{"title":"Prefaci i arxiu del conflicte modern","description":"\u003ch3\u003eUna col·lecció de publicacions que recullen la obra d’artistes de \u003ca title=\"Foreword\" href=\"https:\/\/image.museum\/on\/foreword\/\"\u003eForeword\u003c\/a\u003e\u003cem\u003e, \u003c\/em\u003ela primera exposició del \u003ca title=\"The International Centre for the Image\" href=\"https:\/\/image.museum\/\"\u003eCentre Internacional de l’Imatge\u003c\/a\u003e, que es va celebrar de juliol a setembre de 2025, i \u003cem\u003e \u003c\/em\u003eque inclou tots els llibres publicats per l’\u003ca href=\"https:\/\/image.museum\/on\/archive-of-modern-conflict\/\" title=\"Archive of Modern Conflict\"\u003eArxiu del conflicte modern\u003c\/a\u003e.\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e","products":[{"product_id":"before-during-after-almost-david-farrell-signed","title":"Abans, durant, després... gairebé, David Farrell","description":"\u003cp\u003eEn el marc de les commemoracions del 1916, la Royal Hibernian Academy va contactar amb el fotògraf David Farrell per demanar-li que considerés abordar la situació global més àmplia d’aquell moment, amb la guerra a Europa arrebossant-se al Somme. Com en molts projectes, el punt de partida acaba sent només això i, a través del procés de discussió i reflexió, va començar a prendre forma una visió de l’exposició molt diferent.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePer a Farrell, el període de la història irlandesa des del 50è aniversari de l’Insurrecció de 1916, celebrat el 1966, representa el més gran període de transició social i política des de la fundació de l’Estat. Considera que l’«inevitable i tardana réplica» de la Guerra d’Independència i de la Guerra Civil, juntament amb l’aïllament associat a la neutralitat durant la Segona Guerra Mundial, només va començar a dissabtar a finals dels anys seixanta.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFarrell ha excavat en el seu propi arxiu, amb un quart de segle de la seva obra fotogràfica, per compilar una provocadora i complexa sèrie d’imatges. Tot i que estan fetes en allò que el gran fotògraf americà Walker Evans descriu com a «estil documental», aquestes imatges estan obertes a interpretacions metafòriques o al·legòriques que van molt més enllà del seu contingut superficial.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per RHA Gallery\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eTapa dura, inclou un insert\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e216 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e 260 x 200 mm\u003cbr\u003e ISBN 1903875811\u003c\/p\u003e","brand":"RHA Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4177875075103,"sku":"BDAADF","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/before_during_after_almost.jpg?v=1587558152"},{"product_id":"end-eamonn-doyle","title":"END., Eamonn Doyle","description":"\u003cp\u003eCreada tant com instal·lació i publicació, \u003cem\u003eEnd.\u003c\/em\u003e és una obra col·laborativa d’Eamonn Doyle, Niall Sweeney i David Donohoe. Construïda en torno a les fotografies de Doyle, també inclou dibuix i so de Sweeney i Donohoe. \u003cem\u003eEnd.\u003c\/em\u003e atorga la mateixa importància a la ciutat i a la seva població, les forces combinades de les quals es modelen contínuament les unes a les altres. Els viatges individuals de la vida quotidiana es compacten repetitament en els mateixos carrers. Els dubliners van desgastant l’autonomia de la seva ciutat, mentre que els carrers els mateixos es converteixen en una mena d’estat mental cívic i escultòric. Dublin, la seva llum i la seva gent porten a terme accions semblables a una dansa, intercanviant els seus papers en una sèrie de breus peces teatrals. End. es desdobra com una seqüència d’esdeveniments —boucles de temps i espai— que revela una ciutat el cui concret és tan plàstic com el moviment dels seus habitants.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eEnd.\u003c\/em\u003e és un conjunt de 13 seccions reunides en un estui de cuir blanc, amb dibuix en rel negre i una folla de títol insertada, envolta en cel·lofan groc.\u003cbr\u003e Cada secció està plegada a 200 x 280 mm, en format vertical.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAmb 273 fotografies, 20 dibuixs a tinta i una obra sonora en vinil de 7”, aquests 13 «moments» de Dublin compren:\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003eUn llibre groc, cosut amb fil, imprès en duotono negre amb dibuix en serigrafia.\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eDos llibres negres, cosuts amb fil, imprès amb tintes platejades.\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eTres llibres a full color, cosuts amb fil, amb dibuix en serigrafia.\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eQuatre díptics de doble cara plegats en concertina a full color amb dibuix en serigrafia.\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eUn gran mapa plegat de doble cara a full color.\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eUn disc de vinil de 7” guardat dins un pòster de paper de vidre imprès i plegat.\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eAl centre de l’obra hi ha un tríptic de doble cara plegat en concertina a full color.\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003eEn \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/product\/eamonn-doyle-pack-6\/\"\u003e\u003cem\u003ei\u003c\/em\u003e\u003c\/a\u003e, Doyle va presentar una seqüència d’imatges que representaven figures desconegables envoltes completament en el seu propi paisatge interior de carrer, posades en una coreografia silenciosa. Els gegants negres i blancs d’\u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/product\/eamonn-doyle-pack-4\/\"\u003e\u003cem\u003eON\u003c\/em\u003e\u003c\/a\u003e s’esconvellixen per les pàgines, sostenint la dura llum de Dublin. La textura i els volums de la ciutat i de la gent semblen tallats d’una mateixa roca, tot i que s’hi rebel·len.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eEnd.\u003c\/em\u003e atorga la mateixa importància a la ciutat i a la seva població, però aquí les seves forces combinades es transformen col·lectivament i contínuament les unes a les altres per sobreviure. Els viatges individuals de la vida quotidiana es compacten repetitament en els mateixos carrers. Els dubliners van desgastant l’autonomia construïda de la seva ciutat, mentre que els carrers els mateixos es converteixen en una mena d’estat mental escultòric. End. es desdobra com una sèrie de mapes —boucles de temps i espai— que revela una ciutat el cui concret és tan plàstic com el moviment dels seus habitants.\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per D1\u003cbr\u003eEdició de 1000 exemplars\u003cbr\u003e 295 x 200 mm\u003cbr\u003e ISBN: 9780992848729\u003c\/p\u003e","brand":"D1","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":4178402181151,"sku":"EED01","price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/EndEamonnDoyle_Cover.webp?v=1761058666"},{"product_id":"the-swallowing-tree-david-farrell","title":"L'arbre que englout, David Farrell","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDavid Farrell va fer la seva primera fotografia del que posteriorment anomenaria The Swallowing Tree durant la primera cerca oficial dels cossos de Kevin McKee i Seamus Wright a Coghalstown Wood, Wilkinstown, el 1999. Aquests joves formaven part dels Desapareguts, un petit grup de persones que havien estat assassinades i enterrades en secret per l'IRA durant el conflicte a Irlanda del Nord. Aquestes desaparicions, que van tenir lloc durant els anys setanta i els primers anys vuitanta, van ser el resultat d'una política de control policial intern del moviment republicà i de la comunitat catòlica en general, i Kevin i Seamus van estar entre els primers que van patir aquest destí al setembre de 1972. La revelació el 1999 que aquest lloc i altres ubicacions associades a les persones desaparegudes es trobaven al sud d'Irlanda va arribar com un gir final: en la mort havien estat exiliats de la seva terra natal, al nord de la frontera.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Latent Image Editions\u003cbr\u003eEdició de 500 exemplars\u003cbr\u003eTapa dura\u003cbr\u003e230 × 200 mm\u003cbr\u003eISBN 978099281210\u003c\/p\u003e","brand":"Latent Image Editions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":5042871435295,"sku":"TSTDF","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/TheSwallowingTree_DavidFarrell.jpg?v=1674405241"},{"product_id":"k-eamonn-doyle","title":"K, Eamonn Doyle","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003eEn la seva trilogia de Dublin (\u003cem\u003ei, ON \u003c\/em\u003ei\u003cem\u003e End.\u003c\/em\u003e), Eamonn va captar les accions combinades de la ciutat i la seva població mentre es desplegaven davant dels seus ulls. Amb \u003cem\u003eK\u003c\/em\u003e, es desplaça de la costa est de la ciutat cap a la vora atlàntica occidental de l'Irlanda, cap a un paisatge que, en alguns punts, sembla fora del temps, un món paral·lel intacte per la presència humana.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA través de les intenses imatges cromàtiques de \u003cem\u003eK\u003c\/em\u003e, seguim una figura que canvia de forma mentre viatja per aquest paisatge. Completament velada per un drap, la figura és espectral, canvia de color i de materialitat mentre és arrossegada i tirada per la gravetat, el vent, l'aigua i la llum. En alguns punts sembla gairebé gasosa, en altres està fonuda i, de vegades, es fa evident el pes de la condició terrena. Acompanyant aquestes imatges cromàtiques, \u003cem\u003eK\u003c\/em\u003e inclou una sèrie de denses fotografies en blanc i negre que semblen descriure algun tipus de prova sísmica.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eImprèses en diverses pàgines del llibre hi ha capes estratificades de lletres manuscrites d'una mare al seu fill mort. El germà d'Eamonn, Ciarán, va morir bruscament a l'edat de 33 anys el 1999. La seva mare, Kathryn, mai va poder escapar del dol de tal esdeveniment que va fer retrocedir el temps, fins a la seva pròpia mort el 2017. En les lletres, podem distingir una paraula aquí i allà, però l'efecte acumulatiu és que apareixen com a notació musical, un vel de ones sonores, una partitura fonètica de plorament.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTreballant amb una enregistració de 1951 d'un Keen irlandès, el músic David Donohoe ha compósit una nova obra de dues parts per a veu que acompanya aquest corpus d'obres per a l'exposició i que s'inclou al llibre com a disc de vinil de 10\". Aquesta composició estratificada i en constant canvi forma part integral de la nostra experiència de \u003cem\u003eK\u003c\/em\u003e, relacionant-se-hi directament tant en forma com en expressió. El Keen (o Cine, del gales irlandès \u003cem\u003ecaoinim\u003c\/em\u003e, «ploro») és una antiga tradició irlandesa de cants de plorament pels morts, per portar el seu esperit a l'altre costat i per actuar com a expressió catàrtica del dol per a aquells que s'han reunit al seu voltant. Tradicionalment, els Keens els interpreten les dones directament sobre el cos del difunt. En algunes de les imatges de \u003cem\u003eK\u003c\/em\u003e, les formes contorsionades i arrossegades pel vent de la figura i del drap semblen prendre la forma del propi so del plorament.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAmb la seva obra de Dublin, Eamonn explora com les forces contemporànies de la ciutat i el moviment de la seva gent es modelen gens unes a unes. En \u003cem\u003eK\u003c\/em\u003e, busca les forces primàries, fins i tot primordials, que ens han modelat i impulsat a existir.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa crueltat de la velocitat de la llum és que només podem mirar enrere, al passat. Més lluny mirem, més enrere veiem en el temps. Però això porta el passat al present mentre ens abastem de comprendre'l, encara que a vegades simplement no ho podem. Això és tan veritatós per a una fotografia feta als carrers de Dublin com per a una feta de núvols de plasma en galàxies llunyanes. I només podem comprendre-ho tot això travessant les vibracions del temps, com una cançó llançada al cosmos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per D1\u003cbr\u003eEdició de 1000 exemplars\u003cbr\u003eTapa dura, inclou un disc de vinil de 35 RPM\u003cbr\u003e88 pàgines\u003cbr\u003e370 × 290 mm\u003cbr\u003eISBN 9780992848736\u003c\/p\u003e","brand":"D1","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":13657185288282,"sku":"KED01","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/K_cover.jpg?v=1579697968"},{"product_id":"on-blue-cover-eamonn-doyle","title":"ON, Eamonn Doyle","description":"\u003cp\u003eEl segon llibre de fotografia d’Eamonn Doyle, \u003cem\u003eON\u003c\/em\u003e, succeeix l’\u003cem\u003ei\u003c\/em\u003e de l’any passat, una col·lecció d’acclamats retrats de carrer que va rebre importants elogis per part de Martin Parr, entre d’altres. En \u003cem\u003eON\u003c\/em\u003e, figures en blanc i negre s’hi vagan pels paisatges urbans de Dublin, per moments perdudes, amenaçadores, receloses, humillades o hipnotitzades, però sempre en certa mesura en desharmonia amb el seu entorn. No només l’entorn físic de la ciutat de Dublin, sinó també l’entorn virtual del propi llibre de fotografia, perquè \u003cem\u003eON\u003c\/em\u003e no tant representa uns subjectes organitzats al voltant d’un tema unitari com uns subjectes que, en primer lloc, es n’hi acaben de resistir.\u003cbr\u003e  \u003cbr\u003e Com en \u003cem\u003ei\u003c\/em\u003e, la majoria de les fotografies es van fer a la Carrer Parnell i a la Carrer O’Connell de Dublin. Però aquí el paper històric d’aquestes dues carreres com a zones de resistència, protesta i insurrecció és molt més present. El propi títol del llibre evoca una resistència, d’aquella mena existencial i obstinada que el narrador de Samuel Beckett identifica a \u003cem\u003eThe Unnameable\u003c\/em\u003e: «Has de continuar, jo no puc continuar, continuaré».\u003cbr\u003e  \u003cbr\u003e Perquè aquestes figures són sempre dinàmiques: els músculs tensos, les capes a mitja girada, els cossos en moviment. Algunes fuugen de la mirada fotogràfica. D’altres claven el regarda desafiantament al canó de l’objectiu. La majoria semblen absortes en projectes tan íntims que emanen una sensació d’absoluta inaccesibilitat. Rarament l’acte fotogràfic interfereix tan poc en les vides dels seus subjectes. Paradoxalment, es troba una enorme energia precisament en aquells moments en què els subjectes indisciplinats semblen més prop de trencar les imatges en mil peces.\u003cbr\u003e  \u003cbr\u003e Podria dir-se, doncs, que el drama central del llibre és la lluita dels seus subjectes amb la representació: no necessàriament contra ella, sinó retorquint-se, retorçint-se i barallant-se amb ella. Les imatges que en resulten sempre atreuen l’atenció cap a l’acte fotogràfic. Mai no s’oblida que aquestes imatges han estat seleccionades, encadramades i construïdes. Mai no es tempta a identificar l’imatge amb el subjecte de l’imatge ni a dir: «Sé exactament com se sent aquesta persona». L’interioritat dels subjectes es conserva; la seva dignitat roman intacta.\u003cbr\u003e  \u003cbr\u003e No obstant això, \u003cem\u003eON\u003c\/em\u003e no és ni un retrat d’una ciutat ni un tractat sobre els seus ciutadans. És a la vegada més modest i més passionalment implicat amb els seus subjectes. No forma una narrativa coherent que reveli veritats sobre les persones retratades, sinó que emergeix com una sèrie d’essais profundament sentits, intents de viscar essències elusives en moviment. Així, el seu Dublin no és unitari, sinó fragmentari: menys un lloc ben definit que un arxipèlag. Si \u003cem\u003eON\u003c\/em\u003e és un llibre sobre Dublin, és sobre la impossibilitat de representar-lo. (Una figura en particular bloqueja la primera lletra d’un cartell de néon, de manera que ara es llegeix «ublin».)\u003cbr\u003e  \u003cbr\u003e\u003cem\u003eON\u003c\/em\u003e s’obre a la història de manera més directa que el seu predecessor. Mentre que \u003cem\u003ei\u003c\/em\u003e estava preocupat per figures consumides per la introspecció, els drames d’\u003cem\u003eON\u003c\/em\u003e són molt més ambientals. El segell hermètic de Dublin s’ha trencat i la resta del món hi ha desempatat d’alguna manera. Aquests subjectes es fotografien principalment de front i des d’un angle més baix. És una presentació que obre el seu món, contextualitzant-los en situar-los contra un fons arquitectònic. Allà on les misterioses figures d’\u003cem\u003ei\u003c\/em\u003e, sovint sense rostre, apareixien sovint aplanades contra els seus mons, els subjectes d’\u003cem\u003eON\u003c\/em\u003e destaquen i s’hi rebellen contra els seus entorns, sovint elevant-se contra els cels d’una manera que parla de possibilitats, encara que portin ferides o es mirin els uns als uns amb recel. I tot i que les cares que es mostren aquí sovint arruinen els ulls o desviauen la mirada, són cares que parlen d’essències que s’assafir en el seu món, encara que fuigint de la càmera. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per D1\u003cbr\u003eCobertura blava\u003cbr\u003eEdició de 999 exemplars\u003cbr\u003eNumerat i signat\u003cbr\u003e Tapa dura\u003cbr\u003e 280 x 350 mm\u003cbr\u003e 102 pàgines\u003cbr\u003eISBN 9780992848712\u003c\/p\u003e","brand":"D1","offers":[{"title":"Edició de 999 exemplars (numerada i signada)","offer_id":56398542504267,"sku":"ONED01","price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false},{"title":"Fora d’edició\/Sobreimpressió (verd)","offer_id":56398542537035,"sku":"ONED02","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Fora d’edició\/Sobreimpressió (blau)","offer_id":56398542569803,"sku":"ONED03","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Fora d'edició\/Sobreimpressió (Vermell)","offer_id":56398542602571,"sku":"ONED04","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Eamonn_Doyle_ON.jpg?v=1579696244"},{"product_id":"i-eamonn-doyle","title":"jo, Eamonn Doyle","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\"Les fotografies que formen \u003cem\u003ei\u003c\/em\u003e es van gestar mentre em tornava a acostumar a la fotografia després d'un llarg descans. En aquell moment estava redescobrint l'obra de Samuel Beckett, específicament la Trilogia que inclou les novel·les \u003cem\u003eMolloy\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eMalone Dies\u003c\/em\u003e i \u003cem\u003eThe Unnameable\u003c\/em\u003e. Em vaig sentir atret per una sèrie de figures solitaries 'beckettianes' que veia pels carrers de Dublin, persones que havia vist passar-me cada dia i que semblaven estar recorrent el mateix terreny, dia i abada.\" - Eamonn Doyle\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e“El millor llibre de fotografia de carrer nou que he vist en una dècada.” Martin Parr\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl llibre està dissenyat i produït per Niall Sweeney i Nigel Truswell a Pony Ltd, amb impressió per MM Artbookprinting, Luxemburg, i encuadernació per Van Waarden, Països Baixos\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per D1\u003cbr\u003eEdició de 750 exemplars\u003cbr\u003eTapa dura\u003cbr\u003e74 pàgines\u003cbr\u003e340 x 245 mm\u003cbr\u003eISBN 9780992848705\u003c\/p\u003e","brand":"D1","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":16406415376474,"sku":"IED01","price":400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/iEamonnDoyle_Cover.webp?v=1761058402"},{"product_id":"eamonn-doyle","title":"Eamonn Doyle","description":"\u003cp\u003eAquesta important revisió de la pràctica d’Eamonn Doyle s’ha publicat per acompanyar una gran exposició que va tenir lloc a la Fundació Mapfre del 12 de setembre de 2019 al 26 de gener de 2020, a Madrid. Inclou material i fotografies mai vistes ni publicades abans, des dels començos de la pràctica de Doyle fins a les obres comissionades més recents, amb textos comissionats de Niall Sweeney, Bob Quinn, David Donohoe i Lisa Godson.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL’exposició va ser comissariada per Niall Sweeney i va incloure la coneguda Trilogia de Dublin, \u003cem\u003ei\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eOn\u003c\/em\u003e i \u003cem\u003eFinal\u003c\/em\u003e, les illes de les quals capturen el ritme i el drama de la ciutat. També presenta la sèrie \u003cem\u003eK\u003c\/em\u003e, que consisteix en figures espectrals fotografies a la costa oest d’Irlanda i a Extremadura.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDoyle, que abans de dedicar-se a la fotografia era productor musical, és una figura important de l’escena cultural de la ciutat on va néixer. Va fundar i dirigir el Dublin Electronic Arts Festival durant gairebé una dècada. El seu primer llibre de fotografia va ser descrit pel prestigiós fotògraf britànic Martin Parr com «el millor llibre de fotografia de carrer en una dècada». La majoria de les fotografies de Doyle estan fetes a Dublin i les seves afueres. Des de 2009, quan Doyle va començar a prendre seriosament la seva carrera de fotògraf, la seva obra s’ha exposat en galeries de Dublin, París, Londres, Nova York i Madrid, entre altres grans ciutats d’arreu del món.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Editorial RM i la Fundació Mapfre\u003cbr\u003eTapa dura\u003cbr\u003e289 pàgines\u003cbr\u003e305 × 250 mm\u003c\/p\u003e","brand":"Editorial RM","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":31338023485530,"sku":"ED01","price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Eamonn_Doyle_01.png?v=1579698108"},{"product_id":"over-journal-issue-1","title":"Núm. 1 de la revista OVER","description":"\u003cp\u003eOVER journal és una nova publicació periòdica i plataforma en línia que proposa als seus lectors una observació i un gaudi més íntegre, honest i crític de la fotografia. Publicant textos i obres d'art encarregats al costat d'entrevistes i articles d'opinió, aspira a crear el canal ideal per a un debat obert i global sobre el context en què s'insereix la disciplina, així com sobre la producció d'artistes, els espais d'exposició i les llibreries editorials.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOVER journal centra la seva mirada crítica en aspectes sovint ignorats que afecten la disciplina, allunyant el focus per observar tot el panorama i analitzar què està passant exactament i quines relacions de poder hi intervenen. Es tracta de prevenir la repetició d'estructures obsoletes i defectuoses, alhora que es destaca la feina d'aquells que estan ampliant de manera constructiva els horitzons del que encara anomenem fotografia. Més que una revista de portfolio, és un espai de reflexió sobre noves pràctiques i noves maneres de pensar, il·luminant allà on calgui.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCol·laboradors\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eLa publicació, un projecte de \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003e\u003cstrong\u003ePhotoIreland\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e desenvolupat en el marc de la \u003cstrong\u003e\u003ca href=\"http:\/\/edu.photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003eCritical Academy\u003c\/a\u003e, \u003c\/strong\u003e presenta obres d'artistes i escriptors que contribueixen a comprendre millor els reptes actuals i les oportunitats futures tant del suport com del món en què vivim. Entre els col·laboradors hi ha Aidan Kelly-Murphy, Alison Nordstrom, Amelie Schüle, Ángel Luis González, Anna Ehrenstein, Becks Butler, Benedetta Casagrande, David Farrell, Duncan Wooldridge, Erik Vroons, Eva Kreuger, Francesca Catastini, Garry Loughlin, Gloria Oyarzabal, Guerrilla Girls, Heather Agyepong, Hiro Tanaka, Jorg Colberg, Julia Gelezova, Marion Hislen, Mark McGuinness, Natasha Christia, Shia Conlon, Teresa Eng, Theo Ellison, Yining He, Vera Ryklova i Yvette Monahan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAmb la cultura visual i el pensament crític com a base\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl nostre interès per dinamitzar un compromís crític amb la fotografia, la cultura visual, els estudis culturals i el pensament crític —per qüestionar col·lectivament el món que constantment ens representem a nosaltres mateixes— ha motivat PhotoIreland des de 2009 a desenvolupar una varietat de projectes a curt i llarg termini. La nostra feina s'ha manifestat en un festival anual de fotografia, una biblioteca pública de llibres de fotografia, una llibreria d'art, diversos projectes editorials, una fira de gravats, residències d'art com How to Flatten a Mountain i un espai de recerca crítica anomenat Critical Academy. A més, des de 2015 hem adquirit una experiència valuosa participant en diversos projectes cofinançats per la Unió Europea. Per tant, no és casuallitat que OVER journal nasca aquest any.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTot va començar amb una reflexió llarga i profunda sobre la nostra experiència durant la darrera dècada com a organització cultural que treballa a Irlanda i a l'estranger, fundada inicialment per a un graduat en fotografia per donar suport a la disciplina. Des de llavors, gestionint una gran quantitat de projectes i debatint la nostra experiència amb pares internacionals, vam trobar al llarg del camí molts casos de pràctiques qüestionables; aquestes sovint reforçaven les relacions de poder existents, el nepotisme, el favoritisme, la mala governança i la manca de renovació curatorial, de transparència i d'una evolució adequada de la pràctica. Va quedar evident que era urgent parlar obertament d'aquests problemes i que una plataforma on es poguessin portar aquests debats públicament era certament important i necessària.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl nostre objectiu és reconèixer els reptes contemporanis de manera crítica i constructiva i buscar un ecosistema més saludable que pugui donar suport, amb una mentalitat honesta, al que els pràctics actuals estan aportant.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eOVER Journal va ser possible gràcies a la col·laboració d'aquesta gent meravellosa: \u003c\/strong\u003eAidan Gageler, Ailbe Collins, Aisling Keavey, Alan Phelan, Andrés Pardo Rodriguez, Andreas Oetker-Kast, Anne Mullee, Aoife Shanahan, Arman Duzel, Becky Warnock, Ben Hutchinson, Bianca Fatu, Caitriona Dunnett, Clare Lymer, Clare Lyons, Clodagh Moreland, Conner Dorbin, Conor Nolan, Dara McGrath, David Kronn, David Thomas Smith, Dianna Wojciechowska, Donall Curtin, Duncan Wooldridge, Eamonn Doyle, Edward Dunne, Elise Fisher, Ellie Berry, Frank Brennan, Garrett Hayes, George Voronov, Harry Rose, Jacqui Kiely, James Cockroft, Jane Cummins, Jennifer Ricketts, John Collins, John O'Toole, Kate Nolan, Keith Shuaib, Lara Ciarabellini, Laurel Bradley, Laurence Gorman, Letizia Lopreiato, Malcolm McGettigan, Mark Kavanagh, Mark Tracy, Michael Lee, Miriam O'Connor, Mo White, Moritz Neumüller, Niamh Smith, Olga McGeough, Mandy O'Neill, Orla Fitzpatrick, Paula Nolan, Raphael Schumacher, Rodrigo Orrantia, Róisín White, Ruby Wallis, Sarah Shaw, Seán Laoide-Kemp, Sebastian Farron-Mahon, Shane Lynam, Shannon Guerrico, Sharon Murphy, Sheaneen Healy Byrne, Simon Worthington, Ste Murray, Therese Barry, Thomas Bregulla, Thomas Licek, Tommie Lehane, Yvette Monahan i Zoe Hamill.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per PhotoIreland\u003cbr\u003e160 pàgines\u003cbr\u003e184 × 245 mm\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003eISBN 9781916140417\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eDistribució global: \u003ca href=\"https:\/\/www.raandollyltd.com\/\"\u003eraandollyltd.com\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40084313047229,"sku":"OJ1","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/OVERJourmalIssue1_cover.jpg?v=1595523357"},{"product_id":"eamonn-doyle-100-views-of-contemporary-ireland","title":"Eamonn Doyle, 100 vistes de l'Irlanda contemporània","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eEamonn Doyle\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eConnemara, 2017\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePostal\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.eamonndoyle.com\/\"\u003eeamonndoyle.com\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003csection class=\"content offset-top-0\"\u003e\n\u003cdiv class=\"container\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"row product-info-outer\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"col-sm-12 col-md-12 col-lg-12\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"row content\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"tab-content tab-content--ys\"\u003e\n\n\u003cdiv role=\"tabpanel\" class=\"tab-pane active\" id=\"Tab1\"\u003e\n\n\u003cdiv itemprop=\"description\"\u003e\n\n\u003cp\u003ePresentat com a part de la ruta cultural per la ciutat de l' \u003ca href=\"http:\/\/stpatricksfestival.ie\/\" target=\"_blank\"\u003eFestival de Sant Patrici\u003c\/a\u003e de 2020, i per commemorà la primera dècada de \u003ca href=\"http:\/\/photoireland.org\/\" target=\"_blank\"\u003ePhotoIreland\u003c\/a\u003e, The Library Project reuneix 100 Vistes de l'Irlanda contemporània, una col·lecció de fotografies en forma de postals d'un cent de fotògrafs contemporanis d'Irlanda.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEls espectadors descobriran una Irlanda diferent a través de l'obra incisiva, llotjadora i commovedora d'aquests artistes. Reunits d'aquesta manera, les imatges tenen per objectiu representar les complexitats i el encant d'un país cada vegè més divers que ha canviat fins a quedar irreconeixable en les darreres dècades. Un país que, havent aconseguit fites socials i polítiques destacades, reflexiona sobre els reptes actuals i aspira a un futur ideal.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEl projecte celebra una disciplina que també ha patit la seva pròpia transformació radical en els darrers anys; destaca el nombre cada vegè més gran d'artistes que ens ofereixen un treball excel·lent i subratlla el paper de PhotoIreland en contribuir a un ecosistema saludable de la fotografia a Irlanda.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLes imatges han estat generosament donades pels artistes en suport de l'espai de The Library Project i estan disponibles per a la venda com a postals al recinte i en línia, \u003ca href=\"https:\/\/tlp.photoireland.org\/collections\/100-views-of-contemporary-ireland\"\u003eaquí.\u003c\/a\u003e PhotoIreland agraeix a tots els fotògrafs participants pel seu generós suport.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003c\/section\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":32193959821402,"sku":"100ED","price":1.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/EamonnDoyle_100ViewsofContemporaryIreland.jpg?v=1674318440"},{"product_id":"o-eamonn-doyle","title":"O, Eamonn Doyle","description":"\u003cp\u003e“\u003cem\u003eAixò, vaig pensar, mentre mirava al meu voltant, és la representació de la història. Requereix una falsificació de la perspectiva. Nosaltres, els supervivents, ho veiem tot des d'aquesta alçada, ho veiem tot alhora, i tanmateix no sabem com va ser.\u003c\/em\u003e” \u003cbr\u003e— W.G. Sebald, Els anells de Saturne\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA mesura que el dia passa, la seva ombra s'allunya. Captats dins els límits orbitals de la perifèria costanera sud-oriental de Dublin, la ciutat de la seva joventut, objectes accidentals de la memòria s'esforcen per resistir la pressió forense del sol de finals de primavera mentre exerceix el seu pes en aquesta nova publicació a gran escala de fotografies d'Eamonn Doyle.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per D1\u003cbr\u003eEdició de 250 exemplars\u003cbr\u003e32 pàgines\u003cbr\u003e460 x 340 mm\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003eISBN 9780992848743\u003c\/p\u003e","brand":"D1","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":35945103294614,"sku":"OED","price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/O_EamonnDoyle_cover.png?v=1598272794"},{"product_id":"reset","title":"REINICIAR","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003eInspirat per les bífides i sorprenents situacions en què es van trobar les branques de les arts i les societats liberals el 2020, \u003ca href=\"https:\/\/www.futures-photography.com\/\" target=\"_blank\" data-mce-href=\"https:\/\/www.futures-photography.com\/\"\u003eFutures Photography\u003c\/a\u003e presenta \u003cem\u003eRESET: Questioning the Image, the Market and the Role of Representation\u003c\/em\u003e. Desenvolupat amb una actitud crítica, va necessàriament superar les dimensions d’un resum anual o d’un catàleg per entrar en el debat sobre les nostres fragmentades representacions de la realitat i les arxitectures d’influència que revelen. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL’augment exponencial de la fotografia no humana; la nostra ambivalent, però subversiva, relació amb els memes, els emojis i la comunicació digital en general; i la manera en què les forces de la representació continuen modelant la nostra condició racial són només alguns dels temes explorats per una gran varietat de col·laboradors interdisciplinaris. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa estructura de RESET —en una al·lusió al món capdeix— es desenvolupa en dues parts que cal girar per poder-les llegir. Una part es dedica a analitzar com la fotografia s’insereix en la nostra situació col·lectiva i recull ensajos, intervencions visuals i les discussions que van tenir lloc durant el Futures Digital Festival 2020. La part contrària, per contra, presenta amb orgull la obra de 57 artistes i col·lectius que treballen amb imatges, nominats cada any per la xarxa d’institucions de Futures arreu d’Europa per la seva pràctica excepcional i les històries urgents que narren. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e___\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEditors:\u003c\/strong\u003e Salvatore Vitale i Saba Askary.\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCol·laboradors:\u003c\/strong\u003e Aisling Murray, Alexey Shlyk, Ana Zibelnik, Dávid Biró, Ela Polkowska, Eva O’Leary, Garry Loughlin, Geert Lovink, George King, Joanna Zylinska, Julie Poly, Julia Gelezova, Karolina Wojtas, Kevin Osepa, Leonard Pongo, Lewis Bush, Liza Premiyak, Mariama Attah, Marina Paulenka, Ola Lanko, Olav Velthuis, RafaŁ Milach, Salvatore Vitale, Sandrine Colard, Sanne de Wilde, Sasha Chaika, Sybren Vanoverberghe i Tanya Kapitanova.\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eArtistes destacats:\u003c\/strong\u003e Agnieszka Sejud, Alina Maria Frieske, Alin Barbir, Ana Zibelnik, András Ladocsi, Andrii Dostliev, Arne Piepke, Balázs Máté, Becks Butler, Bernardita Morello, Brave Boy Studio, Camilla Ferrari, Camillo Pasquarelli, Clémence Elman, Daniel Szalai, David Arribas, David Denil, Dorottya Vékony, Ela Polkowska, Etienne Courtois, Florine Thiebaud, Garry Loughlin, George Stamenov, Giovanna Petrocchi, Hanna Jarzabek, Ire Lenes, István Bielik, Jon Gorospe, Kacper Szalecki, Kata Geibl, Katherine Longly, Laure Cottin Stefanelli, Lia Dostlieva, Lukas Kreibig, Manuela Braunmüller, Mar Sáez, Marco Schiavone, Marina Caneve, Mark McGuinness, Marta Bogdańska, Masha Svyatogor, Maximilian Mann, Michael Swann, Olga Shurygina, Paulina Metzscher, Pierre Vanneste, Renée Loir, Ruth Montiel Arias, Sasha Chaika, Sebastian Steveniers, Shia Conlon, Sina Niemeyer, Sybren Vanoverberghe, Vassilis Triantis, Vera Ryklova i Wiktoria Synak.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Futures Photography i Vandejong\u003cbr\u003eTapa dura\u003cbr\u003e192 pàgines\u003cbr\u003e200 × 270 mm\u003cbr\u003eISBN 9789090341101 \u003c\/p\u003e","brand":"Futures Photography","offers":[{"title":"REINICIAR","offer_id":40843964448957,"sku":"RFP","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/RESET_01.jpg?v=1616162868"},{"product_id":"over-journal-issue-2","title":"OVER Journal Núm. 2","description":"\u003cp\u003eUn projecte de PhotoIreland, OVER Journal va publicar el seu primer númbre al juliol de 2020 i ha gaudit d’un interès cada vegès més gran, arribant ràpidament a tots els racons del mercat global, de Zuric a Los Angeles. La publicació, que es presenta com «La revista crítica de fotografia i cultura visual del segle XXI», està coeditada per Aidan Kelly Murphy, Julia Gelezova i Ángel Luis González, i és actualment la única publicació de fotografia a Irlanda, produïda amb el generós suport del Consell de les Arts d’Irlanda.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePer al seu segon númbre, els editors han treballat amb les escriptores i pensadores Julie Chun, Anna Ehrenstein, Orla Fitzpatrick, Yvette Hamilton, Camille Lévêque, Sue Rainsford, Rashi Rajguru, Kwasi Ohene-Ayeh i Duncan Wooldridge. A més, una deliciosa i eclèctica selecció de pràctiques es manifesta a través de les obres de Hoda Afshar, Lewis Bush, Jean Curran, Irene Antonia Diane Reece, Audrey Gillespie, Kelvin Haizel, Iris Hassid, Federica Landi, Roberto Tondopó i Bindi Vora.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eDistribució global: \u003ca href=\"https:\/\/www.raandollyltd.com\/\"\u003eraandollyltd.com\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eSobre el númbre 2\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cstrong\u003eCoeditors\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eAidan Kelly Murphy, Julia Gelezova, Ángel Luis González.\u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cstrong\u003eComitè d’avaluació per pares\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eDaniel Boetker-Smith, la doctora Justin Carville, Alejandro Castellote, \u003cbr\u003ela doctora Mohini Chandra, Irina Chmyreva, Yining He, Caroline McQuarrie, \u003cbr\u003eTanvi Mishra, Kwasi Ohene-Ayeh i Niclas Östlind.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p2\"\u003e\u003cstrong\u003eArtistes destacats\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eHoda Afshar, Lewis Bush, Jean Curran, Irene Antonia Diane Reece, \u003cbr\u003eAudrey Gillespie, Kelvin Haizel, Iris Hassid, Federica Landi, \u003cbr\u003eRoberto Tondopó, Bindi Vora.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p2\"\u003e\u003cstrong\u003eEscriptors destacats\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eJulie Chun, Anna Ehrenstein, Orla Fitzpatrick, Yvette Hamilton, \u003cbr\u003eAidan Kelly Murphy, Camille Lévêque, Dónal Talbot, Sue Rainsford, \u003cbr\u003eRashi Rajguru, Kwasi Ohene-Ayeh, Duncan Wooldridge.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p2\"\u003e\u003cstrong\u003eImatge de la portada \u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eJean Curran, The Vertigo Project. Alfred Hitchcock, Vertigo i les imatges d’Alfred Hitchcock són marques registrades i drets d’imatge \u003cbr\u003ed’Alfred Hitchcock, LLC. Tots els drets reservats.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p2\"\u003e\u003cstrong\u003eImatge de la contraportada\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eRafał Milach i l’Archiwum Protestow Publicznych.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p2\"\u003e\u003cstrong\u003eDisseny\u003c\/strong\u003e d’Àngel Luis González\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p2\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePublicat per PhotoIreland\u003cbr\u003e256 pàgines\u003cbr\u003e184 × 245 mm\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003eISBN 9781916140424\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p2\"\u003eComposició en ABC Diatype i Burgess Pro \u003cbr\u003eImprès en Munken Lynx Rough de 90 g\/m² 1.4, Arctic Volume White de 115 g\/m². \u003cbr\u003eTapa en Rives Design Bright White de 170 g\/m²\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAmb el suport del Consell de les Arts d’Irlanda.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40083938640061,"sku":"OJ02","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/OVER_Journal_2.jpg?v=1639488778"},{"product_id":"one-eamonn-doyle","title":"Un, Eamonn Doyle (Signat)","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eUna mostra imatges d'una col·lecció recent d'impressions de contacte de gran format sobre gelatina i plata, úniques i elaborades amb un procés a mida.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per D1\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eTapa terna amb doble negre impresa i tapa de serigrafia\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eEdició numerada de 300 exemplars\u003cbr\u003e24 pàgines\u003cbr\u003e350 × 500 mm\u003cbr\u003eISBN 9780992848750\u003c\/p\u003e","brand":"D1","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40203347886269,"sku":"OED01","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/OneEamonnDoyle_Cover.webp?v=1761058557"},{"product_id":"tools-for-conviviality-anna-ehrenstein","title":"Eines per a la convivència, Anna Ehrenstein","description":"\u003cp data-style=\"mso-layout-grid-align:none;text-autospace:none\" style=\"font-weight: 400;\"\u003eAnna Ehrenstein (n. 1993; viu i treballa a Berlín i Tirana) estudia els intercanvis entre humans i objectes en l'era digital. Les realitats individuals i les reflexions sobre les cultures visuals migrants, les narratives de la diàspora, les imatges en xarxa i la jerarquia de classe dels píxels constitueixen els eixos de la seva pràctica creativa. En el seu projecte actual\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eTools for Conviviality\u003c\/em\u003e, Ehrenstein, en col·laboració amb Awa Seck, Don Kafele, Lydia Likibi, Saliou Ba i Nyamwathi Gichau, utilitza fotografies, instal·lacions, escultures tèxtils i un vídeo de 360° per reflexionar sobre els mitjans contemporanis i afrontar les repercussions culturals de la migració i l'essor de la tecnologia digital.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-style=\"mso-layout-grid-align:none;text-autospace:none\" style=\"font-weight: 400;\"\u003eBasat en el llibre de 1973 del mateix títol del filòsof Ivan Illich, el projecte qüestiona la visió utòpia de la tecnologia moderna com a eina neutra. L'artista va reclutar un equip de col·legues que van aprofitar les regulacions de visat comparativament flexibles del Senegal per migrar a la capital del país, Dakar, que atreu amb unes condicions de treball acollidores per als artistes i una efervescent escena creativa. Al llarg de la seva pràctica compartida basada en el procés, van utilitzar formats documentals com a estructura per a la especulació col·lectiva i la creació comunitària.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-style=\"mso-layout-grid-align:none;text-autospace:none\" style=\"font-weight: 400;\"\u003eLa monografia\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eTools for Conviviality\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003einclou escrits de Carlos Kong i Mahret Ifome Kupka sobre el projecte d'exposició actual, així com una visió d'enjambada de l'obra de l'artista des de 2015 fins al present.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003ePublicat per Distanz\u003cbr\u003eTapa dura\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e145 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e195 x 250 mm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eISBN \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e9783954764723\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Distanz","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42947369468118,"sku":"TFCAE","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/9783954764723_Cover_1920x1920_f2dfb915-3deb-4ba5-9ae5-8a4b72f57f8b.jpg?v=1652705884"},{"product_id":"two-eamonn-doyle","title":"Dos, Eamonn Doyle","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eNúmero dos d'una sèrie de publicacions d'Eamonn Doyle. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per D1\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eEdició numerada de 300 exemplars\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eTapa terna, amb serigrafia\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eLa tapa s'obre i es converteix en un pòster de doble cara\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e70 pàgines\u003cbr\u003e450 x 300 mm\u003cbr\u003eISBN 9780992848767\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"D1","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43216548462806,"sku":"TED01","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Screenshot2022-07-15at11.47.46.png?v=1657894596"},{"product_id":"over-journal-issue-3","title":"OVER Revista Núm. 3","description":"\u003cp\u003eUn projecte de PhotoIreland, la revista OVER va publicar el seu primer númbre al juliol de 2020 i ha gaudit d’un interès cada vegè més gran que arriba ràpidament a tots els racons del mercat global, de Zuric a Los Angeles. La publicació, que es presenta com «La revista crítica de fotografia i cultura visual del segle XXI», es produeix amb el generós suport del Consell de les Arts d’Irlanda.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa revista OVER centra la seva mirada crítica en aspectes sovint ignorats que afecten la disciplina, observant la situació en el seu conjunt per analitzar què està passant exactament i quines relacions de poder hi intervenen. El seu objectiu és evitar que es tornin a repetir estructures obsoletes i defectuoses, a la vegada que destaca la labor d’aquells que estan ampliant de manera constructiva els horizons de la disciplina que encara anomenem fotografia. Més que una revista de portfolio, és un espai de reflexió sobre noves pràctiques i noves maneres de pensar.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDistribució global: \u003ca href=\"https:\/\/www.raandollyltd.com\/\"\u003eraandollyltd.com\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eSobre el númbre 3 \u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCol·laboradors destacats\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eAidan Kelly Murphy, Anna-Kaisa Rastenberger, Awuor Onyango, Brendan McCleary, Ilaria Sponda, Kateryna Radchenko, Lauren McLaughlin, Matt Johnston, Mohamad Abdouni, Raphaëlle Stopin, Rica Cerbarano i Sara Muthi.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eArtistes destacats\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eArab Image Foundation, Aleksandra Szajnecka, Alinka Echeverria, Alnis Stakle, Daragh Soden, Elena Subach, Emma O’Brien, Farah Al Qasimi, Gabriel Andreu, Hilla Kurki i Michalina Kacperak.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eCoedicionadors\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAidan Kelly Murphy, Julia Gelezova, Ángel Luis González.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eComitè d’avaluació per pares\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eDaniel Boetker-Smith, Dr. Justin Carville, Alejandro Castellote, Dr. Mohini Chandra, Irina Chmyreva, Yining He, Caroline McQuarrie, Tanvi Mishra, Kwasi Ohene-Ayeh i Niclas Östlind.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eImatge de portada\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003eDaragh Soden, \u003cem\u003eLadies \u0026amp; Gentlemen\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eImatge de contraportada\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003eIgor Chekachkov\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cb\u003eDisseny\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003eÁngel Luis González\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eComposició en ABC Diatype i Burgess Pro\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eImprès en Munken Lynx Rough 90 gsm 1.4, Arctic Volume White 115 gsm\u003cbr\u003ePortada en Rives Design Bright White 170 gsm\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per PhotoIreland\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e2000 exemplars\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eTapa terna\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e256 pàgines\u003cbr\u003e184 × 245 mm\u003cbr\u003eISBN \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e9781916140431\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"PhotoIreland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43404862226646,"sku":"OJ3","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/OVER_Journal_3_xs.jpg?v=1662745037"},{"product_id":"eamonn-doyle-two","title":"Eamonn Doyle, DOS","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003ci data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan\u003eTWO\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e2022\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eSerigrafia a dos cara\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e90 x 60 cm sense enmarcament\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003eEdició de 40 exemplars\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e180 €\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e Sense enmarcament \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e (inclou el 13,5 % d’IVA)\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eSobre l’artista\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eNascut a Dublin, Eamonn Doyle va estudiar fotografia i pintura a finals dels anys 80. Va passar gran part dels vint anys següents produint música i treballant en l’indústria musical independent, fundant el Dublin Electronic Arts Festival (DEAF) juntament amb els segells discogràfics D1 Recordings i Dead Elvis. Va tornar a la fotografia el 2010. El seu primer llibre de fotografia, i, va ser autopublicat al març de 2014. ON (2015) i End. (2016) van completar la trilogia de Dublin. Una exposició innovadora de la trilogia de Dublin va ser la peça central de les Rencontres d’Arles 2016. El 2018, Eamonn va publicar K, fotografiat a l’oest d’Irlanda. El 2019, la Fundació Mapfre de Madrid i la RHA de Dublin van organitzar la primera exposició completa de l’obra d’Eamonn fins al moment, acompanyada d’una extensa publicació. Col·laborant de nou el 2020, Eamonn, Niall, David i Kevin van fer el curtmetratge EX, que va ser seleccionat per al Festival de Curtmetratges de Berlín 2021 i l’Austin Arthouse Film Festival 2021. Van seguir altres autopublicacions: O (2020), ONE (2021) i, més recentment, TWO (2022). Exposant regularment arreu del món, les fotografies d’Eamonn figuren ara en moltes col·leccions privades. Eamonn està representat per la Michael Hoppen Gallery, de Londres.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eEnviament i recollida\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eEls costos d’enviament de totes les obres, amb i sense enmarcament, es \u003cb\u003egestionen de manera separada després de la comanda de la gravura\u003c\/b\u003e. Això permet utilitzar un envasament protector específic per a cada cas particular. Després de la compra, ens posarem en contacte amb vostè per organitzar la lliurament i el pagament dels costos d’enviament.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eAlternativament, el \u003cb\u003eservici de recollida gratuït Click-and-Collect\u003c\/b\u003e està disponible a The Library Project, al carrer 4 Temple Bar Street, D02YK53, durant l’horari d’obertura.\u003c\/p\u003e","brand":"Eamonn Doyle","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43747470082262,"sku":"","price":180.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/TWOposter.jpg?v=1666877051"},{"product_id":"with-bread-abigail-o-brien","title":"Amb pa, Abigail O’Brien","description":"\u003cp\u003eTot i que el pa i l’art de fer-lo són gairebé tan antics com la pròpia civilització, el pa de massa mare va ser el primer pa fermentat, probablement descobert a Egipte fa sis mil anys. L’interès d’O’Brien pel pa, les seves propietats elementals, el procés màgic que s’aplica en la seva elaboració, la seva centralitat en la vida quotidiana de les persones de totes les races, cultures i religions, la seva importància familiar, social i cultural i el seu ric simbolisme abasta de més de vint anys.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBread té tres elements clau. El primer és una sèrie de fotografies fetes en quatre panaderies d’Irlanda: McCloskey’s Bakery, a Drogheda; Barron’s Bakery, a Waterford; Bretzel Bakery i Il Valentino Bakery, totes dues a Dublin. Per a l’espectador, les imatges no es poden relacionar de manera òbvia amb cap panaderia en particular. Cada una porta el nom d’una artista, perquè, com a diria O’Brien, «l’imatge em suggereix alguna cosa sobre el seu treball».\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Highlanes Gallery\u003cbr\u003eTapa dura\u003cbr\u003e79 pàgines\u003cbr\u003e300 x 220 mm\u003cbr\u003eISBN 9780957294615\u003c\/p\u003e","brand":"Highlanes Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43869996941526,"sku":"WBAOB01","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/WithBread_AbigailO_Brien.png?v=1670429264"},{"product_id":"prudence-and-the-game-of-golf-abigail-o-brien","title":"Prudence i el joc de golf, Abigail O’Brien","description":"\u003cp\u003ePrudence and the Game of Golf és un llibre fotogràfic d’obres de l’artista Abigail O’Brien RHA. És la tercera exploració de The Natural Virtues, a la qual Temperance, 2009 i Fortitude, 2005 van contribuir amb els capítols d’obertura; Prudence, Justice, Temperance i Fortitude. Aquestes són les bisagres de les quals es deia que depenen les virtuts morals; «regulaven les nostres accions, ordenaven les nostres passions i guiaven el nostre comportament d’acord amb la fe i la raó». Les virtuts es poden assolir mitjançant l’esforç humà; per tant, són vàlides, assolegibles i dignes. Aquesta sèrie combina la fotografia i l’escultura en un entorn modelat que explora temes que trasceden un partit de golf de dix-i-u forats.\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Highlanes Gallery\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eTapa dura\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eEdició de 250 exemplars\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e79 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e300 x 220 mm\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eISBN 1903875855\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Highlanes Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43870013685974,"sku":"PATGOGAOB01","price":5.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/PrudenceandtheGameofGolf_AbigailO_Brien.png?v=1670430104"},{"product_id":"justice-never-enough-abigail-o-brien","title":"Justícia – Mai n'hi ha prou, Abigail O’Brien","description":"\u003cp\u003eMentre l’artista Abigail O’Brien era al Regne Unit fent fotografies del còmic esportiu Aston Martin, el moviment #MeToo s’acrobatava arreu del món. El príncep Andrew era entrevistat a televisió en horari noitenc per parlar de la seva relació amb Jeffrey Epstein, condemnat per delictes sexuals, mentre que, a Nova York, Harvey Weinstein estava al banc dels testimonis mentre les dones que havia abusat sexualment deponeven els seus testimonis. O’Brien ha titulat aquest llibre de fotografia Justice – Never Enough, la part final d’un projecte de 15 anys que utilitza les quatre virtuts cardinals –la prudència, la temperança, la fortitud i la justícia– per explorar i investigar qüestions de gènere. L’Aston Martin, un símbol al voltà del qual s’organitza gran part de l’exposició, porta molt de temps associat al personatge de James Bond i, com a tal, representa un tipus particular de poder masculí extravagant. No obstant això, el machisme de Bond i les seves actitudis misògines arcaïques ja no es celebren com abans, i és dins d’aquesta evolució on es troba gran part de l’obra.\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Highlanes Gallery\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eTapa dura\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e64 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e305 x 220 mm\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eISBN 9780957294691\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Highlanes Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43870018044118,"sku":"JNEAOB01","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Justice_NeverEnough_AbigailO_Brien.png?v=1670430300"},{"product_id":"temperance-abigail-o-brien","title":"Temperança, Abigail O’Brien","description":"\u003cp\u003eTemperance, d’Abigail O’Brien, és un calder ple de complexitats, contradiccions i dualitats ambientat en el context d’una icònica fàbrica de dolços de Donegal. Aquest llibre fotogràfic es va crear durant la residència de l’artista a l’Oatfield Sweet Factory, a Letterkenny, un referent consolidat del paisatge local. En una sèrie de fotografies, O’Brien posa de relleu els processos de producció habitualment ocults de la fabricació de dolços, impregnant-los d’una certa espiritualitat i reflexionant sobre la mortalitat, la moralitat i l’existència.\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per l’Oficina d’Art Públic del Consell Comtal de Donegal\u003cbr\u003eTapa dura\u003cbr\u003e111 pàgines\u003cbr\u003e280 x 215 mm\u003cbr\u003eISBN 9780955330162\u003c\/p\u003e","brand":"Donegal County Council Public Art Office","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43870021812438,"sku":"TAOB01","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/Temperance_AbigailO_Brien.png?v=1670430579"},{"product_id":"monumental-ireland-john-lalor","title":"Irlanda monumental: un nou enfocament, John Lalor","description":"\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003eEls monuments arqueològics d’Irlanda són testimonis d’una història llarga i fascinant. En cert sentit, formen part de l’essència mateixa del país, sense la qual tots en seríem molt més pobres. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003eA Irlanda hi ha més de 145.000 monuments arqueològics coneguts, que representen més de 12.000 anys d’assentament humà. Aquests monuments són fonamentals per a la identitat de les comunitats de tot el país i testimonis de la continuïtat i també del canvi. A més de ser espais de retir per a la reflexió i l’aprenentatge, també ens porten a qüestionar un passat que, en ocasions, va estar marcat per les contradiccions de la seva complexa combinació de tribalisme antic, conquestes i independència. Aquesta herència, íntimament vinculada als paisatges en els quals s’inscriu, inspira l’art i la cultura irlandesa, la literatura i la llengua. En els últims 150 anys, mil de c més monuments han passat a la custòdia de l’Estat. \u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003eLa seva custòdia és responsabilitat de l’Oficina de Serveis Públics i del Servei de Monuments Nacionals d’Irlanda. La fotografia d’aquests monuments permet crear un important registre d’arxiu sobre la seva supervivència, manteniment i conservació, a la vegada que en controla l’estat i registra els danys causats per l’erosió i els fenòmens meteorològics extrems. Aquesta col·lecció d’imatges, realitzada per la Unitat Fotogràfica del Servei de Monuments Nacionals, permet comprendre la feina que s’executa per conservar i mantenir els monuments davant els reptes que afronten. Les imatges il·lustren el valor de la fotografia moderna per preservar els registres del passat i crear un arxiu d’imatges en un moment determinat. Les fotografies d’aquest llibre ressalten la relació entre la fotografia i la herència cultural, capturant l’antiguitat amb la tecnologia fotogràfica més avançada.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per National Monuments Service\u003cbr\u003eTapa dura de tela\u003cbr\u003e150 pàgines\u003cbr\u003e310 x 250 mm\u003cbr\u003eISBN 9781446880876\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"National Monuments Service","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44007110443222,"sku":"MIJL01","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/products\/MonumentalIrelandJohnLalor.png?v=1676216632"},{"product_id":"worst-trip-ever-my-first-summer-in-the-sierra-by-john-muir-alan-butler","title":"'El pitjor viatge de la meva vida: el meu primer estiu a la Sierra' de John Muir, Alan Butler","description":"\u003cp\u003eReimaginada com una sèrie de ressenyes de viatge de 1 estrella de Trip Advisor, aquesta publicació revisita les memories fundacionals de John Muir, My First Summer in the Sierra, les entrades diàries seleccionades de l'ecologista dels seus viatges per la regió de Yosemite a Califòrnia el 1869. El text original ha estat traduït en una seqüència de descripcions de la natura al voltant de l'estil «truqueu al gerent» per un suposat algorisme d'intel·ligència artificial. Per tant, aquest llibre és gairebé il·legible. No hi perdiu els diners. Una gran decepció! \u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublicat per l'autor\u003cbr\u003ePrimera edició \u003cbr\u003eTapa terna \u003cbr\u003e188 pàgines \u003cbr\u003e135 × 215 mm \u003cbr\u003eISBN 9781739520007\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Self Published","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46854041633099,"sku":"WTEMFSITSBJMAB01","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/WorstTripEver_MyFirstSummerInTheSierra_ByJohnMuir_AlanButler_Cover_c14139de-bccf-4c5c-8fdf-7725799deb1f.webp?v=1732543450"},{"product_id":"made-in-dublin-eamonn-doyle-1","title":"Fet a Dublin, Eamonn Doyle","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003eDublin ha captivat la imaginació de milers i ha inspirat alguns dels més grans artistes i escriptors de la història. Centrats en D1, el centre de Dublin, tres de les principals col·leccions de l'fotògraf Eamonn Doyle, \u003cem\u003ei\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eOn\u003c\/em\u003e i \u003cem\u003eFinal.\u003c\/em\u003e reunides aquí, narren la història de l'actualitat de Dublin i, al fer-ho, expliquen una història més àmplia de l'actualitat d'Irlanda.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa fotografia de carrer de Doyle és una veritable excitació sensorial que revela l'extraordinari dins de l'ordinari per pintar un retrat impactant d'una capital moderna i multicultural. Reproduïda en colors vibrants, la quotidianitat es veu de debò i es fa èpica mentre els habitants de la ciutat apareixen en un contrastant blanc i negre mentre porten a terme les seves tasques diàries. L'obra de Doyle mostra la vida quotidiana a través de la lent i la veu del carrer. La fotografia de Doyle es veu puntuada per narracions encarregades especialment de l'aclaurit escriptor Kevin Barry, que evoquen les imatges, els olors, els sons i les sensacions de la vida diària d'un dublinenc.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Thames and Hudson\u003cbr\u003e272 pàgines\u003cbr\u003e220 x 300 mm\u003cbr\u003e Tapa dura\u003cbr\u003e ISBN 9780500545089\u003c\/p\u003e","brand":"Thames \u0026 Hudson","offers":[{"title":"Signat","offer_id":47049789997387,"sku":"MIDED01","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false},{"title":"Estàndard","offer_id":47049790030155,"sku":"MIDED02","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/MadeinDublin_EamonnDoyle_Cover.png?v=1698858730"},{"product_id":"empathy-lab-colin-martin","title":"Empathy Lab, Colin Martin","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003eEl títol «Empathy Lab» prové d’una àrea específica de la seu europeà de Facebook a Dublin, on els empleats poden mostrar empatia per diverses causes mitjançant la tecnologia. Aquesta col·lecció d’obres explora allò que l’artista identifica com una relació pròtesica entre humans i tecnologia i utilitza les convencions del gènere de la pintura representativa per sondejar l’era digital.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eFa referència a gèneres de ciència ficció i a futurs imaginats anteriorment que ara s’han materialitzat o fins i tot s’han superat. En les pintures de Colin Martin es representen objectes i entitats que han quedat obsolets o han estat reavaluats, com ara museus de l’informàtica, equips d’enregistrament analògics i instruments electrònics modulars. S’investiguen ubicacions de vigilància d’època prèvia a internet, com el Museu de la Stasi de Berlín, així com espais associats a la gènesi d’una cultura de vigilància i a la seva versió particular de capitalisme. \u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eL’obra de Colin explora la desdiferenciació de les fronteres entre el públic i el privat, el real i el virtual. Reinterpreta la recerca i el desenvolupament de grans empreses tecnològiques com Amazon, Facebook i Tesla per evocar la poderosa síntesi de tecnologia, cultura i política del nostre món contemporani.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003ePublicat amb motiu de l’exposició de Martin a la Highlanes Gallery, Drogheda, Irlanda.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003ePublicat per la Highlanes Gallery\u003cbr\u003eEdició de 300 exemplars\u003cbr\u003eTapa dura\u003cbr\u003e65 pàgines\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e166 x 236 mm\u003cbr\u003eISBN 9780957294622\u003c\/p\u003e","brand":"Self Published","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51567462744395,"sku":"ELCM","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/EmpathyLab_cover.jpg?v=1743594199"},{"product_id":"silver-lake-drive-alex-prager","title":"Silver Lake Drive, Alex Prager","description":"\u003cp\u003eAlex Prager és un fotògraf i cineasta els seus elaborats decorats i complexes muntatges es basen en un riqu patrimoni cultural d’estil cinematogràfic, influït per la fotografia de carrer, per crear una obra immillorable. A la vegada temporals i atemporals, lluminoses però ombrosades, les imatges de Prager existeixen en un món hiperreal, profundament arrelat en els inquietajants matisos de Los Angeles, on la línia entre la realitat i la ficció es difumina.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv data-role=\"bva-reveal\"\u003e\n\n\u003cp\u003eAquí es presenta l’obra de Prager, acollida amb gran èxit per la crítica, que abasta una dècada de treball fotogràfic i cinc pel·lícules. Aquesta col·lecció de fotografies acuradament seleccionades es complementa amb una entrevista en profunditat de Nathalie Herschdorfer, directora del Musée des Beaux-Arts Le Locle, Suïssa, i amb ensaios de Michael Govan, director del Los Angeles County Museum of Art, Michael Mansfield, director executiu de l’Ogunquit Museum of American Art, Maine, i Clare Grafik, comissària principal de The Photographers’ Gallery, Londres.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003ePublicat per Thames and Hudson\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003eTapa terna\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003e224 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003e260 × 210 mm\u003cbr\u003eISBN 9780500025352\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Thames \u0026 Hudson","offers":[{"title":"Signat","offer_id":52945568825675,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false},{"title":"Estàndard","offer_id":52945568858443,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/silverlakedrive.webp?v=1751121954"},{"product_id":"toiletalex-paperprager","title":"PAPER DE TALER DE PAPER PRAGER","description":"\u003cp\u003eUn matrimoni fructífer entre el món visionari de \u003cem\u003eToilet Paper\u003c\/em\u003e i l'estranha iconografia de l'artista, directora i guionista Alex Prager\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAquest númbre de la revista \u003cem\u003eToilet Paper \u003c\/em\u003epresenta 12 imatges d'Alex Prager juxtaposades amb 12 imatges concebudes pel l'equip de Toilet Paper. L'atractiu estètica de la revista, els colors vibrants i les lúdiques desviacions visuals entren en una conversa recíproca amb l'univers tecnicolor de l'obra d'Alex Prager. L'exploració de Prager de la delicada frontera entre la realitat i la ficció, utilitzant la seva distintiva barreja d'arquetips, objectes quotidianos, humor i al·legoria, forma el nucli d'un viatge fascinant i enigmàtic.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAlex Prager\u003c\/strong\u003e (nascuda el 1979) és una artista, directora i guionista americana amb residència a Los Angeles. Prager és coneguda per les seves estranyes imatges i pel·lícules que difuminen la línia entre l'artificialitat i la realitat per explorar la condició humana. Ha exposat en museus de tot el món i ha rebut nombrosos premis, incloent el Foam Paul Huf Award i un premi Emmy. Més recentment, el seu curtmetratge Run (2022) va ser nominat al Grand Jury Award de SXSW 2023. Prager es troba actualment en fase de producció del seu debut cinematogràfic de llarga metratge, DreamQuil, coescrit amb la seva germana, Vanessa Prager.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003ePublicat per Toiletpaper Magazine\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003e40 pàgines\u003cbr\u003e290 x 225 mm\u003cbr\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e\u003c\/span\u003eISBN: 9788862088190\u003c\/p\u003e","brand":"Toiletpaper Magazine","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52591411790155,"sku":null,"price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/TOILETALEXPAPERPRAGER1.webp?v=1751288929"},{"product_id":"wildman-fever-ruben-lundgren","title":"Wildman Fever!, Ruben Lundgren","description":"\u003cp\u003eEls xinesos no són els únics fascinats per les criatures que ballen al límit entre els mons humà i animal. L’ideologia maoista a la Xina havia criminalitzat des de fa temps aquest tipus d’interès per la superstició o el paranormal, però, a mesura que la Revolució Cultural s’acabava a mitjan temps dels anys setanta, va sorgir un espai per a una major llibertat científica. Els paleoantropòlegs xinesos van centrar la seva atenció en l’existència de Bigfoot i de mamífers similars a l’Yeti. Aquesta tendència es va moure en paral·lel amb l’entusiasme generalitzat que els països occidentals mostraven per als mateixos fenòmens i, de fet, n’es va alimentar.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl tema va captar ràpidament la imaginació popular xinesa. Cients es van dirigir a les zones muntanyoses de la província de Hubei per investigar les aparentacions de l’ésser estrany que es coneix com a l’home salvatge o «Yeren», en xinès. Es van trobar traces de passos, es van recollir mostres de pèl i es van recollir dotzènes de testimonis de pagesos locals sobre aquesta criatura llegendària. En general, afirmen que camina eret i que fa més de dos metres d’alçada, que té tot el cos cobert de pèl de color rouxí i que té un rostre que recorda tant a un primat com a un humà. La recerca patrocinada oficialment, seguida d’històries de nombrosos aficionats amateurs, va desencadenar un fenomen d’arreu del país anomenat «la febre de l’home salvatge», que va durar durant dècades.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eL’Archive of Modern Conflict és una organització dedicada a recopilar i preservar fotografies vernaculars, objectes, arrelats, curiositats i efímers. Fundat el 1991, l’arxiu va començar com una col·lecció de fotografies relacionades amb la guerra i els conflictes, però des de llavors ha ampliat els seus àmbits fins a convertir-se en el vast i temàticament divers repositori que és avui.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublicat per l’Archive of Modern Conflict en col·laboració amb 200cm\u003cbr\u003ePrimera edició\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eTapa dura \u003cbr\u003e\u003cspan\u003e200\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e155 × 225 mm\u003cbr\u003eISBN 9789083318110\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Archive of Modern Conflict","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53356952813899,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/WildmanFever_Cover.webp?v=1761047822"},{"product_id":"amc2-issue-10","title":"AMC2 Núm. 10","description":"\u003cp\u003eEl núm. 10 de\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eAmc\u003csup\u003e2\u003c\/sup\u003e\u003c\/em\u003e es publica coincidint amb LagosPhoto 2014 i es basa en tres col·leccions contrastants relacionades amb Àfrica de l'Arxiu del Conflicte Modern:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL'obsessió de l'indústria cinematogràfica nigeriana «Nollywood» per la natura i les manifestacions del «bé» i el «mal», i la seva representació persistent del vici, la bruixeria, els assassinats i la codícia per els diners, es satiritzen de manera acolorida en una sèrie d'imatges dels entresols. (En termes de quantitat de producció, Nollywood és la segona només de Bollywood, i deixa Hollywood en tercer lloc.)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAmb seu a Yaoundé, la capital de Camerun, des dels anys 70, Photo Jeunesse va ser el primer estudi de fotografia en color del país, i les imatges del seu arxiu de negatius recullen la feina d'un estudi fotogràfic vibrant i sovint excèntric i revelen la transformació de la societat camerunesa durant un període de 30 anys.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUna col·lecció d'imatges de taxidermia que pertanyen a l'excèntric Duc d'Orleans i a altres, i que provinen del taxidermista londinenc Rowland Ward, descriu l'herència de la descapitalització d'Àfrica cap a Europa. Les juxtaposicions, com la d'un lleopard que passeja tranquil·lament sota un lleó que s'assolega, són un Photoshop pre-Photoshop gràcies a la taxidermia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eL'Arxiu del Conflicte Modern és una organització dedicada a la col·lecció i conservació de fotografies vernaculars, objectes, artefactes, curiositats i efimèra. Fundat el 1991, l'arxiu va començar com una col·lecció de fotografies relacionades amb la guerra i el conflicte, però des de llavors ha ampliat els seus àmbits fins a convertir-se en el vast i temàticament divers repositori que és avui.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublicat per l'Arxiu del Conflicte Modern\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTapa terna\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e84 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e210 x 210 mm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eISBN 20484135\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Archive of Modern Conflict","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52634758578507,"sku":null,"price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/amc2-10cover-350x350.jpg?v=1760625870"},{"product_id":"amc2-issue-3-preserves-from-the-amc-garden","title":"AMC2 Núm. 3: Conserves del jardí de l’AMC","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eImprès en versions de color borgoña, blau i verd fosc, el núm. 3 de \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eAmc\u003csup\u003e2\u003c\/sup\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e és una guia commemorativa per a visitants de Londres 2012. El follet de 40 pàgines ofereix molts consells culinàrius i culturals útils per ajudar a garantir que aquells que s'atreveixin a visitar la ciutat per les festivitats olímpiques es sentin completament a casa durant la seva estada i se'n vagin amb records que podrien durar tota la vida.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eL'Arxiu del Conflicte Modern és una organització dedicada a la col·lecció i preservació de fotografies vernaculars, objectes, artefactes, curiositats i efimèra. Fundat el 1991, l'arxiu va començar com una col·lecció de fotografies relacionades amb la guerra i el conflicte, però des de llavors ha ampliat els seus objectius per convertir-se en el vast i temàticament divers repositori que és avui.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePublicat per l'Arxiu del Conflicte Modern\u003cbr\u003eTapa blanda\u003cbr\u003e40 pàgines\u003cbr\u003e150 x 235 mm\u003cbr\u003eISSN 20484135\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Archive of Modern Conflict","offers":[{"title":"Borgonya","offer_id":52635402305867,"sku":null,"price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Blau","offer_id":52635402338635,"sku":null,"price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/amc2-3a-350x350-e1443532405423.jpg?v=1760625393"},{"product_id":"amc2-issue-2-four-stories","title":"AMC2 Núm. 2: Quatre històries","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eEl segon núm. de \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eAMC\u003csup\u003e2\u003c\/sup\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e presenta les pràctiques funeràries de la tribu Fali de Camerun, la valoració de Martin Parr dels hotels de betó de les costes espanyoles, la trágica història de l’amor de Henri Gaudier-Brzeska per a Sophie, la història d’Ian Jeffrey sobre el gran magatzem berlinès KaDeWe i molt més.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’Archive of Modern Conflict és una organització dedicada a recopilar i conservar fotografies vernaculars, objectes, arrelats, curiositats i efimèries. Fundat el 1991, l’arxiu va començar com una col·lecció de fotografies relacionades amb la guerra i els conflictes, però des de llavors ha ampliat els seus àmbits fins a convertir-se en el vast i temàticament divers repositori que és avui.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublicat per Archive of Modern Conflict\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTapa terna\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e196 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e200 x 280 mm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Archive of Modern Conflict","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52635420918091,"sku":null,"price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/amc_journal_issue2.jpg?v=1761047682"},{"product_id":"gergely-papp-1938-1963-ecsegfalva-hungary","title":"Gergely Papp: 1938-1963 Ecsegfalva, Hongria","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEl misteriós fotògraf hongarès Gergely Papp (1922–2000) va néixer en una família de pagesos, en una masia de Pusztaecseg (actualment Ecsegfalva), a l’estat de Hongria. Hi viuria el reste de la vida. El 1938, Papp va aprendre els aspectes tècnics de la fotografia del seu germà i es va dedicar a retratar la vida del poble: bateigs, recollites, caçades, bodes, funerals i moltes altres escenes. Papp va documentar la vida provincial de Hongria abans i durant la Segona Guerra Mundial, el règim comunista i la fallida revolució de 1956. Finalment, va deixar de fer fotografies a principis de 1963. Desconsolat per la nacionalització forçada de les terres de la família, va sortir a la fruita, talar els seus arbres fruïters i fer-se un últim autorretrat entre les restes. La vida i l’obra de Gergely Papp eren gairebé desconegudes fins que l’historiador d’art hongarès Tibor Miltenyi va descobrir les seves imatges els anys 90, poc abans de la mort de Papp. Tot i que gran part de l’arxiu de Papp va ser destruïda per vándols locals, l’Archive of Modern Conflict ha adquirit els poques negatius que han sobreviscut; moltes d’aquestes imatges apareixen aquí, publicades per primera vegada.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’Archive of Modern Conflict és una organització dedicada a recopilar i conservar fotografies vernaculars, objectes, peces d’art popular, curiositats i efimèries. Fundat el 1991, l’arxiu va començar com una col·lecció de fotografies relacionades amb la guerra i els conflictes, però des de llavors ha ampliat els seus objectius fins a convertir-se en el vast i temàticament divers recull que és avui.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublicat per l’Archive of Modern Conflict\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTapa terna\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e128 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e160 x 230 mm\u003cbr\u003eISBN 9780995185548\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Archive of Modern Conflict","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52635533312331,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/GergelyPapp_Cover.webp?v=1761048202"},{"product_id":"don-t-smile-now-save-it-for-later-thijs-groot-wassink","title":"No somris ara… estorva'ho per més endavant!, Thijs Groot Wassink","description":"\u003cp\u003eA\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eDon’t Smile Now … Save it for Later\u003c\/em\u003e, Thijs Groot Wassink ens mostra Londres des de la perspectiva d’una cabina fotogràfica.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEntra’s a la cabina, obre la cortina, introdueix els diners, agafa un mirall, prem el botó i, pam! A les oficines de correus i les estacions de tren, els supermercats i els centres comercials, la càmera de la cabina capta la seva primera i incerta visió del món exterior. Veu figures vagues: borroses, amenaçadores, desatentes, sospitoses. Veu estants de mercaderia estrident, els dits d’un home, Bob el constructor. Gràcies per utilitzar Photo-Me.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’Arxiu del Conflicte Modern és una organització dedicada a la recollida i conservació de fotografies vernaculars, objectes, artefactes, curiositats i efimèries. Fundat el 1991, l’arxiu va començar com una col·lecció de fotografies relacionades amb la guerra i els conflictes, però des de llavors ha ampliat els seus àmbits d’actuació fins a convertir-se en el vast i temàticament divers repositori que és avui.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublicat per l’Arxiu del Conflicte Modern i WassinkLundgren\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTapa terna\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e56 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e170 x 215 mm\u003cbr\u003eISBN 9780954709136\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Archive of Modern Conflict","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52635585642827,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/DontSmileNow..._Cover.webp?v=1761057890"},{"product_id":"tokyo-tokyo-wassink-lundgren","title":"Tokyo Tokyo, Wassink Lundgren","description":"\u003cp\u003e‘\u003cem\u003eTokyo Tokyo\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003econsisteix en una sèrie de díptics en els quals es paraferia el mític “moment decisiu” de la fotografia documental tradicional. En els seus projectes, WassinkLundgren donaven les regles no escrites de la fotografia de manera lludiosa. Però darrere de la bromia hi ha sempre un intent seriós d’ampliar tant la importància artística com la social del seu mitjà.’\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e– Frits Gierstberg, Museu de la Fotografia dels Països Baixos, Rotterdam\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’Arxiu del Conflicte Modern és una organització dedicada a la col·lecció i conservació de fotografies vernaculars, objectes, artefactes, curiositats i efímers. Fundat el 1991, l’arxiu va començar com una col·lecció de fotografies relacionades amb la guerra i els conflictes, però des de llavors ha ampliat els seus objectius fins a convertir-se en el vast i temàticament divers repositori que és avui.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublicat per Kodoji Press i l’Arxiu del Conflicte Modern\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTapa terna\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e196 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e200 x 305 mm\u003cbr\u003eISBN \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e9783037470329\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Archive of Modern Conflict","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52635654881611,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/TokyoTokyo_Cover.webp?v=1761055713"},{"product_id":"ldn2-anthony-cairns","title":"LDN2, Anthony Cairns","description":"\u003cp\u003eAquesta és una segona edició, actualitzada i completament reformatada del llibre original i artesanal d’Antony Cairns,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eLDN\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ede 2010. En aquesta nova edició, el gran format i el refinat paper Claro de 170 g\/m² arrosseguen el lector en una expedició nocturna per una ciutat misteriosa de paisatges inclinats que flaireixen com reflexos en les finestres d’un tren o cotxe en marxa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAquesta és una Londres en la qual els seus habitants només es suggereixen, una Londres de llumins subterrànies cegadores i edificis inhospitans de finalitat indescifrable. Les imatges formen un frise arquitectònic que és irresistiblement familiar i, alhora, difícil d’identificar per a qui coneix la ciutat, amb un to que reconeixera qualsevol persona que hagi sentit la tensió latent que impregna els carrers en les hores que preceden l’alba.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’Archive of Modern Conflict és una organització dedicada a la recollacció i conservació de fotografies vernaculars, objectes, artefactes, curiositats i efímers. Fundat el 1991, l’arxiu va començar com una col·lecció de fotografies relacionades amb la guerra i els conflictes, però des de llavors ha ampliat els seus àmbits fins a convertir-se en el vast i temàticament divers repositori que és avui.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublicat per Archive of Modern Conflict\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTapa terna\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e96 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e250 x 340 mm\u003cbr\u003eISBN \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e9780957049024\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Archive of Modern Conflict","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52635753185611,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/LDN2_Cover.webp?v=1761054522"},{"product_id":"more-cooning-with-cooners-kalev-erickson","title":"Més cooning amb Cooners, Kalev Erickson","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eMore Cooning with Cooners\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003enasque de la descoberta d’una sèrie de diapositives anònimes en Kodachrome que documenten les aventures d’una família caçant procanos amb cooners a Ohio, EUA, durant els anys 60. El llibre rendeix homenatge a l’obra original d’Otto Kutchler, \u003cem\u003eCooning with Cooners –\u003c\/em\u003e, una publicació de 1924 de Hunter Trader Trapper, i en reprod تص duix elements; a més, ens ofereix una mirada a aquest passatemps tan americà i ens permet apreciar en quina mesura els seus valors i les seves tradicions han canviat ben poc en els anys transcorsuts.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEdició limitada de 500 exemplars.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’Archive of Modern Conflict és una organització dedicada a la recollació i conservació de fotografies vernaculars, objectes, artefactes, curiositats i efímers. Fundat el 1991, l’arxiu va començar com una col·lecció de fotografies relacionades amb la guerra i els conflictes, però des de llavors ha ampliat els seus àmbits d’actuació fins a convertir-se en el vast i temàticament divers repositori que és avui.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublicat per Archive of Modern Conflict\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTapa dura\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e60 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e210 x 210 mm\u003cbr\u003eISBN \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/span\u003e9780954709198\u003c\/p\u003e","brand":"Archive of Modern Conflict","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52635908342091,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/MoreCooningWithCooners_Cover.webp?v=1761054074"},{"product_id":"amc2-issue-11-a-guide-for-the-protection-of-the-public-in-peacetime","title":"AMC2 Núm. 11: Una guia per a la protecció del públic en temps de pau","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePublicat per coincidir amb la contribució de l’Archive of Modern Conflict a la mostra Conflict, Time, Photography de la Tate Modern, Londres, \u003cem\u003eAMC\u003csup\u003e2\u003c\/sup\u003e Issue 11: A Guide for the Protection of the Public in Peacetime\u003c\/em\u003e presenta els paisatges de la guerra vus per aquells que han estat cooptats, arruïnats, desorganitzats, alienats, excitats, elevats, corromputs, atònits i desequilibrats pel seu procés. Explora la psiquis del conflicte: des del tribalisme primitiu de la pintura i les plomes, passant per l’ideal del guerrer cavalleresque, fins a la clinitat científica dels gats i els interruptors. Entre els fotògrafs hi ha noms coneguts i moltes de les persones oblidades els moments capturats de les quals ens porten a la zona de la discordia.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’Archive of Modern Conflict és una organització dedicada a la recollida i conservació de fotografies vernaculars, objectes, artefactes, curiositats i efimèries. Fundat el 1991, l’arxiu va començar com una col·lecció de fotografies relacionades amb la guerra i els conflictes, però des de llavors ha ampliat els seus àmbits fins a convertir-se en el vast i temàticament divers repositori que és avui.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublicat per l’Archive of Modern Conflict\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTapa dura\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e144 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e200 x 260 mm\u003cbr\u003eISBN \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/span\u003e9780992941369\u003c\/p\u003e","brand":"Archive of Modern Conflict","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52635981775179,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/amc2-11cover-350x350-e1443541357589.png?v=1760625044"},{"product_id":"amc2-issue-1","title":"AMC2 Núm. 1","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eEl número inaugural de la revista \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eAMC\u003csup\u003e2\u003c\/sup\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e reuneix diferents grups de treballs que il·luminen racons perduts de la nostra vida cultural. La fotografia és, com sempre, la pedra angular de la col·lecció.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL'Arxiu del Conflicte Modern és una organització dedicada a la col·lecció i conservació de fotografies vernaculars, objectes, artefactes, curiositats i efimèries. Fundat el 1991, l'arxiu va començar com una col·lecció de fotografies relatives a la guerra i els conflictes, però des de llavors ha ampliat els seus objectius fins a convertir-se en el vast i temàticament divers repositori que és avui.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublicat per l'Arxiu del Conflicte Modern\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTapa terna\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e152 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e210 x 295 mm\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Archive of Modern Conflict","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52636059730251,"sku":null,"price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/amc2-1cover-350x350-e1443534338332.jpg?v=1760625010"},{"product_id":"the-canadians","title":"Els canadencs","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cem\u003eThe Canadians\u003c\/em\u003e imagina de manera llusca i informativa un dels llibres de fotografia més venerats del segle XX, The Americans, de Robert Frank. La font de les imatges és l'arxiu de gravats de The Globe and Mail, més de 20.000 gravats, tots els quals han estat donats al recém-creat Institut Canadenc de Fotografia, ubicat a la Galeria Nacional del Canadà. Vint-i-altres d'aquestes fotografies han estat seleccionades per a aquest llibre i també formaran la base d'una exposició itinerant nacional. Aquestes fotografies de premsa de caràcter funcional, fetes per il·lustrar notícies (com l'estat de les carreteres després d'un hivern sever, un polític en campanya electoral o l'inauguració d'una nova bugaderia) no pretensions de ser obres d'art fotogràfic. Tot arreu, no obstant això, descriuen la cultura canadenca durant un període de transformació. El llibre comença amb una introducció perspicàcia i irreverent de Douglas Coupland, que uneix els temes il·luminats en aquestes fotografies i ens porta en una visita guiada per un Canadà desaparegut, però no oblidat.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublicat per Bone Idle\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTapa dura\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e172 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e198 x 224 mm\u003cbr\u003eISBN \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e9780995185500\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Archive of Modern Conflict","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52636151775563,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/TheCanadians_Cover.webp?v=1761053928"},{"product_id":"the-corinthians-a-kodachrome-slideshow-ed-jones-and-timothy-prus","title":"Els corintis: una presentació de diapositives Kodachrome, Ed Jones i Timothy Prus","description":"\u003cp\u003eAmb la desaparició del fil de pellícula Kodachrome el 2009, també va desaparèixer la paleta de colors que, en molts aspectes, va definir una època. Les més de 200 diapositives Kodachrome seleccionades per a la reproducció en The Corinthians: A Kodachrome Slideshow – a visual commentary on the letters of St Paul – per a Ed Jones i Timothy Prus retraten la nova prosperitat d'un Estats Units de postguerra, on els televisors, les parades de carbassa, els cotxes grans i les vacances d'estiu ocupen un paper central.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL'Archive of Modern Conflict és una organització dedicada a la col·lecció i preservació de fotografies vernaculars, objectes, artefactes, curiositats i efimèries. Fundat el 1991, l'arxiu va començar com una col·lecció de fotografies relacionades amb la guerra i els conflictes, però des de llavors ha ampliat els seus àmbits fins a convertir-se en el vast i temàticament divers repositori que és avui.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublicat per Archive of Modern Conflict\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTapa dura\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e258 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e205 x 210 mm\u003cbr\u003eISBN \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/span\u003e9780954709150\u003c\/p\u003e","brand":"Archive of Modern Conflict","offers":[{"title":"Enquadernació danyada","offer_id":57311754617163,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Sense danys","offer_id":57311754649931,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/TheCorinthians_Cover.webp?v=1761053826"},{"product_id":"unwanted-butterfly-tamas-urban","title":"Papallona no desitjada, Tamás Urbán","description":"\u003cp\u003eUnwanted Butterfly va passar la meitat dels seus 40 anys a la presó, així que va tenir temps de sobra per tatuar-se tot el cos. Era una vista inusual a la Hongria socialista, sent-se a l'alivi tant a la presó com a la escena underground de Budapest, fent concertos amb la famosa banda Sziámi al club alternatiu Black Hole, dibuixant, pintant, creant trencaclosques i escrivint un diari. El fotoperiodista Tamás Urbán el va conèixer per primera vegada el 1988, a la presó de Csillag de Szeged, Hongria. El llibre presenta una selecció de les fotografies fetes durant els sis anys següents – fins a la mort de Butterfly el 1994 – així com d'objectes i documents recopilats per Tamás, i del diari de Butterfly.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL'Archive of Modern Conflict és una organització dedicada a la recopilació i conservació de fotografies vernaculars, objectes, artefactes, curiositats i efimèra. Fundat el 1991, l'arxiu va començar com una col·lecció de fotografies relacionades amb la guerra i el conflicte, però des de llavors ha ampliat el seu àmbit per convertir-se en el vast i temàticament divers repositori que és avui.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublicat per Archive of Modern Conflict\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTapa terna\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e192 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e190 x 250 mm\u003cbr\u003eISBN \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/span\u003e9786155798177\u003c\/p\u003e","brand":"Archive of Modern Conflict","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52636264792395,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/UnwantedButterfly_Cover.jpg?v=1761053688"},{"product_id":"nein-onkel-snapshots-from-another-front-1938-1945-ed-jones-and-timothy-prus","title":"Nein, Onkel: Instantanis d'un altre front 1938–1945, Ed Jones i Timothy Prus","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eNein, Onkel: Snapshots From Another Front 1938–1945\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eés un estudi fotogràfic d’una faceta de la vida al Tercer Reich nazi diferent i rarament vista. Conté reproduccions de 347 instantànees no publicades anteriorment –algunes d’elles en color– que retraten els elements amigals, sexualment incongruents i avessi del treball de la màquina militar alemanya, i qüestionen la visió convencional dels homes malvats amb botes de cuir. Seleccionades de les extenses col·leccions de l’Archive of Modern Conflict, aquestes fotografies molt personals provinen d’àlbums privats recopilats per soldats comuns que es van veure arrossegats en la conflagració de la Segona Guerra Mundial. No recullen les batalles sāngonies, sinó la diversió atresada per aquells que preferien dormir una petita siesta, fer-se una petita ballada popular o rodolar per la palla que lluitar.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGuanyador del premi al llibre històric de Rencontres d’Arles 2008\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL’Archive of Modern Conflict és una organització dedicada a la recollida i conservació de fotografies vernaculars, objectes, artefactes, curiositats i efimèries. Fundat el 1991, l’arxiu va començar com una col·lecció de fotografies relatives a la guerra i els conflictes, però des de llavors ha ampliat els seus àmbits fins a convertir-se en el vast i temàticament divers repositori que és avui.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublicat per Archive of Modern Conflict\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTapa dura\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e236 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e250 x 230 mm\u003cbr\u003eISBN \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e9780954709112\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Archive of Modern Conflict","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52636466610507,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/NeinOnkel_Cover.webp?v=1761053350"},{"product_id":"all-at-war-photography-by-german-soldiers-ian-jeffrey","title":"All at War: Fotografia de soldats alemanys, Ian Jeffrey","description":"\u003cp\u003eAl setembre de 1939, milers de soldats alemanys van ser arruinat sobre Polònia. El 1940 van atacar els Països Baixos, Bèlgica i França. El 1941 van anar als Balcans i, després, a l'URSS. Armats amb càmeres Leica i Rolleiflex, alguns d'aquests soldats van ser oficialment comissionats com a fotògrafs, mentre que d'altres van ser sol·licitats pels seus comandants perquè fesin registres fotogràfics dels esdeveniments. Entre ells hi havia alumnes que coneixien la Bauhaus i altres homes més grans que es podien recordar Weimar. Alguns brillaven en el retrat formal, d'altres eren narradors, estilistes o humanistes que ploren amb el que veien. L'estil i el contingut de la seva obra van canviar al llarg de la transformació de l'ànim col·lectiu després del 1942, un canvi que es pot apreciar en les pròpies fotografies.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL'aclimat autor i historiador de l'art Ian Jeffrey, autor de \u003cem\u003ePhotography: A Concise History\u003c\/em\u003e i de \u003cem\u003eThe Photography Book\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eha escavogut en aquests àlbums, triant les obres més arrebossadores per crear un registre íntim de les vides anònimes que vivien l'inèdita.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublicat per Ludion i Bone Idle\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTapa dura\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e368 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e295 x 250 mm\u003cbr\u003eISBN \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e9789493039438\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Archive of Modern Conflict","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52636546859339,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/AllAtWar.webp?v=1761047591"},{"product_id":"the-whale-s-eyelash-a-play-in-five-acts-timothy-prus","title":"La llangot de la balena: Una obra en cinc actes, Timothy Prus","description":"\u003cp\u003eEl gran salt tecnològic que es va produir al segle XIX en els sistemes de lents òptiques com el microscopi va fer que, a la segona meitat del segle, l’exploració del microcosme fos una afició habitual entre les persones d’orientació científica. Sovint, algun individu s’interessava per un àmbit o un tema concret i aconseguia aportar-hi aportacions significatives al corpus de coneixements existent sobre la matèria. A més, s’havia descobert un altre univers i una altra dimensió on poder somiar i viatjar.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eThe Whale’s Eyelash\u003c\/em\u003e,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eTimothy Prus\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eha editat una selecció d’aquestes exploracions històriques i les ha convertit en una obra de teatre: una obra que es desdobra a través d’una sèrie de làmines de microscopi del segle XIX. Cada làmina conté un moment dramàtic concret i, juntes, narren una història sobre el que passa des de la desaparició de la humanitat fins a la seva extinció.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’Archive of Modern Conflict és una organització dedicada a recopilar i conservar fotografies vernaculars, objectes, arrelers, curiositats i efímers. Fundat el 1991, l’arxiu va començar com una col·lecció de fotografies relacionades amb la guerra i els conflictes, però des de llavors ha ampliat els seus àmbits d’actuació fins a convertir-se en el vast i temàticament divers repositori que és avui.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublicat per Archive of Modern Conflict\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTapa dura\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e192 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e190 x 247 mm\u003cbr\u003eISBN \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/span\u003e9780957049031\u003c\/p\u003e","brand":"Archive of Modern Conflict","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52637202547019,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/The_Whales_Eyelash.webp?v=1761047542"},{"product_id":"amc2-issue-8","title":"AMC2 Núm. 8","description":"\u003cp\u003eEl núm. 8 de\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eAmc\u003csup\u003e2\u003c\/sup\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003epresenta una selecció de retrats de tot body, alguns en blanc i negre i d'altres colorits a mà, realitzats en estudis xinesos entre les dècades de 1930 i 1980. Aquesta reunió fortuita de 60 retrats anònims revela, a través dels codis vestimentaris i les normes de comportament que presenten, fragments de la història de la societat i l'ideologia xineses.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003eEl núm. 8 de MC2:\u003c\/i\u003e \u003ci\u003eQuan Shen\u003c\/i\u003e és la publicació més enginyosament dissenyada d'AMC2 fins a la data i dedica una atenció especial al poder de l'objecte. No es pot descriure exactament com un llibre, tot i que definitivament ho és: també és una petita escultura. He mostrat el \u003ci\u003enúm. 8\u003c\/i\u003e a alguns amics i d'altres s'hi han trobat sense cap introducció. La reacció ha estat universalment de confusió, curiositat i una lleugera intimidació: la majoria han demanat permís per tocar-lo. En el seu cas, es presenta com un petit monolix negre amb vores groguenents. Si el treu de la caixa de Lucite, es troba amb un ventall d'imatges, encunetat com un llibre de mostres. A cada targeta hi ha un retrat, una col·lecció que inclou ciutadans xinesos fotografiat entre les dècades de 1930 i 1980, part de l'enorm fotograbat que va recopilar Thomas Sauvin. \"\u003cbr\u003e- Sarah Bradley, Photo eye\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eSeleccionat com un dels millors llibres de fotografia de Photo-Eye de 2013\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eFotografies recopilades i editades per Thomas Sauvin. Disseny de Mei Shuzhi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eL'Archive of Modern Conflict és una organització dedicada a la recollida i conservació de fotografia popular, objectes, artefactes, curiositats i efimèra. Fundat el 1991, l'arxiu va començar com una col·lecció de fotografies relacionades amb la guerra i els conflictes, però des de llavors ha ampliat els seus objectius fins a convertir-se en el vast i temàticament divers repositori que és avui.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per Archive of Modern Conflict\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eVentall de mostres en una caixa de PVC\u003cbr\u003e68 pàgines\u003cbr\u003e193 x 66 mm\u003cbr\u003eISSN 20484135\u003c\/p\u003e","brand":"Archive of Modern Conflict","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52637212016971,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/AMC2Issue8_Cover.webp?v=1761047425"},{"product_id":"solar-eclipses-penelope-umbrico","title":"ECLIPSES SOLARS, Penelope Umbrico","description":"\u003cp\u003eEl projecte Solar Eclipses de Penelope Umbrico està format per una col·lecció de collats creats amb imatges d’eclipses solars trobades a la col·lecció de gravats de la Biblioteca Pública de Nova York. Crea aquests collats posant les imatges sobre un escàner i disposant-les perquè n’inclogui el major nombre possible en cada còpia. Aquest llibre és una col·lecció de fotocòpies d’aquestes imatges originals, fetes amb l’escàner de la biblioteca. L’enfocament d’Umbrico en el projecte es basa en la dualitat entre l’experiència física i la digitalització d’imatges impreses en paper. El procés de recerca a través de la col·lecció de la biblioteca sembla absurd a la llum de la comoditat i l’accessibilitat que aporta l’era digital d’Internet; per tant, a mesura que la col·lecció es digitalitza progressivament, la forma material del paper —un suport reflectiu que requereix una font de llum externa per poder veure’s i que sovint representa la llum en l’imatge que s’hi imprimeix— es mostra ara en línia mitjançant l’écran. El paper reflectiu es converteix en llum projectada. Umbrico es centra en l’eclipse solar a la biblioteca com a l’exemple per excel·lència d’aquesta relació entre el reflectiu i el projectiu. La dinàmica de l’eclipse és la negació de la llum natural i, amb ella, de la visibilitat que en depèn. Per tant, el seu procés reflecteix la mateixa fascinació per la fotocopiadora en si com a «eclipsadora»: la seva llum s’escapa al voltant del paper que escaneja, creant el negre més intens: un eclipse invertit. El blanc es converteix en llum i la llum en negre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicat per RVB Books\u003cbr\u003eTapa terna\u003cbr\u003e100 pàgines no encutelades\u003cbr\u003e220 x 280 mm\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"RVB Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52647019938123,"sku":null,"price":38.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/SolarEclipsesMockCover_8ada67f4-7521-4a4b-ad8d-4ee09f1cfdfc.jpg?v=1751631942"},{"product_id":"out-of-order-bad-display-iii-penelope-umbrico","title":"FORA D’ORDRE: MAL DISPLAY III, Penelope Umbrico","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003ci\u003eOut Of Order: Bad Display III \u003c\/i\u003econsisteix en imatges de pantalles tallades de televisors LCD d’ocanvència i d’avaria, monitors d’ordinador i portàtils trobats a la venda en botigues en línia. Ara fora de servei, aquestes pantalles estan silenciades, sense veu, marcades per un defecte, per la mà o pel seu propi flux de líquid químic interior.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAquí, en la seva presentació final, les efímeres imatges d’objectes materials d’avaria es materialitzen un cop més com a tinta sobre paper: la senyal digital transcrita en tinta. Umbrico subratlla encara més la materialitat d’aquests objectes desgastats, obsolets i venuts per peces en excessar la tinta de la premsa durant l’impressió. Aquesta intervenció posa en marxa la precisió de la premsa i la perfecció de la pantalla, atreint l’atenció sobre la desorganització material de les dues.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTot i que l’intervenció expressa la particularitat d’aquests objectes i fa que cada còpia del llibre sigui única, la seva forma no encutelada subverteix encara més la idea d’ordre. La pantalla neta i llegible, la precisió de la premsa tipogràfica i l’estructura típicament acceptada d’un llibre es posen aquí en dubte: per veure el llibre en el seu conjunt, les imatges estan fragmentades; per veure una imatge completa, cal desmuntar el llibre. \u003cem\u003eOut of Order: Bad Display\u003c\/em\u003e desestabilitza les lògiques organitzadores del llibre i de la pantalla, i requereix maniobres incompatibles per veure una o l’altra.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003ePublicat per RVB Books\u003cbr\u003eEstui de plàstic flexible\u003cbr\u003e132 pàgines\u003cbr\u003e180 x 280 mm\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eISBN 9791090306851\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"RVB Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52647195181387,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/Out_Of_Order_Bad_DisplayIII.jpg?v=1761047313"},{"product_id":"out-of-order-penelope-umbrico","title":"FORA D’ORDRE: ES VENEN ESCRITTORIS D’OFICINA D’OCASIÓ I PLANTES D’OFICINA D’OCASIÓ, Penelope Umbrico","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003eEnmig de la crisi financera global que va començar el 2008, Penelope Umbrico va començar a notar que es venien en línia quantitats considerables de taules d'oficina d'ocanvrat. En les fotografies amb les quals es promocionaven, aquestes taules, que en un temps havien estat el lloc per excel·lència d'organització i productivitat, apareixien buides, polsos i ingimtes, tan desadaptades als seus marcs fotogràfics com als espais en què les havien fotografiat. Ocupant de manera incòmoda els límits dels seus espais d'oficina, aquestes superfícies gegants no s'ajusten bé. El valor de la taula, la seva raó d'ésser, depèn de la seva capacitat per facilitar la productivitat, i la seva forma és un testimoni de les ideologies d'una estètica moderna, neta i elegant. Però en aquestes fotografies tota l'eficiència, la productivitat i l'elegància es posen en dubte: el simple fet que la taula estigui fora de servei i es venia ja indica una deflació del seu valor.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFora d'ordre\u003c\/em\u003e és una col·lecció d'imatges que Umbrico va trobar entre el 2008 i el 2013 en llocs web de liquidació d'oficines que compren tot el mobiliari d'oficines que tancaven. Entre les taules d'oficina d'ocanvrat que es venien hi havia plantes d'oficina, el cui taste era fer que els treballadors d'oficina es sentissin més humans, donar-los alguna cosa de què cuidar en aquests espais modulars sintètics. Els objectes que apareixen en aquestes imatges són les restes i els subproductes d'un modernisme impregnat d'una disparitat entre l'optimisme del mercat lliure i el seu resultat distòpic.\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp align=\"justify\"\u003eEl llibre no està encunetat, amb les imatges plegades per la meitat i agrupades. Un elàstic vermell manté les pàgines i la coberta juntes. El llibre conté:  \u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e- Imatges de\u003c\/span\u003e\u003cem style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e taules d'oficina d'ocanvrat a la venta\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e- plegades dins el llibre, les imatges es fragmenten amb pàgines que s'intersequen, de manera que cada taula queda incompleta a menys que es separi el llibre.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e- Pàgines reutilitzades i sense agrafes (i per tant fora d'ordre) de\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eFora d'ordre: taules d'oficina d'ocanvrat a la venta \u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e(llibre d'encurnat), que s'inserten entre les imatges plegades de les taules. Desencunetats (o sigui, alliberats), creen taules híbrides i composicions geomètriques semblanants a trencaclosques dins les seves pròpies pàgines i amb les que s'aprenen de fons, abstraient encara més les ideologies que representen.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e- Insertes entre aquestes taules desajustades i trossejant-les hi ha imatges plegades de\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eplantes d'oficina d'ocanvrat a la venta\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e. Elles també es hibriden, una planta grebada a una altra, creant una estranya nova horticultura d'oficina.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e- Un text de 8,5” x 68” que enumera tots els fracassos bancaris als Estats Units del 2008 al 2013, d'acord amb la Corporació Federal d'Assurança de Deposits dels EUA via Wikipedia, que s'envolta per les pàgines en forma d'acordió al final del llibre.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e- Un ensai de Clément Chéroux, comissari de fotografia del Centre Pompidou\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003ePublicat per RVB Books\u003cbr\u003e138 pàgines\u003cbr\u003e230 x 280 mm\u003cbr\u003eISBN 9791090306288\u003c\/p\u003e","brand":"RVB Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52647300596043,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/outofordercover.jpg?v=1751633494"},{"product_id":"a-complete-examination-of-middlesex-bruce-gilden","title":"Un examen complet de Middlesex, Bruce Gilden","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eEl 2011, l’Archive of Modern Conflict va encargar al fotògraf de carrer Bruce Gilden, resident a Nova York, que capturés les persones i els espais de Londres. Kalev Erickson, que va acompanyar Gilden en les seves excursions diàries per fotografiar els transeünts als carrers i va escriure sobre els moments més emocionants i els més desastrosos dels seus diversos esdeveniments al número 1 de \u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eAmc2 Journal\u003c\/em\u003e, ara ha utilitzat les fotografies que Gilden va fer per al projecte de Londres per produir aquest llibre.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e«Sóc conegut per fer fotografies de molt de prop, i a més vell que vull, més de prop les fa.»\u003cbr\u003e– Bruce Gilden\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’Archive of Modern Conflict és una organització dedicada a la col·lecció i conservació de fotografies vernaculars, objectes, arrelats, curiositats i efímers. Fundat el 1991, l’arxiu va començar com una col·lecció de fotografies relacionades amb la guerra i els conflictes, però des de llavors ha ampliat els seus objectius fins a convertir-se en el vast i temàticament divers repositori que és avui.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePublicat per l’Archive of Modern Conflict\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTapa dura\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e104 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e225 x 335 mm\u003cbr\u003eISBN \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e9780957049055\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Archive of Modern Conflict","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52684328894795,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/ACompleteExaminationOfMiddlesex.webp?v=1761046610"},{"product_id":"amc2-issue-4-collected-shadows","title":"AMC2 Núm. 4: Ombres recollides","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eCollected Shadows\u003ca data-encoded-tag-name=\"meta\" data-encoded-tag-value=\"\" data-encoded-attr-charset=\"dXRmLTg=\"\u003e\u003cspan\u003e, una exposició itinerant comissariada per l'Archive of Modern Conflict i exposada per primera vegada a Paris Photo el 2012. Les obres abasten un període des de principis dels anys 1850 fins a l'actualitat i són d'fotògrafs coneguts i desconeguts, entre ells Bertha Jaques, Gustave Le Gray, Robert Frank, Willi Ruge, Paul-Émile Miot, Johann Böhm, Ferdinand Quénisset, Mario Giacomelli, Eugene Atget, Josef Sudek i molts d'altres, mentre que els temes inclouen terra, foc, aire, aigua i èter, així com la divinitat, l'astronomia, la meteorologia, el vol i la dansa.\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL'Archive of Modern Conflict és una organització dedicada a la col·lecció i conservació de fotografies vernaculars, objectes, artefactes, curiositats i efimèries. Fundat el 1991, l'arxiu va començar com una col·lecció de fotografies relatives a la guerra i els conflictes, però des de llavors ha ampliat els seus objectius per convertir-se en el vast i temàticament divers repositori que és avui.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca data-encoded-tag-name=\"meta\" data-encoded-tag-value=\"\" data-encoded-attr-charset=\"dXRmLTg=\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003ePublicat per Archive of Modern Conflict\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTapa terna\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e138 pàgines\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e200 x 230 mm\u003cbr\u003eISSN 20484135\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Archive of Modern Conflict","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52684391612747,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/files\/amc2-4cover-350x350-e1443533979909.jpg?v=1760624822"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/2538\/3478\/collections\/APRUNPOSTERLMWEBSTORE_1080x_2e2d4d82-f7cf-4b0d-b805-d7783f7f12d5.webp?v=1792696327","url":"https:\/\/www.thelibraryproject.ie\/ca\/collections\/foreword.oembed","provider":"The Library Project","version":"1.0","type":"link"}