here\" href=\"https:\/\/www.thelibraryproject.ie\/collections\/tlp-editions\"\u003eaquí\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003ca title=\"here\" href=\"https:\/\/www.thelibraryproject.ie\/collections\/tlp-editions\"\u003e\u003c\/a\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003ca title=\"PhotoIreland\" href=\"https:\/\/photoireland.org\/about-photoireland\/\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e compta amb el valós suport de l'Arts Council of Ireland per desenvolupar projectes de suport com \u003ca href=\"https:\/\/photoireland.org\/project\/tlp-editions\/\" title=\"TLP Editions\"\u003eTLP Editions\u003c\/a\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per PhotoIreland\u003cbr\u003eEdició de 200 exemplars\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003e36 pàgines\u003cbr\u003e148×210 mm\u003c\/p\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":8667200749658,"sku":"ATTRC","price":6.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Rose_Comiskey_TLP_ED_RGB_Page_19.jpg?v=1527548018"},{"product_id":"aret-kobenhavn-april-2018","title":"Året, Copenhaguen - Abril 2018","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eÅret, København 2018\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e(\u003cem\u003eL'any, Copenhag 2018\u003c\/em\u003e) és una publicació mensual de llibres de fotografia que presenta obres contemporànies de fotògrafs daneses que es dediquen a retratar la ciutat de Copenhag durant el 2018. Presentant diferents artistes cada mes,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eÅret\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ereunirà al llarg de l'any una col·lecció cada vegè més gran i diversa de perspectives i pràctiques. Tot i que Copenhag ha estat nomenada la ciutat més habitable del món en diverses ocasions, i hem vist moltes belles panoràmiques de la capital danesa, la realitat és sempre molt més complexa. Aquest diari, que representa punts de vista variats i personals, oferirà als lectors un retrat de la ciutat sense censura ni filtres: «Aquesta és la nostra Copenhag».\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl projecte és gestionat per Julia Mejnertsen a Blankt Papir. Els artistes que retraten l'abril són: Lene Hald, Johan Peter Jønsson, Christian Klintholm, Alma Ulrikke Bille Stræde, Kasper Teiner i Nina Worren.\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Blankt Papir\u003cbr\u003eEdició de 100 exemplars\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003e48 pàgines\u003c\/p\u003e","brand":"Blankt Papir","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":12097016823898,"sku":"AAK18","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Design_Aret_april_2018-2.jpg?v=1527548038"},{"product_id":"moyross-study-jamin-keogh","title":"Moyross Study, Jamin Keogh","description":"\u003cp\u003eMoyross es va construir el 1970 a la perifèria de la ciutat de Limerick com a solució a una crisi habitacional cada vegè major. Després que passaren els anys inicials d'esperança i optimisme, Moyross va començar a caure en un cicle de comportament antisocial, delictes de banda i, finalment, assassinats. El 2007, es va proposar un programa de «regeneració» d'infraestructures i recursos socials com a solució per al barri.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePoc després, amb l'esperança d'arrencar un procés de renovació física, sociocultural i econòmica, es va iniciar aquest programa de «regeneració». Les famílies van ser desplaçades i traslladades, van entrar les excavatòries i van començar les demollicions de cases i la reestructuració topogràfica.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eMoyross Study\u003c\/em\u003e investiga aquesta dramàtica transformació de la topografia de Moyross i intenta comunicar els sentiments i experiències humanes quotidianes que estan relacionats amb la transició forçada de Moyross d'un barri densament poblat d'espai obert a un espai tancat, semblant a una presó.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e\u003ca href=\"http:\/\/jaminkeogh.com\/\" target=\"_blank\"\u003ejaminkeogh.com\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePer a aquells que no coneixen el projecte, \u003ca title=\"TLP Editions\" href=\"https:\/\/photoireland.org\/project\/tlp-editions\/\"\u003eTLP Editions\u003c\/a\u003e és una col·lecció en continuació, produïda i dissenyada per \u003ca title=\"PhotoIreland\" href=\"https:\/\/photoireland.org\/about-photoireland\/\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e, que presenta obra d'artistes contemporanis en forma de publicacions senzilles. Estan disponibles a través de \u003ca title=\"The Library Project\" href=\"https:\/\/www.thelibraryproject.ie\/\"\u003eThe Library Project\u003c\/a\u003e a la botiga i en línia. Tots els fons generats pel projecte es destinen a produir més exemplars de les publicacions, garantint que poderem continuar promouent els artistes i les pràctiques que representen. Aquestes edicions es presenten regularment i es donen a esdeveniments i festivals internacionals, com ara el Festival de Fotografia d'Islàndia recentment. A més, \u003ca title=\"TLP Editions\" href=\"https:\/\/photoireland.org\/project\/tlp-editions\/\"\u003eTLP Editions\u003c\/a\u003e també apareix en unes estanteries i col·leccions importants, com ara les de la Biblioteca de la Fundació Hasselblad i la Fundació Martin Parr.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePots trobar una llista de totes les TLP Editions \u003cstrong\u003e\u003ca title=\"aquí\" href=\"https:\/\/www.thelibraryproject.ie\/collections\/tlp-editions\"\u003eaquí\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003ca title=\"aquí\" href=\"https:\/\/www.thelibraryproject.ie\/collections\/tlp-editions\"\u003e\u003c\/a\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003ca title=\"PhotoIreland\" href=\"https:\/\/photoireland.org\/about-photoireland\/\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e rep el amable suport del Consell de les Arts d'Irlanda per desenvolupar projectes de suport com ara les \u003ca href=\"https:\/\/photoireland.org\/project\/tlp-editions\/\" title=\"TLP Editions\"\u003eTLP Editions\u003c\/a\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per PhotoIreland\u003cbr\u003eEdició de 200\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003e36 pàgines\u003cbr\u003e148 × 210 mm\u003c\/p\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":12130061910106,"sku":"MSJK","price":6.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/MoyrossStudy_JaminKeogh.jpg?v=1674408181"},{"product_id":"copy-of-aret-kobenhavn-april-2018","title":"Året, Copenhagüen - maig de 2018","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eÅret, København 2018\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e(\u003cem\u003eL'any, Copenhag 2018\u003c\/em\u003e) és una publicació mensual de fotolibres que presenta obres contemporànies de fotògrafes daneses que es dediquen a retratar la ciutat de Copenhag durant el 2018. Presentant artistes diferents cada mes,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eÅret\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ereunirà al llarg de l'any una col·lecció cada vegè més gran i diversa de perspectives i pràctiques. Tot i que Copenhag ha estat nomenada la ciutat més habitable del món en diverses ocasions, i hem vist moltes belles vistes de la capital danesa, la realitat és sempre molt més complexa. Aquest diari, que representa punts de vista variats i personals, oferirà als lectors un retrat de la ciutat sense censura ni filtres: «Aquesta és la nostra Copenhag».\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl projecte és gestionat per Julia Mejnertsen a Blankt Papir. Els artistes que retraten maig són: Mazja Hillestrøm, Ann-Sophie Fjellø Jensen, Christiane Helsted Juul, Cecilie Nicoline Rasmussen, Louise Bøgelund Saugmann, Katrine Skovsgaard i Sussie Weinold.\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Blankt Papir\u003cbr\u003eEdició de 100 exemplars\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003e52 pàgines\u003c\/p\u003e","brand":"Blankt Papir","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":12152424169562,"sku":"MAK18","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Aret_May_cover.jpg?v=1546431850"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/collections\/How_to_Soften_Corners_Jennie_Moran_-_Luncheonette_xs.jpg?v=1793304536","url":"https:\/\/www.thelibraryproject.ie\/ca\/collections\/sold-out-books.oembed?page=8","provider":"The Library Project","version":"1.0","type":"link"}